Telegram Web Link
#чтогдекогда

Продолжая тему развивающихся арт-рынков, поговорим об экосистеме SCAN — проекте поддержки и развития сибирского, уральского и дальневосточного арт-сообществ. Сейчас программа включает в себя премию современного искусства SCAN AWARDS, ярмарку современного искусства SCAN FAIR и различные проекты-спутники, например, SCAN CITY — pop up выставки в различных гастрономических и бизнес-проектах Красноярска. Подробнее остановимся на премии, последний день open call'a которой как раз сегодня!

Премия современного искусства SCAN AWARDS (срок подачи на которую, к слову, истекает сегодня) направлена на продвижение арт-сообщества Сибири, Урала и Дальнего Востока. В 2025 году премия расширилась — добавились новые номинации и призы от партнеров. По сути второй блок призовых мест, получивший название «Специальные и партнёрские номинации», в отличие от классического деления «Художник года», «Проект года» и т.д. дал возможность институциям (а состав там внушительный) награждать талантливых участников от своего имени. Мы поговорили с представителями этих институций и задали им один вопрос:

— с чем и с кем у вас ассоциируется современное сибирское искусство?

Елена Тальянская, сооснователь Галереи 9Б
Обобщать сложно. Те художники, с которыми мы знакомы или сотрудничали, они неизменно создавали в своей практике оригинальную вселенную, отражающуюся в их каждом рисунке, объекте или жесте. Но если следовать свободным ассоциациям, сибирское искусство для нас – это самобытность, мастерство, связь с андеграундом и мифотворчество.


Сергей Данилин, координатор арт-резиденции ЦСИ «Сияние»
Мы как арт-резиденция регулярно встречаемся с сибирскими художниками, которые приезжают к нам погостить. И проще всего, конечно, о сибирской арт-сцене говорить именно в именах, потому что у нас была возможность прямого взаимодействия. Здесь довольно широкий диапазон: это и «Малышки», и «Никаких оправданий», и «Синие носы», и Маяна Насыбуллова, и Артем Ляпин, и, скажем так, ворота в Сибирь – «НИИ собачьих дел».

Мне кажется, что у Сибири сильно чувство землячества. Сибиряки, они каким-то столпом, своей крепостью стоят за сибирское искусство. Думаю, это правильно. Ведь по сути, искусство в России можно поделить на столичное, региональное и сибирское как отдельную категорию с его постпромышленным размышлением и перформансом, совмещенным с художественной практикой. Сибирское искусство ближе к земле, народу, обстоятельствам, использованию бытового и житейского как предмета для размышлений, близкое к человеку.


Основатель ШСИ ШОВ, Андрей Андреев
Конечно, это «Синие Носы».


Алина Крюкова, основательница галереи a—s—t—r—a
У меня современное сибирское искусство прочно ассоциируется с двумя вещами: потенциалом и энергией. Потенциал такой же безграничный как тайга, которую долго видишь из окна самолета, летящего из Красноярска в Москву. Энергия почему-то визуализируется в образе лошади. Более того, у меня есть работы двух разных сибирских художников и в обеих обыгрывается образ лошади.


Алиса Савицкая, главный куратор студии «Тихая»
От искусства Сибири я нахожусь на большой дистанции. Участие в экспертном совете премии Scan Awards мотивировано возможностью восполнить проблемы и погрузиться в локальную художественную ситуацию… вернее даже ситуации, потому что в разных городах и регионах они наверняка отличаются.

Если пытаться сформулировать какие-то обобщенные характеристики, то у меня сибирское искусство ассоциируется с яркой визуальностью, проявленной общественной позицией, иронией и самоиронией. Еще одна важная характеристика — самоорганизации. Например, этим летом я побывала в Омске, каркас художественной системы которого сегодня составляют именно мастерские и artist-run space.
12❤‍🔥4🔥3🥰3
#деньколлекционера

Сегодня – День Коллекционера, в рамках которого команда канала Время Собирать от фонда Новые Коллекционеры запустила флешмоб с вопросами о коллекционировании. Мы попросили ответить на них Сергея Попова, в галерее которого совсем недавно прошла выставка их с женой, Ольгой Поповой, собрания.

— Что важнее в коллекционировании – страсть, интуиция или стратегия?

