Новость о как бы камбэке Линкин Парк вызывает полярные эмоции. С одной стороны, пожалуйста, всё даже логично. Да и есть уверенность, что будущие концерты будут так или иначе сделаны с большой любовью и уважением к наследию Честера. Музыку судить не берусь — тем более, давайте называть вещи своими именами, как будто кто-то сильно кайфовал от поздней дискографии LP в той же степени, что от первых двух альбомов.

А потом в голове всё-таки всплывает мысль о том, что зря это всё. От сравнений никуда не убежать, и даже если — ну а вдруг! — новые песни вдруг продавят те самые нервные клетки, мысль "это всё равно не он" нет-нет да просочится. Потому что Честер — это и есть Линкин Парк.

Ещё это хороший повод поделиться: мой любимый альбом LP — не "Hybrid Theory" и не "Meteora" (оба культовые, второй люблю чуть больше, потому что в детстве услышал его первым). А сборник ремиксов "Reanimation". Он был в том числе и важным мостиком к моему увлечению рэпом (Шинода затянул туда весь свет тогдашнего андеграунда), а заодно это просто 15 с половиной отличных песен. И тот самый альбом, где в треклисте есть великие "High Voltage" и "My December" — прямо тут, не надо никакие делюксы "HT" искать. А версию "Crawling" отсюда я бы не глядя махнул с оригиналом (извините).

https://youtu.be/jfviFOcnlew

💔 Лучший видос на выходные — концерт памяти Мака Миллера

Мак умер шесть лет назад. Через месяц после смерти его семья и друзья организовали концерт-трибьют. Только не музыке Миллера, а скорее его жизни: каверы и фиты звучали, но бòльшая часть сетлиста — просто хорошая музыка классных артистов. Среди них — и те, кто успел много поработать с Маком (Винс Стейплс, Тандеркэт, Скулбой Кью и не только), так и просто люди, которые с ним дружили: здесь и SZA (у них всё же есть неизданный фит), Ченс зе Рэпер и тот же Трэвис Скотт. Интернет сохранил их уютную совместную фотографию и короткую историю о том, как 18 июня 2013 года Трэвис поехал в магаз поддержать Канье, у которого вышел "Yeezus", но вместо этого купил "Watching Movies with the Sound Off" Мака.

Посреди концерта на экран вывели обращения от самых разных людей. Тайлер вспоминал, как рассказал свою самую несмешную шутку, а Мак был единственным человеком в компании, поддержавшим его смешком. Пуша Ти кидал предъяву: "Как так, братан, мы же вместе ходили в качалку: сперва ты болтал половину моей тренировки, потом я — половину твоей. На 50% меньше спорта, никаких результатов, ноль пота. Как я без тебя?" Джейсон Судейкис просто сказал: "Часто думаю о тебе в последнее время. Значит ли это, что я люблю тебя? Может быть". "Ты был необходимым светом", — так к Маку Миллеру обратился Дональд Гловер.

Но больше всего меня на этом концерте тронул Винс Стейплс. Во время своего выступления ("Norf Norf" и совместный с Миллером "Rain") он поблагодарил родителей за классного сына. А в конце, когда на сцену вышли все участники и семья Мака, долго обнимал его плачущую маму. А потом разревелся и сам.

От концертов памяти так или иначе ждёшь много грусти. Но это не тот случай, здесь люди собрались с теплом вспомнить близкого человека и хорошо провести время. Да и где ещё можно увидеть сетлист, где сперва Тандер валит "Them Changes", а в конце Трэвис Скотт вваливает "Sicko Mode"?

В песне "Hands" Мак спрашивает: "Когда вы в последний раз уделяли время себе?" Сегодня — лучший день, чтобы задуматься на этот счёт. И посмотреть концерт-праздник жизни Мака Миллера. Спасибо, бро. Ты всё ещё лучший друг, с которым я не был знаком.

VK Видео | Google Drive

🤔 А вам не надоел Фред эген?..

Послушал новый альбом Фреда нашего Эгена — и удивило скорее не музло, а реакция на него. С музыкой Фреда-то ничего не случилось: это всё та же солнечная электроника от человека с горящими глазами и маниакальной любовью резать на сэмплы голоса своих корешей. Приятное музло, которое мало чем отличается от его прошлых релизов — но точно буду возвращаться к "adore u", "fear less" и "i saw you" (так звучал бы Фил Коллинс, будь он молодым певцом из двадцатых).

