Разбор «Пацанов». Низшая точка

Следующая структурная отсечка – низшая точка Хьюи и Старлайт. Хьюи оказался в ней потому, что его представления о правосудии не сошлись с представлениями Бутчера, и теперь от Хьюи требуется не только рискнуть жизнью и пробраться в Башню, но поступиться принципами. Старлайт в ней из-за нападения Глубины.

Их линии наконец-то пересекаются, и мы застаем обоих на скамье в Центральном парке.

Решение, в котором сомневается Хьюи, лежит в плоскости предательства самого себя. Да, Бутчер предложил ему способ добиться справедливости. Но ценой отказа от своих убеждений – чтобы преуспеть, Хьюи должен взять деньги Vought и пожать руку убийце своей любимой.

→ завязка линии Хьюи

Решение, которое тяготит Старлайт, тоже связано с представлениями персонажа о себе. Она считает себя бойцом и попала в ситуацию, когда не смогла бороться. Ей кажется, что она предала себя. Она ищет способ не разочароваться в себе окончательно. Здесь мы видим начало сепарации Старлайт от мамы – это часть ее арки взросления.

→ мидпойнт Старлайт
→ отношения Старлайт с мамой

Мать Старлайт ослеплена гордостью и не может услышать мольбу дочери о помощи. Поэтому конфидентом Старлайт случайно оказывается Хьюи.

В последствии благодарность, которую внутри сцены испытывает Старлайт, перерастет в доверие и сделает возможной романтическую арку. Но не в пилоте. Хьюи произносит монолог с выводом «Если упал, то вставай и дерись», который одновременно является ответом и на его собственный запрос.

Покидают они сцену с решениями, действенную манифестацию которых мы скоро увидим.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #низшаяточка #структура #база

Разбор «Пацанов». Карта персонажей [ 4/5 ]

К концу третьего акта мы уже можем объединить в карте персонажей линии Хьюи и Старлайт и расширить их за счет героев второго и третьего плана.

Если мелко – увеличьте карту тапом или жестом.

Иерархия карты читается сверху вниз. Наверху у нас наставники. Под ними размещаются их протеже, они же – основная пара протагониста и антагониста. Еще ниже – либо персонажи менее главных линий, либо ставки – те герои, ради которых сражается протагонист.

→ карта конфликта Хьюи
→ карта второго акта
→ карта конфликта Старлайт
→ отношения Хьюи и Старлайт

В случае «Пацанов» Старлайт в определенном смысле становится для Хьюи ставкой. Особенно, когда их линия перерастает из дружеской в романтическую. Да и в самой романтической линии Старлайт для него – цель, поэтому ее карточку уместно разместить ниже.

Второплановый наставник Хьюи, это его отец (или собирательный персонаж «родитель» в сценарии). Хьюи инфантильно раздражает его (их) забота. Второй ставкой Хьюи является Робин. В ее отношении он чувствует и любовь, и вину. Но любовь, это побудитель, а вина – движок, который постоянно толкает Хьюи. По мере развития романтической линии со Старлайт чувство вины будет крепнуть и можно будет добавить стрелочку ревности от Робин к Старлайт.

Отношения между суперами и Стиллвелл проявятся в заключительном четвертом акте, поэтому пока их не формулируем.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #картаперсонажей #структура #база

Разбор «Пацанов». Четвертый акт

Четвертый акт закрывает сюжетную линию пилота и выстраивает ожидание сезона.

→ сценарий пилота

Афера Бутчера и Хьюи удалась. Эта локальная победа венчает сюжет пилота, в котором мы следили, как патологический лузер сможет или не сможет обыграть семерых самых сильных и опасных людей планеты. Но эта победа промежуточная, а не окончательная – Поезду-А еще не воздалось по заслугам.

В последней перед эпилогом сцене Бутчер срывает с себя маску и оказывается не представителем закона, Хьюи обнаруживает в себе жилу бойца, а первым поворотным пунктом сезона становится схватка с Прозрачным, который обезвредил жучок и выследил пацанов.

→ представление Хьюи
→ представление Бутчера

Мы наконец видим обоих в равных условиях и понимаем, почему они друг другу нужны. Бутчер, это грубая сила и бесстрашие, Хьюи, это мозги и находчивость – только объединившись они проворачивают то, чего до этого не удавалось ни одному человеку в мире. Кажется, они впервые убили супергероя.