— Для меня – страсть, однозначно. К чему ты будешь прикладывать свою интуицию или стратегию, если ты не пылаешь к искусству страстью? Искусство – это сублимация влюбленности, и здесь ты можешь позволить себе влюбляться много раз: в художников, в произведения, в музеи. В коллекционировании важно осмысленное обладание.

— Что планируете приобрести в коллекцию в ближайшее время?

— О, есть целый ряд авторов и конкретных работ, которые мы с Олей наметили к покупке. Мы покупаем не спеша, раздумываем, взвешиваем. Из тех авторов, кто уже представлен в коллекции, но нам мало, мы хотим еще – Ира Корина, Ольга Чернышева. Следим за молодыми, но не теми, кто делает первые шаги, а за теми, кто уже дозрел до серьезных высказываний.

— Какой совет вы бы дали начинающему коллекционеру?

— Либо много читать, смотреть и думать о современном искусстве самому. Либо, если нет времени или уверенности – найти лютого эксперта со вкусом, которому можно доверять. Такого как я. Во всякие разговоры типа доверяйте собственному вкусу я не верю: вкус чаще всего испорчен самим ходом нашей жизни, надо его исправлять.

Фото: выставка «Картинки. Коллекция Ольги и Сергея Поповых» (Автор фото Денис Лапшин)
17🔥12👍7💩1😎1
#чистаякоммерция

Аукционы 24 сентября – 1 октября. Часть 1:


Четверг. 25.09, 15:00. Торги от Аукционного дома № 1. Интересные лоты: Портрет девушки (1967) Анатолия Зверева, «Арка» (1992) Владимира Немухина, Композиция (1969) Игоря Вулоха. Комиссия аукционного дома составляет 20%.

Пятница. 26.09, 12:00. Аукцион от ArtInvestment. Много искусства начала ХХ века, из второй половины столетия рекомендуем: «Трудный экзамен» (1976) Петра Беленка, «Кисть» Юрия Купера, «Ломберный стол» (1994) Владимира Немухина. Комиссия аукционного дома – 18%.

Суббота. 27.09, 14:00. Торги от Аукционного дома Художественный. Много интересных лотов, особенно выделим: Портрет (1975) Владимира Яковлева, Девушка в шляпке (1977) и Девочка, выглядывающая из-за двери (1979) Юрия Купера, «Красный цветок» (последняя четверть ХХ века) Андрея Поздеева, графика Анатолия Зверева (лоты 148, 210, 211, 212, 213), «Табуретка» (1982) Ильи Кабакова, Абстрактная композиция №1 (1984) Виктора Казарина, «Коктейль Молотова» (1991) Александра Косолапова, Семейный портрет (1960-е) Виктора Попкова, Бабочка у зеркала (1968) и Бабочка над цветочной поляной (1968) Виктора Пивоварова. Комиссионный сбор – 20%.
3❤‍🔥1
#чистаякоммерция

Аукционы 24 сентября – 1 октября. Часть 2:

Суббота. 27.09, 18:00. Аукцион от «Постискусства». Очень хорошая подборка лотов, большинство работ от классиков современноро российского искусства. Советуем ознакомиться со всем каталогом и приведем несколько имен: Сергей Бугаев-Африка, Илья и Эмилия Кабаковы, Павел Пепперштейн, Иван Сотников, Дмитрий Пригов, Тимур Новиков. Информацию о комиссии найти не удалось.

Воскресенье. 28.09, 19:00. Аукцион от дома На Литейном. Обратим внимание на: Двое (1980-е) Инала Савченкова, Жена родила детишек Ольги Флоренской, Пейзаж с маяком (2009), Зина Морковкина с моряком (2009) и Портрет Кузи (1991) Владимира Яшке, Красноярск (2007) Ивана Сотникова, Композиция (1969), Композиция (1972), Композиция (1979) и Портрет (1960) Евгения Михнова-Войтенко. Комиссионный сбор составляет 15%.