Интереснее тут то, как альбом принимают. Антон АМП @bestdjchannel осторожно называет "классной витриной для тех, кто Фреда не слушал". Саша Reef @reefme вообще называет альбом "продолжением франшизы" (это не комплимент) — остальные мнения, которые я видел, примерно такие же. Общая риторика выглядит так: это средний альбом, где Фред не предлагает ничего нового, а мы можем только ностальгировать по времени, когда Фред был чисто "своим" артистом, который ещё не стал огромной звездой. А тут стал — но вперёд так и не задвигался.

А что, если мы всё выдумали? Сами в своих телеграмах нарекли Фреда мессией всего хорошего и почти новым Бериалом. А на деле он просто приятный продюсер-вантрикпони, который и не собирался делать что-то великое, а просто качественно угорать по своей танцевалке. Точно ли можно считать "за своего" пацана из семьи юриста королевской семьи, чья прабабушка мутила с Ианом Флемингом, а делать музло учил Брайан Ино? Статус мажора ещё никого не делал плохим человеком, но вот сказку про "музыкального фанатика, у которого получилось" это разбивает на раз-два.

Фред — крутой, альбом "Ten Days" — норм, а его ран "Actual Life" скрасил много часов моей жизни за последние несколько лет. Только кажется, пора признать, что он всё же слишком одинаковый и очень safe-продюсер, не готовый делать шаг влево, шаг вправо. Подождём лет 10, может, он как кореш Скриллекс уйдёт в саббатикал, перезарядится и вернётся каким-то совсем другим — но уже ярким.

А лучшим альбомом Фреда как был, так и остаётся совместный с Хеди "Gang". Потому что взять мрачную британскую дриллуху и наложить её на музло улыбчивого хаус-задрота — лучший мэтч этой жизни.

😴 Важность редактуры в музыке или почему было сложно дослушать новый альбом "Касты"

У "Касты" вышел седьмой альбом "Новинки зарубежного рэпа" — и могло получится заявление на уровне "Длится февраль", наполненное злобой от окружающего мира и чётким настроением автора, а вышло тяжеленное полотно на 50 с лишним минут — в два раза длиннее того же "Февраля". Послушать "Новинки" за раз оказалось физически невозможно. Это в плохом смысле тяжеловесный альбом, где одна мысль растягивается из песни в песню и проговаривается разными словами (а вот уж в чём "Касту" редко когда можно было обвинить, так это в скучной работе со словом), а попытки сделать что-то с прикольчиком (как на "Вконтакте" или "Созвоне") кажутся сырыми и недокрученными идеями.

Самое грустное тут в том, что мне не кажется, что "Каста" исписалась. У этих мужчин точно есть искорка, чтобы раз в какое-то время выпускать что-то крутое. Проблема скорее в том, что "Новинки зарубежного рэпа" — альбом, лишённый редактуры. Как будто в финальный релиз пошло вообще всё, что написалось: февраль длится, сроки горят, альбом сдаётся.

Казалось бы, "Каста" — лучший пример группы, на которую успешно работает зачётка. Но бывает и так, что и её не хватает, а заслуженных мастеров пускать быль в глаза хочется отправить на пересдачу.

Но обложка — топ!

💯 Кажется, вы стали забывать: Яникс — великий. Ежегодное напоминание!

"Опередил время", "вдохновил поколение", "протоптал дорожку" — в последние годы про Яникса принято говорить примерно так. Всё так — он и правда раньше многих взял за основу американизированный трэп-рэп, и на таком уверенном прошёл путь от "перепишу-ка песню Тайги на русский" до "Шоу улиц гетто", что этому невозможно не респектовать. Кстати, на днях видел шоу Тайги — хочу сказать, что от концертов Янг Яни кайфовал куда больше.

У нас в рэпе правила такие: артист претендует на величие — пусть показывает именно такой альбом. У Яникса такой есть — и это "Шоу улиц гетто 2,5" (да, не сиквел, где "Трэп-хата" и "Хайпим"). А именно промежуточная часть.

Тут и мощные интро "Похуй на всё" и аутро "Бифштекс" на битло Смоки Мо. Песня "Без фильтров" — всё ещё в топ-5 лучших песен дискографии Яникса (вот бы ещё был фильтр, чтобы убрать куплет Саши СТ), припев Кидди — навсегда в сердце. К слову про фиты: Яникс собрал здесь Твета и Облу, Маркула и Фейса (они ещё и куплеты друг за другом подхватывают), а заодно — Слима и Влади. Покажите ещё один такой же разнообразный и всепоколенческий треклист?