Одновременно с адреналином и тестостероном подскакивают и ставки. У каждого супергероя есть чип, по которому его можно найти. И убрав того, кто может рассказать об их проделке с жучком, они влипают в еще большие неприятности – теперь вся Семерка будет охотиться на них.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #структура #база

Разбор «Пацанов». Представление героя – Хоумлендер

Крипке до последнего придерживает полноценный вход Хоумлендера в сюжет и это, конечно, взвешенное и расчетливое решение. До этого момента персонаж мифологизировался в глазах читателя, и настоящая встреча с ним уже не требует раскачки – свита представила короля и передала нам заряд благоговения.

Вот как это было сделано.

В установочном опенинге нагнетается ажиотаж вокруг супергероев, но Хоумлендера припасают под конец, как кого-то особенного. Сценарий как минимум дважды обращается к его величию – сначала на заставке («герои, которых вы знаете и любите <...> и, в первую очередь, Хоумлендер»), затем на его появлении в сторис («главный супергерой мира <...> выглядит, словно результат групповушки Тома Хэнкса, Тома Круза и Джона Уэйна»).

Нас вынуждают воспринимать его как кого-то очень особенного.

В сцене съезда акционеров мы присутствуем через опыт Старлайт и воспринимаем происходящее ее сенсорикой («Хоумлендер. Живой и во плоти! У толпы перехватывает дыхание <...> Старлайт ничего не может с собой поделать и украдкой пялится на Хоумлендера <...> Это как стоять на одной сцене с Богом»). В первом случае мы получили тезис, во втором – прожили его доказательство.

Теперь мы тоже трепещем перед Хоумлендером.

В своей первой активной сцене Хоумлендер излучает тонну обаяния и демонстрирует авторитет. Он – заслуженный лидер Семерки, в этом нет сомнения. И если остальные ее члены как-то коррумпированы – кто-то смертями гражданских, кто-то нетпрофитом от лицензионных товаров, Хоумлендер – тот, кто говорит по существу и именно о том, о чем в представлении Старлайт и должен переживать супергерой. О спасениях.

Мы абсолютно им очарованы.

Но главное открытие нас ждет в эпилоге пилота. В сцене, в которой Хоумлендер хладнокровно расправляется с мэром Балтимора и его сыном, фанатом Хоума. Если Поезд-А, пробежавший сквозь Робин, вызывал опасение, то какой ужас возникает, когда видишь абсолютного супергероя, взлетевшего на невероятную высоту и лазерами из глаз срезавшего самолетный двигатель!

Такое чудовище невозможно победить. Но именно этим заняты Хьюи и Бутчер, и этот парадокс с легкостью продает нам весь оставшийся сезон.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #представлениегероя #база

Разбор «Пацанов». Карта персонажей [ 5/5 ]

Мы закончили разбор, и последнее, что осталось сделать, это – собрать карту персонажей всего пилота. Мы специально создавали ее слой за слоем (следите по тегу внизу), чтобы было проще отследить архитектуру.

Если мелко – увеличьте карту тапом или жестом.

Новых персонажей в сюжете больше не появлялось, но в четвертом акте возникли новые линии конфликтов.

Поезд-А и Стиллвелл оказываются в позиции начальника и подчиненного. Мы уже были свидетелями жесткой деловой хватки Стиллвелл, поэтому неудивительно, что ее давление на Поезд-А заканчивается его смиренным принятием.

Хоумлендер для Старлайт по-прежнему Бог. Она (и мы!) смотрит на него с благоговением. Он, в свою очередь, принимает ее снисходительно, создавая иллюзию семьи (своей управляющей боли). Но Поезд-А знает истинное лицо Хоумлендера, поэтому когда тот командует Семеркой, демонстрируя значимость, суперы подчиняются с затаенным страхом.

Прозрачного приводит в магазинчик Хьюи беспокойство. Он хочет выяснить, кто эти двое, и что они задумали. Ответных эмоций пока нет, драка – это действие из реакции и инстинкта.

По мере выхода сезона в сюжете будут возникать новые персонажи, которым нужно будет поискать место на карте, а управляющие эмоции будут меняться, потому что герои проходят арки. Но наш разбор заканчивается здесь.

Вечером я соберу его в итоговый пост со ссылками.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #картаперсонажей #структура #база

Это итоговый пост разбора «Пацанов» со всеми ссылками.