Вторник. 30.09, 12:00. Завершатся торги от ArtSale. Будем следить за: «Пир Трималхиона» (1995) AES+F, «Слава КПСС» (2005) Эрика Булатова, «Мешок игрушек» (1997) Сергея Волкова, Без названия (коричневый, серый, голубой) (2019) Анны Желудь, Артефакты. Из серии «Геометрические горизонты» (1992) Франциско Инфантэ, «Пейзаж» (1990) Бориса Кочейшвили, «Библиотека имени Ленина» (2009) Олега Кулика, «Пейзаж с деревьями» (середина 1970-х) Владимира Яковлева, «Вечер» (1990) Анатолия Слепышева, «Пространство переживаний» (1999) Владимира Янкилевского. Комиссия аукционного дома – 15%.

А уже сегодня состоится благотворительный аукцион в поддержку фонда «Антон тут рядом», организованный совместно с центром развития современного искусства SCAN (о его премии в области современного искусства рассказывали совсем недавно) и бутик-отеля «Рихтер». Все средства от продажи пойдут на строительство и открытие первого Ресурсного центра по вопросам аутизма в Санкт-Петербурге. Наши фавориты – работы Ивана Плюща, Саши Кокачевой, Анны Андржиевской, Александры Гарт, Андрея Кузькина, Александра Шишкина-Хокусая (он примет участие в аукционе лично). Помогать — это целое искусство.
3💘3❤‍🔥2
#чтогдекогда

Дискуссия «Институциональная позиция: актуальное наследие в настоящем и будущем» в ГЭС-2

Сегодняшний вечер мы проводим в ГЭС-2 – такой состав как тут переплюнуть сложно: в дискуссии принимают участие Михаил Пиотровский, Павел Лурье, Артем Бондаревский, Алиса Прудникова, Ирина Аржанцева, Егор Блохин и Лия Чечик в качестве модератора. И, надо сказать, для таких гостей (не говоря о теме) слушателей было критически мало. Состав, к слову, любопытный не только пофамильно, но и профильно – как заметила Лия Чечик, сегодня здесь «стенка на стенку»: три археолога против трех директоров. Коллаборация марвеловская внушительная: Государственный Эрмитаж + Дом культуры «ГЭС-2» + Научный совет РАН «История мировой культуры» + Школа искусств и культурного наследия Европейского университета. А теперь изложим вам ход обсуждения:

Беседа началась с вопроса к Михаилу Пиотровскому о бытовании произведения в коллекции музея – он наметил важный тренд: «Музеи сейчас попали в культуру отмены из-за обвинении в том, что вещи в них существуют вне контекста». Продолжила Алиса Прудникова, которая перевела эту мысль в практическую плоскость на примере выставки «Не слитно, не раздельно»: «Мы никогда не думали делать археологическую выставку, но поняли, что так мы сможем начать разговор об историческом знании. Соприкасаясь с такими темами мы можем начать собственную историю, перейти от работы со знанием к работе с воображением».

Артем Бондаревский продолжил рассказ о хорезмском проекте, с позиции зрителя: «По сути мы вынимали археологический предмет из его контекста еще раз (т.к. сначала его вынимают археологи из естественной среды, а потом из классической музейной среды), чтобы зритель мог создать собственный. Такой подход к выставкам помогает нам создать человеческое измерение». Ирина Аржанцева вступила со стороны археологического сообщества: «Это не археологическая выставка, это выставка об археологии, она сделана глазами любителей и с любовью. Организаторов не волнует контекст из которых вынут тот или иной сосуд, их интересует впечатление, которые мы получаем от него, и это новая и важная перспектива» (в завершении мысли Ирина поделилась любимым мемом, приложим в комментариях).

Павел Лурье взял слово о специфике показа объектов коллекции Эрмитажа: «Мне кажется, люди становятся лучше от того, что ходят в музеи и смотрят на искусство. В проектах нашего музея хочется показать всё, поэтому мы стараемся максимально поместить вещь в контекстуальный круг». Егор Блохин ввел в обсуждение алгоритмы и новые технологии, которые стали внедряться в археологические практики: «Археология пришла в цифру не через анализ, а через фиксацию, через сбор данных. Фиксация происходящая цифровым способом вносит разлад в отношения человека и памятника. Происходит довольно серьезная трансформация, отчуждение исследователя от материала».