Но Яникс тут хорош и без, потому что возвёл в абсолют свой творческий метод великого абсурдизма и неймдроппинга: вслед за строчкой про "ебу её в шубе, будто бы она Чубакка" тут же идёт шатаут группе "Ляпис Трубецкой". Ещё из крутого: "Висну с киской, как виндоус виста", куплет со схемой по времени во "Времени" и отдельно — очень яркая песня "Счастье", где Лил Смоки навалил света, а Яникс — добра.

Образцовый рэп-альбом: минимум филлера, максимум хайлайтов, идеальные камео гостей и подбор продюсеров. Где-то в топ-10 лучших русскоязычных рэп-альбомов десятых.

🐷 Как Олег ЛСП собрал ХЛЕВ ДРУЖБЫ

Альбому ЛСП "Свиное рыло" исполнилось 4 года — и это лучший повод вспомнить его презентацию. Сам альбом — это рэп-мюзикл, где Олег разыграл великую шутку. Взял фейковый треклист, выдуманный фанатом, и написал по его мотивам целый релиз с прописанными ролями и чётким сюжетом. Нормальный конецпт-альбом, короче. Трикстерство немного померкло уже неделю спустя на фоне выхода "One More City", но я всегда буду с теплом вспоминать "Свиное рыло" именно по человеческим причинам.

2020 год — сложный для нас всех, у меня сверху накладывались ещё и невесёлые семейные времена с потерей близких, поэтому каждый добрый вечер надолго осел в памяти. Тут вышло ровно так: узнав про скорые релизы, побежал предлагать Олегу интервью — по классике получил отказ, а вместе с ним и приглос на "презентацию" нового альбома.

Для неё в Минске сняли бар, где просто собрались самые разные люди — от старых друзей Олега и света беларусского рэпа (не хватало только Коржа) до моих коллег по журналистике. Вместе все мило пили пивко с орешками со вкусом свинины и обсуждали самое разное.

А дальше — коллективное прослушивание альбома и караоке-вечер, где ЛСП и Петя Клюев загадывали друг другу песни.

Про это я когда-то написал один из своих самых тёплых текстов — всё ещё очень его люблю. А про историю "Свиного рыла" вообще-то тоже есть отличный текст на Флоу!

🏙 9/11 — день, когда рухнули не только башни-близнецы, но и рэп-устои

11 сентября 2007 года — день, когда мы официально перешли в новую эру. Где рэп — это новый поп, мнимая маскулинность проиграла детской крикливости, а все рамки окончательно отменили. Середина нулевых — всё ещё эпоха, когда успешность мейнстримных рэперов измеряли по продажам первой недели. У кого больше — тот и главный.

Оказалось, что примерно в одно время по третьему альбому дропнут два очень разных артиста. Один — машина-хитмейкер, у которого за спиной "In Da Club" и "Candy Shop", протекция Доктора Дре и Эминема и самоощущение человека, который будет рулить рэпом ещё много лет вперёд. Второй — вроде бы уже звезда со своими хитами (но где "Gold Digger", а где "In Da Club" — разные весовые категории), но всё ещё крикливый самодур, в которого больше пафоса, чем класса.

Музыкальный мир уже сильно страдал от онлайн-пиратства, а до нормальных стримингов ещё не доехал, поэтому все выживали, как могли. И решили столкнуть лбами 50 Сента и Канье, чтобы они пободались в битве продаж. 50 говорил, что "уйдёт из музыки", если проигрывает. Канье просто много говорил, какой он великий. Это сейчас мы понимаем, что это был удачный для обоих маркетинговый ход, подстегнувший продажи обоих альбомов, но в 2007 году казалось, что это битва на века.

На рэп-форумах люди сутками рубились как раз из-за идеологических различий во взглядах на рэп. Сторона 50 топила за трушность, "этих педиков в узких джинсах нам не надо" и бронебойную хитовость всего, что тогда делал 50. Сторонники Канье — это про "ваш скучный бум-бум-рэп про тёлок и стволы надоел, вот сэмплы Дафт Панк это тема!" Мне точно был ближе лагерь вторых. Ключевое различие между тогдашними Канье и 50 для меня было в том, что один — это про свет, добро и будущее (неловко к 2024 году вышло), а второй — про агрессию, излишнее самолюбие и прошлое.