Мы узнали, как сложный мир с фантастическим допущением сделать понятным зрителю. Обсудили важность верно выбранного тона. Проследили развитие конфликтов и разобрались, чем решения некоторых ключевых сцен сценария отличаются от снятого варианта, и как они влияют на арку персонажа.

Посмотрели, как через тезис-доказательство можно выстроить восприятие героя, и как каждый из персонажей теряет свою маску, показывая истинное лицо.

→ СЦЕНАРИЙ
→ АДАПТАЦИЯ
→ ТОНАЛЬНОСТЬ

ОПЕНИНГ [ СТР 1-2 ]
→ ворлдбилдинг

ПЕРВЫЙ АКТ [ СТР 2-13 ]
→ представление Хьюи
→ завязка Хьюи
→ завязка Старлайт
→ поворотный пункт

ВТОРОЙ АКТ [ СТР 13-26 ]
→ мир антагониста
→ представление Бутчера
→ мидпойнт Хьюи
→ мидпойнт Старлайт

ТРЕТИЙ АКТ [ СТР 26-41 ]
→ представление Глубины
→ второстепенные персонажи
→ низшая точка

ЧЕТВЕРТЫЙ АКТ [ СТР 41-55 ]
→ завязка сезона
→ представление Хоумлендера

КАРТА ПЕРСОНАЖЕЙ
→ основной конфликт
→ линия Хьюи
→ линия Старлайт
→ низшая точка
→ общая карта пилота

Если вы хотите докрутить свой сценарий и получить такой же бережный разбор, пишите за редакторской консультацией мне в личные сообщения → @geekvault. В августе подниму цену.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #структура #картаперсонажей #база

Ровно 5 лет назад вышел последний на данный момент фильм Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде», его прокат начался 26 июля 2019 года.

Сценарий мы так и не увидели.

После утечки сценария «Возмутительной восьмерки» Тарантино стал яро охранять свои тексты – сценарий не рассылался даже актерам.

Обычно строго оберегаемые сценарии печатают на красной бумаге: при физическом копировании текст становится практически не различим. Но Тарантино пошел дальше.

Чтобы прочитать драфт, нужно было приехать к нему домой и читать в его присутствии. Оператор Роберт Ричардсон вспоминал, что ему потребовалось три с половиной часа (он читал и делал пометки), и все это время Тарантино сидел в углу комнаты и ждал.

Это не все меры предосторожности.

Сценарий был распечатан в единственном экземпляре, а его третий акт хранился отдельно в сейфе. Третий акт читало только три актера – Леонардо ДиКаприо, Марго Робби и Брэд Питт. И читали они его, конечно, в специальном помещении, а затем сдавали текст обратно.

→ сэмпл сценария

Во время наградного сезона сценарий тоже не циркулировал. Студия опубликовала только несколько ознакомительных страниц – они есть в моей библиотеке, вы можете найти их по ссылке выше.

Полагаю, помимо прочего это было связано с намерениями Тарантино новеллизировать историю. Книга «Однажды в Голливуде» официально вышла и у нас.

🏷🎟 #юбилей #КвентинТарантино #сценарнаяполка #сценарийнанаглийском

В чате канала мощная дискуссия о том, как в четвертом сезоне «Пацаны» из формата жанровой деконструкции переизобретают себя в злободневный комментарий (тап на комментарии).

Одним из тезисов (моим) было утверждение, что Трамп – спорная политическая фигура и классный центр драматического притяжения в отличие от Байдена. Но потом в дискуссию пришла Гульжан и раздала базу. Цитирую (и хочу такой фильм немедленно!):

Как political junkie не могу пройти мимо.

Если берем гениальную структуру «Джобса», то в первой части мы показываем молодого сенатора, который только избрался в сенат США, а через пару недель после этого в аварии погибает его жена и дочь, два сына чудом остаются живы. Он впадает в депрессию, испытывает кризис веры, и решает уйти из политики, чтобы заботиться о сыновьях, но его убеждают остаться. Заканчиваем первым большим решением - остаться в политике.

Часть вторая – начало 2015, вице-президент Байден раздумывает о президентстве, но тут тяжело заболевает, а потом и умирает его любимый сын. Пока все ввязываются в гонку, он тяжело переживает смерть сына, к тому же вокруг все убеждают его, что сейчас не его время. Low point – уйти из политики.

Часть третья – увидев во что превращается страна при новом президенте, он решает вернуться в политику и баллотироваться в президенты. Кульминация – день выборов, которые он выигрывает буквально на ленточке.