Михаил Пиотровский продолжил тему новых технологий на примере работы музея над цифровыми копиями объектов и цифровизации коллекции: «Мы не разрушаем контекст работая над цифровыми изображениями, мы помещаем объекты в новый. Они нужны не для резервных копий, мы создаем дополнительный мир, где это знание будет существовать». Алиса Прудникова и Артем Бондаревский продолжили разговор о работе музея в диджитал поле, сравнив свой опыт с коллегами: «Мы используем диджитал практики в качестве инструмента. В отличии от коллег у нас нет травмы подлинника, поэтому мы можем уводить работу с ними в пространство для экспериментов».

Все любопытные мысли не зафиксировать, поэтому ждем записи от коллег из ГЭСа! Overall, нравятся и интригуют последовательные публичные дискуссии от РАН: еще в начале Михаил Борисович отметил важность целой череды круглых столов о коллекционировании, которые он проводит в качестве академика РАН. Подобные беседы, особенно в антураже институций работающих в поле современного искусства (вроде ГЭСа или Винзавода), проявляют настоящую механику актуальной научной деятельности в области искусства – ждем продолжения!
12🔥6🙏5
#чтогдекогда

Наш канал активно расширяется, и мы беремся за информационную поддержку различных выставок/проектов – мы об этом почти не пишем напрямую, но нам важно доверие и внимание различных институций и авторов.

—> Собрали из них подборку актуальных проектов, проходящих по всей стране!

🔘Виталий Пушницкий «Студии. Ожидание»
Москва, Музей Архитектуры им. А. В. Щусева, 19.08–2.11

🔘 Групповая выставка от Anna Nova x Dreamlaser «Формат был изменен»
Нижний Новгород, Цех* space, 4.09–4.11

🔘 Выставка коллекции Зои Галеевой «Травма и перерождение»
Санкт-Петербург, Anna Nova Gallery, 31.08–12.10

🔘 Выставка коллекции Наталии Грабарь «Пурпурные рукава»
Нижний Новгород, Терминал А, 19.09–16.11

🔘Поддерживаем продолжающуюся Биеннале частных коллекций и скоро соберем для вас новую неделю, посвященную выставкам, проходящим в ее рамках. А пока советуем обратить внимание на уикенд видеоарта в Зотове – паблик-ток «Go Digital: специфика коллекционирования видеоарта», который пройдет в воскресенье точно не пропустим!

✖️А уже совсем скоро расскажем о двух новых инфопартнерствах: следующем проекте наших постоянных партнеров и запуске большого проекта, который мы будем поддерживать ближайшие месяцы. Stay tuned!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9❤‍🔥5🙏5
#безкомментариев

Спасибо журналу Собака за нативку💅🏻💅🏻💅🏻
💅1712🍓8❤‍🔥2
#чистаякоммерция

Итоги продаж аукциона ВСЁ ПО 100+ от VLADEY. Часть 1:


Сегодня прошли очередные торги ВСЁ ПО 100+ от VLADEY. Традиционно для формата площадка отбирает и перемешивает между собой работы классиков современного отечественного искусства и молодых авторов, разбавляя величие и заслуги одних энергией и свежестью других. Впрочем, в этот раз 3/4 лотов из представленных 48 составляло «молодое искусство», созданное за последние 10-15 лет, отчего выборка смотрелась необычайно красочно, если не сказать аляповато. Возможно, это повлияло и на ton of voice аукциона, который прошел более неформально и расслабленно, чем обычно.

Как и на прошлых торгах, несколько лотов (19-21) имели стартовую цену не в заявленные 100, а в несколько тысяч евро. На этот раз ими стали две фотографии Франциско Инфанте конца 1970-х гг. из коллекции Владимира Немухина и холст блиставшего совсем недавно на Cosmoscow Валерия Кошлякова.

Однако по самой высокой цене (17 000 €), как и в июльском 100 ПО 100, ушла работа группы Doping-Pong «Горнистка, или Звуки будущего». Здесь была шутка от редакции, но она не прошла цензуру. Все остальные лоты преодолели и превысили барьер в 100 €. За минимальную для этих торгов стоимость в 200 € ушел только «Петроград» Вячеслава Беречинского.