Через пару дней после релиза появились первые прогнозы, стало понятно, что наша сторона победила — и "Stronger" с "Good Life" оказались сильнее, чем "I Get Money" (хорошая песня, кстати) и "Ayo Technology" (мы не говорим о ней в этом канале): 957к за неделю у "Graduation" и 691к у "Curtis". 50 Сент оказался где-то в прошлом: показательно, что больших хитов у него с тех пор и не было. А рэп — ну вы и сами знаете, кто и куда его двигал следующие очень много лет.

Спасибо за внимание, это было подробное объяснение мема "he made graduation, he made graduation". И правда ведь сделал. Лучшие песни, кстати, никакие не хиты, а "Good Morning", "I Wonder" и "The Glory".

🤯 Как Монеточка раздражала легенд, Киркоров дулся из-за чартов, а Оксимирон кидал MTV

У меня вышел огромный разговор с Рустом Киреевым @rustifyme примерно про всё. На поверхности это такие уютные дневники его карьеры в музыкальной индустрии, которая началась на радио в Магнитогорске в конце девяностых, а потом очень удачно захватила все этапы развития современного музла: вот он работает на "Муз-ТВ" (когда телик все смотрели) и MTV (когда канал ушёл на кабель и его уже никто не смотрел), а потом опа — и работает с артистами со стороны Спотика, который только заходит в наш регион.

Это и правда гигантское чтиво, но тут точно случай, когда каждая буква в тексте себя оправдывает.

Любимые истории оттуда!

Канал "Муз-ТВ" существовал в своей реальности, где награды можно было отдавать клипам, которых никогда не было в эфире, а Филипп Киркоров переживал, какое место он займёт в следующем чарте:

Как‑то премию «Муз-ТВ» за лучший дуэт получил клип «Дискотеки „Авария“» и Кристины Орбакайте. А я могу с уверенностью сказать, что этот клип не прошел наш редакторский худсовет, видео никогда не было в эфире «Муз-ТВ». <...> Были случаи, которые можно превратить в анекдот. Когда Филипп Киркоров выпустил клип «Снег», его предупредили, что в следующем выпуске чарта «Русская десятка» видео займет первое место. Как выяснилось, Киркоров буквально ждал этого момента. Но когда смотрел программу, на первом месте был другой клип. Начался разбор полетов, как так вышло. А в итоге выяснилось, что на самом деле Филипп Киркоров смотрел повтор старого выпуска, не дождавшись нового, где он и правда был на первом месте.

Часть собеседования у Земфиры — это "скинь фоточку":

Задал себе вопрос, с кем бы я хотел поработать, — и понял, что это Земфира, я всегда был ее поклонником. Достал ее имейл, написал письмо, предложив себя в роли пиар-директора. Тут же последовал ответ: «Я сама себе директор, и пресс-релиз тоже сама могу написать». Но при этом попросила прислать мое фото. Что я и сделал, получил ответ с адресом студии на Красном Октябре: «Ну приходите в гости, познакомимся».

Монеточка так сильно раздражала одну легенду, что она грозилась удалить свою музыку со Спотифая (можете в комментах погадать, кто это):

Первой нашей артисткой на Таймс-сквер была Монеточка. Мы долго обсуждали внутри, кто это будет, в итоге пришли к выводу, что Лиза была лучшей кандидаткой, потому что она была сонграйтеркой и повестку феминизма хорошо отрабатывала. Ты не поверишь, какое количество певиц были возмущены, что это не они. Более того, одна из великих артисток нашей сцены даже угрожала снять весь свой каталог со Spotify. Но у нее иногда возникали вопросы ко всему новому поколению.

Мирон — кидала!

Мы хотели номинировать Оксимирона на премию MTV EMA от России. Это был долгий диалог. Сперва Мирон сомневался, нужно ли ему погружаться в мир мейнстрима и MTV, он тогда только выпустил «Горгород». Он решил запустить голосовалку в твиттере: соглашаться или нет? Естественно, положительный ответ набрал 80% голосов. До этого мы договорились с его менеджеркой Женей Муродшоевой: если реакция будет положительной, то номинируем. А Мирон в итоге отказался. С тех пор я не сказать чтобы обижен, но слово пацана Мирон не сдержал. Зачем тогда вообще была нужна эта голосовалка?