А нарративным девайсом могут быть эти пару недель после катастрофы на дебатах, когда против него обернулась его партия, сторонники давили на то, чтобы он ушел из гонки, и к тому же, он заболевает ковидом. И вот пока он восстанавливается у себя дома, он вспоминает все эти истории.

Финальный кадр – он дает согласие не баллотироваться на второй срок ради будущего страны.

Очень драматическая фигура, на самом деле.

🏷🎟 #мастерство #структура

Работа с травмой в «Собирателе душ»

Посмотрел Longlegs, в России он вышел в кинопрокат официально, но под дженерик-названием «Собиратель душ» – не пропустите. Это один из самых хайповых фильмов года с умопомрачительным выступлением Николаса Кейджа.

Единственное, что стоит знать до просмотра, Longlegs – кино отстранения. Медленное, немногословное, с подавленными эмоциями.

Если смотреть картину глазами режиссера, это в первую очередь отличный воркбук дискомфорта. Широкоугольная оптика на портретах, смелая ракурсность и дразнящий монтаж, который одновременно и щедро показывает главный аттракцион фильма – Кейджа, и до поры, до времени не дает его толком рассмотреть. Саспенс приводится в движение топливом ощущений.

Если смотреть глазами сценариста, то это пример проработки личной боли через жанровую атрибуцию: история семьи режиссера Осгуда Перкинса – сама по себе концентрат трагедии.

Отец режиссера – Энтони Перкинс, звезда хичкоковского «Психо», умер от вызванной ВИЧ пневмонии в 1992 году. До конверсионной терапии его партнерами были только мужчины, но в процессе терапии он женился на Берри Беренсон – фотографе, модели и актрисе. Она берегла тайну Энтони от детей. Берри оставалась с ним до самой его смерти, а сама погибла 11 сентября, будучи пассажиркой одного из угнанных самолетов.

Фильм Осгуда «Я – прелесть, живущая в доме» прорабатывал травму, нанесенную тайной отца. В нем героиня собирает по кусочкам паззл чужого прошлого – визуализация попыток узнать человека, которого нет больше рядом.

В Longlegs Осгуд осмысляет решение своей матери, которая создала и поддерживала для детей миф нормальности их семьи.

«Матери могут создавать истории. Рассказывать детям свою версию происходящего. Они делают это из любви, оберегая. Но это все равно не хорошо».

В фильме мать главной героини заключает сделку, чтобы спасти жизнь дочери. Но Перкинса интересует не вопрос этичности ее решения, а как с этим открытием справится ребенок, ради блага которого мать поступок и совершила. Судя по финалу, ни черта он не справляется.

🏷🎟 #контекст #метафора #тема

Давайте введем тег #контекст, потому что без него некоторые решения кажутся непонятными.

Прямо сейчас русскоязычные комментаторы обвиняют Marvel в кризисе идей (отчасти справедливо), а поводом стало возвращение в MCU Роберта Дауни-мл., но в новой роли – Доктора Дума.

Мне это решение кажется революционным.

Marvel уже несколько раз расширяла наши представления о пределах сторителлинга – сначала выстроив сквозную киновселенную и объединив всех героев в команду, затем популяризировав понятие мультивселенной с множественными версиями одного и того же персонажа, а теперь вводит в обиход еще один прием – обновление персонажа без обнуления хронологии (персонажем в данном случае выступает сам Дауни как попкультурная фигура).

Бывало ли такое раньше? И да, и нет.

Можно вспомнить, что Джеймса Бонда сыграло восемь разных актеров (Барри Нельсона и Дэвида Нивена мы тоже считаем). Но объяснялось ли это сценарно? Нет. Все делали каменные лица, словно еще вчера Бондом не был тот другой парень.

Marvel, я уверен, придумают убедительный отыгрыш. Вот почему.

Сюжет «Скайфолла» забрасывал Джеймса Бонда в родовое гнездо. Оно давно опустело, но не безлюдно – о нем заботится смотритель Кинкейд. Когда фильм вышел, все задавались вопросом, почему эту роль сыграл не Шон Коннери? Даже продюсерам хотелось того же. Сэм Мендес объяснил, что участие Коннери стало бы фансервисом, который полностью перетянет на себя внимание зрителя и тем самым разрушит кульминацию ленты.

Конечно, Marvel – короли фансервиса, но не стоит забывать, что еще они – короли долгосрочного ворлдбилдинга. Поэтому последнее, чем они руководствуются, это логика «Давайте сделаем вид, что Дауни не играл Железного Человека».