А теперь к результатам! Приведены цены «по молотку», сверху добавляется комиссия 25%; за лоты, помеченные «*», дополнительно выплачивается авторское вознаграждение в размере 5%:
43🔥2
#чистаякоммерция

Итоги продаж аукциона ВСЁ ПО 100+ от VLADEY. Часть 2:

1. Кирилл Лебедев (Кто), Без названия* - за 500 €
2. Оля INEY, Персик наливной - за 400 €
3. Олег Хвостов, Пейзаж с дорожкой - за 2000 €
4. Вячеслав Беречинский, Петроград - за 200 €
5. Красил Макар, Ещё одну страницу! - за 1000 €
6. Константин Батынков, Москва - за 900 €
7. Константин Батынков, Хоккей* - за 500 €
8. Наталия Турнова, Без названия* - за 300 €
9. Наталия Турнова, Без названия (две части)* - за 300 €
10. Айдан Салахова, Без названия* - за 3000 €
11. Илья Кабаков, Горох. Завод. Лес* - за 1800 €
12. Дмитрий Гутов, Серым по серому 3* - за 2800 €
13. Валерий Чтак, Discordia* - за 2000 €
14. Анатолий Зверев, Церковь на холме* - за 8500 €
15. Леонид Цхэ, Без названия - за 900 €
16. Инал Савченков, В этом небе нет Wi-Fi* - за 600 €
17. Кирилл Лебедев (Кто), Самозакапкапывание* - за 1800 €
18. Пётр Беленок, ЧАЭС* - за 5500 €
19. Франциско Инфанте-Арана, Артефакты из серии «Очаги искривленного пространства»* - за 2400 € при стартовой цене 2000 € (эстимейт 3000–4000 €)
20. Франциско Инфанте-Арана, Артефакты из серии «Игра жестов»* - за 2200 € при стартовой цене 2000 € (эстимейт 3000–4000 €)
21. Валерий Кошляков, Платон* - за 9500 € при стартовой цене 6000 € (эстимейт 7000–10 000 €)
22. Пётр Беленок, Мгновения, обнажившиеся сейчас - за 8500 €
23. Виктор Алимпиев, Terrible as the moon III* - за 4500 € при стартовой цене в €
24. Егор Кошелев, Волшебная флейта (Тамино) - за 2800 €
25. Группа «Doping-Pong», Горнистка, или Звуки будущего* - за 17 000 €
5
#чистаякоммерция

Итоги продаж аукциона ВСЁ ПО 100+ от VLADEY. Часть 3:

26. Иван Разумов, Аполлония - за 5000 €
27. Михаил Доляновский, Без названия - за 600 €
28. Коля Садовник, Петушок - за 700 €
29. Ольга Гречина, Желтые лилии - за 900 €
30. Сергей Гета, Шум моря - за 2200 €
31. Константин Звездочётов, Иногда мечты сбываются - за 1600 €
32. Лаврентий Бруни, Playboy, июль 2001* - за 1600 €
33. Влад Кульков, Без названия* - за 3500 €
34. Пётр Белый, 666* - за 1400 €
35. самуилл маршак, лес* - за 1200 €
36. Илья Овсянников, По направлению движения - за 1600 €
37. Надежда Косинская, Июнь - за 900 €
38. MADU AKHMEDOVA (JACKY), Black Orchid - за 500 €
39. Фёдор Хиросигэ, Ты никогда не узнаешь меня - за 800 €
40. Дарья Кудинова, Без названия - за 700 €
41. Катя Муромцева, Пассажиры из серии «Без четверти двенадцать»* - за 600 €
42. Олеся Рубеко, Прятки на болотах - за 800 €
43. Евгения Дудникова, Без названия* - за 400 €
44. Антон Куприянов, Восьмёрка - за 600 €
45. Вячеслав Беречинский, Из серии «Тихая Москва» - за 1400 €
46. Александр Савко, Красота спасает мир - за 600 €
47. Ольга Флоренская, Александр Флоренский, Из серии «Передвижной бестиарий в Летнем саду»* - за 400 €
48. Владимир Янкилевский, Из альбома «Анатомия чувств»* - за 2200 €
3👍2😁1
#чистаякоммерция

Аукционы 2 – 8 октября. Часть 1:

Пятница. 03.10, 12:00. Аукцион от ArtInvestment. Снова прекрасная подборка искусства второй половины XIX - начала XX века. Из более современного будем следить за: «Динамическая спираль» (1964) Франциско Инфанте, «Натюрморт среди плит» (1967) Дмитрия Краснопевцева, «Афина и Зевс (Битва полов)» (1980-е) и «Кентавр без рук» (1999) Эрнста Неизвестного, «В пустом городе» (2008) Владимира Янкилевского. Комиссия аукционного дома – 18%.