И вот таких приколов в этом тексте — целая фура. Ценю свою работу и "Афишу" за возможность рассказывать и такие истории: объёмные, увлекательные и вроде бы нишевые, но с сюжетами на самую широкую аудиторию. Кайфаните и вы: https://daily.afisha.ru/music/27950-grust-kirkorova-podstava-ot-oksi-iznanka-muzindustrii-glazami-rustama-kireeva/

🪩 Давайте обстоятельно поговорим про группу "Лауд" — и послушаем альбом "ТанецГолосЗвук 4". Он крутой!

Написал пост про альбом "ТанецГолосЗвук 4". После этого решил перечитать свои старые тексты про "Лауд" — и тут же удалил новый, потому что написал примерно то же самое. Краткая выжимка: передовая поп-музыка, где задротская электроника до жути наслушанных людей легко мэтчится с попсоватостью; кайф, восторг, любовь.

Я ровно так и чувствую, но захотелось поговорить немного о другом. Как так вышло, что "Лауд" — это всё ещё наши телеграм-дарлинги, а не группа, которая бодается с Cream Soda за многотысячные площадки и хедлайнерские слоты на летних фестивалях?

Самый очевидный ответ — у них так и не случилось своего большого хита. Но убейте меня, я всё ещё не понимаю, почему песни "Ласт дэнс" или "Большой город" хуже "Никаких больше вечеринок" в поп-потенциале. Не хватило наглости Димы Новы (раз уж я провёл параллель с "Содой")? Но у "Лаудов" есть Тали, который выглядит, ведёт себя и звучит как готовый фронтмен успешного бойсбенда. Это проблема менеджмента? Да камон, он у них долгое время был вообще один. Они застряли между нишами и не хватает фокуса на чём-то одном: делать совсем поп-поп, рэп-рэп или рейв-рейв? Но тогда мы бы первые обвинили "Лауд" в однообразии, а любим их как раз за многогранность.

Пацаны забрались в зону комфорта из бесконечных ночных тусовок и чуть перестали развиваться? Сложно судить, находясь в другой стране, но упорно не хочется в такой расклад верить. Да и вечные эксперименты, заигрывания с новой музыкой скорее говорят о том, что этим людям точно не скучно делать музыку. Мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём желаемое за действительное, а музыка группы "Лауд" — это не про широкий успех? Уверен: поп-проект, который постепенно пришёл к тому, что вырастил внутри яркого фронтмена — это как раз заявка на тот самый большой успех.

Может, мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём наше представление слова "успех" за самоцель, к которой должны стремиться артисты? А группе "Лауд" на самом деле комфортно в статусе королей московских вечеринок и уютными турами по не самым крупным площадкам, потому что так проще коннектиться с людьми? Или всё это просто очень долгая игра, а мы немного торопимся?

У меня нет чётких ответов ни на один из вопросов выше, возможно, они есть у вас — тогда скорее ими делитесь. А у меня пока есть альбом "ТанецГолосЗвук 4". Это снова кайф, восторг и любовь. В первую очередь выделю песни "Секреты" и "Метро" — моментальный репит. И мне вновь хочется, чтобы этот альбом стал тем самым, где окажется песня, которая залетит в нужный момент и всё перевернёт для "Лаудов": они полетят шуметь как раз в те самые залы побольше и будут выступать на фестивалях попозже. А то ну сколько можно.

Если кто-то и заслуживает успеха и побольше, то это группа "Лауд". Потому что танец, голос, звук. И умножить на четыре.

Слушать ВЕЗДЕ

Кстати, прямо сейчас под постом выше в комменты пришёл Тали из "Лауд" — и готов отвечать на ваши вопросы, не упустите возможность спросить всё, что хотели 🏎

💯 Тали из "Лауд": "Не стоит усложнять музыку"

В комментах последние пару часов мы общались с Тали из "Лауд" — мне кажется, это крутой спонтанный формат, который помогает лучше понять, как на творчество смотрят люди, которых мы с вами слушаем. В финале беседы Тали записал войсы о том, почему альбом "ТанецГолосЗвук 4" звучит именно так — там объясняется, почему релиз одновременно "комфортный" и "передовой". А заодно Тали поясняет, как группа "Лауд" в целом смотрит на музыку и в чём видит свою миссию. Вот его спич:

Что касается комфорта жанров на нашем альбоме. Музыка, которую мы слушаем и играем на диджей-сетах, — это в какой-то степени инновационная электроника прямо сейчас. Андеграунд, который будет актуален на вечеринках через полгода-года. Мы всегда держали руку на пульсе и знали, что станет актуальным, потому что сильно в это погружены. И если бы мы делали лютый андеграунд, который слушаем сами, нас бы никто не понял и в свою очередь не слушал.

Я думаю, на данный момент в нашей индустрии логичнее всего работать именно в комфортном жанре. Потому что слушатели в России еще не подготовлены и кайфуют от треков в стиле "SOS" Аарне и Бушидо Жо, их же "Тесно" и так далее. Все до сих пор слушают простую музыку. А то, что слушаем мы с вами, обычный слушатель не воспримет воздушно-капельным путем. Это слишком сложно и для этого нужно время. У нас и так электронная музыка в упадке: можно по пальцам перечислить группы, которые работают с электроникой и делают это на широкие массы. Не стоит усложнять музыку, она должна быть более комфортной, чтобы люди понимали и привыкали к ней.

Наша основная задача — продвигать электронную музыку в массы и выводить из зоны комфорта артистов, с которыми мы работаем. Для меня успех — это то, что у нас получается это делать на протяжении многих лет. Послушайте трек "Boom Boom" с GONE.Fludd — у него в репертуаре ты точно не встретишь ничего такого. Как и с "Привидением" с Кишлаком". В этом и есть передовая часть нашей музыки. Или "Тацнев" с Armich — это глубокий Overmono, где замешано чуть-чуть Burial. На данный момент это идеальный вариант работы с нашей аудиторией.

Целиком почитать нашу дискуссию можно вот здесь, а послушать новых "Лаудов" — вот тут.

💔 Лайв дня: Канье на "Грэмми-2008"

Недавно вспомнил свой любимый перфоманс на любой церемонии вручения наград — это Канье на "Грэмми", и нет, речь не про "everybody wanna know what I would do if I didn't win, I guess we'll never know".

Контекст. Канье Уэст вступал в 2008 году в статусе рэп-короля: в сентябре он отгремел с "Graduation", опрокинул 50 Сента в битве продаж и запустил в массы совсем другой рэп: яркий, дурашливый и куда более попсовый. И по идее на "Грэмми" он шёл, чтобы собрать все статуэтки и как раз напомнить всем, что никогда не проигрывает (но альбом года проиграл Хэрби Хэнкоку). Но это — вещи индустриальные. В жизни же случился кромешный мрак: с разницей в пару месяцев умерла мама и произошёл разрыв с невестой, с которой Канье встречался шесть лет. К концу года это вылилось в альбом "808s & Heartbreak", но а пока — февраль 2008 года, та самая церемония "Грэмми" и Канье, который явно проходит через очень мрачный период.

Но выступление он начал как полагается звезде: "Stronger", Дафт Панк на сцене, очки-жалюзи, киберпальто и Air Yeezy на ногах (это и был анонс коллабы с найком). А потом — оп, свет гаснет, глянец и Дафты пропадают, на сцене остаётся один Канье и исполняет "Hey Mama". Но не привычную весёлую версию, а тихую и ещё более трогательную оркестровую, где он вот-вот и сломающимся голосом последний раз признаётся маме в любви.

Если выбирать одно career defining-выступление в карьере этого человека, пускай будет вот это.

https://youtu.be/7gHisR4xmOk

Про эти и многие другие вещи мы с Аней вспоминаем в четвёртом выпуске подкаста "Мы уже приехали" — скорее подпишитесь, чтобы не пропустить следующий и послушать все предыдущие!

🏆 Топ-25 русскоязычных песен 2020-х

У этого топа нет особого смысла и мотивации — просто разгон в чате, который в итоге оформился в плюс-минус осознанный список. Он — как и любой другой список в интернете, кстати — не несёт в себе задачи отразить какую-то объективную (её в музыке не существует) действительность, это просто 25 песен, которые я много слушал и по каким запомню последние пять лет в музыке на русском языке.

С ним точно можно и нужно спорить (иначе зачем нужны списки), а заодно рассказать, что вы сами слушали больше всего за эту пятилетку. Полетели!

25. ailie — "агония". Мне и песни ooes нравятся, но вот это кажется очень недооценённой штукой.

24. Pharaoh, Молодой Платон — "Тост". Последний великий выход Фары, первый великий выход Платона.

23. 104, Hey Monro — "Куртка". Любимая песня одного из любимых рэперов — чистый поп.

22. Rozalia — "День за днём". Неожиданно поймал себя на том, что возвращаюсь к ней стабильно раз в месяц.

21. "СОЮЗ" — "Beige Days". Во-первых, я беларус и я так чувствую. Во-вторых, музыка "Союза" — это сказка.

20. Моргенштерн и все-все-все — "Crystal Moët Remix". Как будто что-то из прошлой жизни, да?

19. GONE.Fludd — "Traxxxmania". Фладду никто так и не переиграл в умении максимизировать собственную ебанцу (это комплимент).

18. Basic Boy — "Что ещё сказать?". Это личное.

17. "Золотые зубы" — "Я слушаю зе викенда и ем торт". Просто за панч "сижу один и как Флоренс тоже Пью".

16. Loc-Dog, ATL — "Монолит". Мы просто заслужили фит электродоговского Лочи и Сеги.

15. "ЛСП" — "Несчастные люди". Смотрите-ка, Олег опять взял и написал песню, которая описывает примерно всё, что нужно про нас знать.

14. Palina — "Зачем это всё?". Всё ещё считаю, что "Ни берега, ни дна" — один из самых впечатляющих поп-альбомов двадцатых.

13. Aarne, Аника, Бушидо Жо — "Тесно". Гаражик — наше всё!

12. Витя Исаев — "Среди ночи". Экс-БЦХ здесь поразительно поженил мотаун с вайбами молодого Леонида Агутина.

11. Платина — "Бассок" / "Сан Ларан". Пиковый Робчик, против которого не попрёшь.

10. Петар Мартич — "23". Нашагал очень много километров по родному району именно под это дело.

9. Andro и The Limba — "XO". Эталонная попса.

8. Mujuice — "Zodiac". Лучший припев эпохи.

7. Куок — "Каменный остров". Здесь могла быть примерно любая песня Куока: он как был моим самым прослушиваемым артистом последние три года, так будет им и сейчас.

6. Saluki — "Вылечим". Сперва здесь были "Огней", но по-честному "Вылечим" я репитил больше, а строчка "свет бьёт по зрачку" спонтанно превратилась во вполне реальный партачок.

5. Дора — "Втюрилась". Я как вкрашился в эту песню, так ничего и не поменялось.

4. Скриптонит — "Рэп". Интересно, что Скрип ебал всех эту пятилетку без устали, а лучшая песня — самый базированный рэп, от которого не оторваться.

3. Макс Корж — "Свой дом". Потому что так надо.

2. ATL — "Ящик". После этого к творческому методу и слогу Сеги не осталось никаких вопросов.

1. Markul — "Zima Blue". В карьере этого человека были хиты погромче, а вот песен лучше — никогда.

Собрал всё в плейлист, но только на Спотике, потому что это единственный сервис, где можно собрать все 25 песен.

🙅‍♂️ Вечеринка у Дидди дома: гуляет ФБР, гуляет вся зона. Насилие, торговля людьми, оргии

Подумал, что вам мало контента про Дидди в тиктоке и на ютубе — и разобрал весь ворох обвинений. Там — полный мрак, ужасные похожие друг друга истории от девяностых до наших дней. Из того, что запомнилось (и не особо тиражировалось): в начале десятых Дидди в стотысячный раз разошёлся с Кэсси, она успела повстречаться с Кидом Кади. Дидди это не понравилось — и он взорвал тачку Кади в ЛА. История долго была такой рэп-легендой, а на фоне официальных обвинений (в иске Кэссе в том числе говорилось о каком-то "поджоге") команда Кади взяла и всё подтвердила.

Также: в этом тексте нет практически ничего про теории заговора о том, как, например, при помощи Дидди Бейонсе и Джей-Зи уничтожали конкурентов, Канье Уэст на самом деле спасал Тейлор Свифт от гнёта, а Джастина Бибера, оказывается, истязали всю его подростковую жизнь. Мне очень нравится песня "She Knows", но то, что сейчас происходит под неё в тиктоке — это чистая шиза, а людям просто, как завещал Шурик Горбачёв, нехуй делать.

А текст вот: https://daily.afisha.ru/music/28035-orgii-nasilie-ugrozy-vzryvy-lubrikant-i-detskoe-maslo-vse-o-skandale-vokrug-diddi/