Доктор Дум, это архизлодей из вселенной Фантастической Четверки (она получит новый фильм, в экранизации двадцатилетней давности Доктор Дум тоже был). Он станет центром притяжения в «Мстителях 5» после того, как студия была вынуждена перепридумать свои планы из-за обвинений в харассменте в адрес актера, который играл Канга-Завоевателя. Этого парня забыли навсегда.

В сюжете Брайана Майкла Бендиса Infamous Iron Man (2016-2017) Доктор Дум решил использовать свои научные знания, чтобы сделать мир лучше. В предыдущем сюжете Тони Старк пропал (в «Мстителях: Финал» он погиб), поэтому Дум заявился в его лабораторию и на некоторое время присвоил себе доспехи Железного Человека.

Произнесенная со сцены Робертом Дауни-мл. фраза New Mask, Same Task («Маска – новая, цель – прежняя») этому сюжету соответствует.

🏷🎟 #контекст

На прошлой неделе закончили масштабный разбор пилота «Пацанов», ниже – ссылки на все части лонгрида, разбитые по структуре.

🔥 – если разбор вам полезен
🙏 – если он был слишком большим

А в чате канала обсуждаем, может ли антагонист одновременно быть наставником главного героя – с примерами и аргументами.

→ СЦЕНАРИЙ
→ АДАПТАЦИЯ
→ ТОНАЛЬНОСТЬ

ОПЕНИНГ [ СТР 1-2 ]
→ ворлдбилдинг

ПЕРВЫЙ АКТ [ СТР 2-13 ]
→ представление Хьюи
→ завязка Хьюи
→ завязка Старлайт
→ поворотный пункт

ВТОРОЙ АКТ [ СТР 13-26 ]
→ мир антагониста
→ представление Бутчера
→ мидпойнт Хьюи
→ мидпойнт Старлайт

ТРЕТИЙ АКТ [ СТР 26-41 ]
→ представление Глубины
→ второстепенные персонажи
→ низшая точка

ЧЕТВЕРТЫЙ АКТ [ СТР 41-55 ]
→ завязка сезона
→ представление Хоумлендера

КАРТА ПЕРСОНАЖЕЙ
→ основной конфликт
→ линия Хьюи
→ линия Старлайт
→ низшая точка
→ общая карта пилота

Если вы хотите докрутить свой сценарий и получить такой же бережный разбор, пишите за редакторской консультацией мне в личные сообщения → @geekvault.

Осталось два слота. В августе подниму цену.

🏷🎟 #Пацаны #разбор #структура #картаперсонажей #база

Во вторник в 19:00 (это уже завтра) проведу на канале прямой эфир с Аксиней Борисовой, моей сокурсницей по «Индустрии» (да, у нас разные потоки и факультеты, но школа-то одна!). Аксинья – соавтор «Льда 3», «Буратино» и новой версии «Москва слезам не верит». Вот ее канал: @aksiniaokstis

Будем говорить о том, как взять и начать работать с Андреем Золотаревым, как разрабатывать истории и как их переписывать, о сценарных хитростях и структуре.

Напоминаю, что вот здесь можно прочитать сценарии всего сезона «Теории больших денег» – сериала @official_iviru, который написала Аксинья. Будет интересно, готовьтесь. В конце эфира передам микрофон в зал, чтобы вы тоже смогли задать свои вопросы.

🏷🎟 #самоучитель_live

Ровно 10 лет назад вышел ключевой фильм Marvel Cinematic Universe, наглядно показавший, как это, когда у фильма есть душа – «Стражи Галактики». Их прокат начался 1 августа 2014 года.

Сценарий мы так и не увидели.

Официально его отсутствие Джеймс Ганн объясняет тем, что не гордится драфтом, и рассказывает, как не любит писать сцены представления героев.

«Ненавижу! Это ужасно. Бесит еще, что самые сложные сцены мне потом еще и нравятся мне меньше всего. Я бы с радостью рассказал, как сложно было писать сцену “12 процентов плана”, но нет – я просто сел, написал диалог, и готово.

Сложнее всего найти решения сцен представления героев. Очень тяжело было. Представление Ронана, представление Таноса, представление Ракеты и Грута. Я их постоянно менял, и пока писал сценарий, и когда снимал фильм, и даже на посте. Я их переписывал, переписывал и переписывал. С представлением Ракеты и Грута я смирился, но вот самое сложное, это сцена Таноса.

Сложность в том, что ты экспонируешь этот колоссальный персонаж, а он – не часть твоего фильма. Его присутствие никак не служит “Стражам”. Танос был полезен вселенной Marvel, а не мне. Да, мне всегда хотелось его ввести, но с точки зрения структуры он не нужен. А вторая сложность в том, что Танос невероятно могущественный, и нужно это заявить, но при этом не обесценить главного антагониста фильма – Ронана.

Поэтому я заставил Ронана убить Другого. Другой – могущественный, очень могущественный даже в сравнении с Локи, но Ронан надирает ему задницу. И все равно было сложно, потому что на бумаге сцена выходила смешной, а на съемках – не очень».

Сцена Таноса – единственное, что нам доступно из всего сценария. Вот она:

→ сэмпл сценария

🏷🎟 #юбилей #сценарнаяполка #сценарийнаанглийском

Подборка лучших публикаций канала за июль (по количеству добавлений в Избранное):

→ Разбор «Пацанов»
Здесь подведены итоги большого разбора пилотной серии и собраны все ссылки, для удобства сгруппированные по структуре.

→ Сценарии всех номинантов на «Эмми»
Это подборка сериальных сценариев на английском языке, некоторые сезоны представлены полностью.

→ Запись эфира с Антоном Масловым
С Антоном мы говорили про его фильм «Поехавшая», особенности роуд-муви и писательские приемы.

→ Запись эфира с Аксиньей Борисовой
Аксинья рассказала, как работала над новым «Москва слезам не верит», поделилась опытом проживания синдрома самозванца и детально коснулась темы ресерча и структурирования проектов.

→ Ключевая сцена «Крестного отца»
К уходу Роберта Тауна вспомнили написанную им сцену, которая сформировала тематический мессадж великой классики.

→ 20 лет сериалу «Красавцы»
Расхватываем сценарии главного киноманского сериала в мире и подкаст про него – бонустреком.

→ Макар Кожухов о запросе на полные метры
Бывший заместитель генерального директора онлайн-кинотеатра Premier говорит про перегрев рынка и открывшееся окно для полнометражных сценариев.

→ Самое важное для сценариста
Автор «Синистера» делится простым умозаключением, которым многие начинающие авторы все равно пренебрегают.

→ 5 лет фильму «Однажды в Голливуде»
Вспоминаем, как Квентин Тарантино оберегает свои сценарии после скандала с «Омерзительной восьмеркой».

→ Возвращение Роберта Дауни-мл в Marvel
Почему решение студии вернуть в строй свою самую главную звезду видится революцией в нарративе.

В Клубе повышения сценарного мастерства (доступ по подписке) мы поговорили:

→ Какими кинопрофессиями нужно владеть сценаристу
→ Структура и сценарные уроки «Ковбоев против пришельцев»

Также не забывайте, что я постоянно обновляю список сценарных конкурсов. Там появились актуальные даты на сентябрь-октябрь (пьесы, программа «Автор» и специальные тематики).

Главное 2024 → январь | февраль | март | апрель | май | июнь

🏷🎟 #оглавление

Сегодня могло бы исполнится 85 лет Уэсу Крэйвену, автору «Кошмара на улице Вязов» и постановщику «Крика». «Крику» у меня была посвящена серия постов о работе над сценарием и с анализом открывающей сцены – пора сдуть с того разбора пыль.

→ Работа над сценарием [ 1/2 ]
Почему подростковый хоррор считался умершим жанром, из-за чего Уэс Крэйвен отказывался от постановки фильма и что побудило Кевина Уильямсона написать сценарий.

→ Работа над сценарием [ 2/2 ]
Какие реальные события легли в основу сценария, как удалось переубедить Уэса Крэйвена и чем Крэйвен напугал Кевина Уильямсона.

→ Первый драфт сценария
Лучше всего прочитать открывающую сцену, а затем следить за разбором, держа перед глазами открытый драфт.

Разбор открывающей сцены
→ [ 1/6 ] – стр. 1-3
→ [ 2/6 ] – стр. 4-5
→ [ 3/6 ] – стр. 6-8
→ [ 4/6 ] – стр. 9-11
→ [ 5/6 ] – стр. 12-15
→ [ 6/6 ] – стр. 15-18

🔥 если хотите разбор «Кошмара на улице Вязов».

🏷🎟 #разбор