Суббота. 04.10, 17:00. Аукцион от «Антиквариума». Из всех представленных лотов обратим внимание на графику: Евгения Кропивницкого (лоты 132, 135, 139) Владимира Немухина (лоты 133, 134), Оскара Рабина (лоты 136, 137), Владимира Яковлева (лоты 138, 147, 159) и Олега Целкова (лоты 148, 149, 150, 151). Комиссия составляет 23%.

Суббота. 04.10, 21:00. Торги от «ART HALL». Обратим внимание на: Натюрморт (1969), Автопортрет с красным солнцем (1968), «У зеркала» (2008), «Старик» (1960-е) Владимира Яшке, Шелкография из серии «Чайка» (1991) Игоря Макаревича, «Неприличные картинки» (2010) Петра Швецова, Секрет красоты. №3 (2007) Юрия Штапакова, Портрет Лены Богдановой (1990), Портрет Любы Ивановой (1985), «Катера и яхты. Копенгаген» (2014), Вариант рисунка для книги «Путешествие в Тулу» (2022) и «Жена подала мне яблоко» (2008) Александра Флоренского. Комиссия – 30%.

Вторник. 07.10, 12:00. Завершатся торги от ArtSale. Интересные лоты: «Муза» (1990-91) Петра Беленка, «Мир» (1989) Эрика Булатова, Картина (2022) Анны Желудь, «Женский портрет» (1971) Анатолия Зверева, Натюрморт с банкой сельди (1957) Евгения Кропивницкого, Доска № 2649 (2006) Олега Кудряшова, «Море» Юрия Купера, «Духи травы» (2013) Дамира Муратова, «Туз» (1974) Владимира Немухина, «Виза в никуда» (1995) Оскара Рабина, «Розово-лиловые бутылки» (1978) Михаила Рогинского, «Октябрь» (1974) и «Превращение» (1990) Бориса Свешникова, Композиция с домиками (1974) Владимира Яковлева. Комиссия аукционного дома – 15%.
🤝211
#чистаякоммерция

Аукционы 2 – 8 октября. Часть 2:

С завтрашнего дня в апартаментах Vesper Тверская будет проходить предаукционная выставка наших друзей из аукционного дома «On». Для торгов, которым дала название работа Дмитрия Пригова «Сюда», коллеги собрали 60 лотов от 50 известных художников разных поколений – от классиков послевоенного нонконформизма до представителей актуального современного искусства. Выборка на этот раз получилась исключительной и по уровню представленных авторов, и по качеству работ. Многие произведения имеют несомненное музейное значение. Мы собрали собственный топ, но настоятельно рекомендуем ознакомиться с полным каталогом!

Выбор нашей редакции пал на: «Сюда» (1990-е) и «Изм светлое» (1990-е) Дмитрия Пригова, Без названия (1970-е) Ильи Кабакова, «Мужчина в кресле» (2007) Олега Ланга, «Коктебель, портрет Елены З....» (1979-82) Юрия Злотникова, «Сусанна и старцы» (1988) Дмитрия Лиона, Без названия (1982) Сергея Шутова, Без названия (2011) Андрея Кузькина, Композиция (1973) Валерия Герловина, «Персей убивает Нарцисса» (1996) Павла Пепперштейна, «Вишни на дачном столе» (2014) Виктора Пивоварова, «Звезда Алла Пугачёва» (1987) Аркадия Петрова, «Портрет с руками» (2007) Олега Целкова, Розовый забор (1964) и «Розовый пиджак с проймами» (1992) Михаила Рогинского, Без названия (1970-е) и «Тост» (1974) Ростислава Лебедева, Без названия (1971) Владимира Немухина, «Портрет ветра» (1973) Владимира Яковлева, «Post-Pop Drawing» (1989) Никиты Алексеева, Без названия (2011) Керима Рагимова, Untitled (2019) Влада Кулькова, Без названия (2021) Ивана Горшкова, «Труба застрявшая» (2007) и «Музей» (1982) Андрея Гросицкого, «Кот» (2024) Петра Кирюши.

Удачных торгов!
32🔥1
2025/10/26 08:51:17
Back to Top
HTML Embed Code: