Доброе утро

1 октября в Рассвете

Монк в необычных местах. Португальским читателям, наверное.

Бархатов поставит Кольцо в Байройте-2028! Вот это новости. Поздравляем!

Тем временем попал на Musikfest буквально на концерт мечты - вечер странных гармоний позднего итальянского ренессанса. Я в какой-то момент увлекся фигурой Николо Вичентино, итальянского теоретика, музыковеда и композитора 16 века, делившего октаву на 31 отрезок и придумавшего микротональный клавесин, чтобы играть музыку в соответствии со своими теориями. Послушать его сочинения в записи не составляет проблем, а вот живьем попробуй застань — а это был вечер, где он был едва ли не самым известным именем (ну, не считая Джезуальдо и, может быть, Сиджизмондо Д’Индии, и то не уверен). Джованни Мария Трабачи, Микеланджело Росси, Киприано Роре — такого рода там были люди. Все это не просто локальная, а гиперлокальная музыка, сконцентрированная вокруг Феррары, которая тогда была центром хроматических и энгармонических экспериментов. Вичентино давал уроки герцогу Феррарскому, некоторые его сочинения звучали при дворе, а работы повлияли на группу феррарских мадригалистов (в том числе на Луццаско Луццаски и на Джезуальдо), но и не только на них, а некоторые, возможно, дошли до этих идей и сами: давайте использовать невиданные, резкие, пряные и возмутительные диссонансы, чтобы подчеркнуть соответствующие слова в тексте мадригала, и сладкие консонансы — в других местах. Так что все эти мадригалы надо слушать с текстами в руках, чтобы услышать, как “боль”, “мука” или там “сердечная горечь” расцветает такими пронзительными и едкими звуками, что можно буквально прослезиться как от нашатыря. Или, наоборот, сладость и благозвучие в соответствующих местах — например, у Вичентино есть мадригал “Madonna, il poco dolce” (чуть сладкая? Нежнейшая?) со словами “Madonna, il poco dolce e il molto amaro” (немного сладости и много горечи). Александр Аронович Кнайфель придумал несуществующее в итальянском слово выражение “pieno dolcissimo”, примерно “полнота нежнейшести” или сладчайшести — вот тут она и была, такая, что вздрогнешь. Интересно, конечно, как это воспринимали современники, если даже нас пронимает — в принципе, должны были просто падать в обморок. Рецензиями с мадригальных концертов мы не располагаем, и дневниковыми записями не особенно, главные документы — это перебранка музыковедов, публичные споры и трактаты, ну и по ним видно, какой был накал; спор между Вичентино и Виченто Лузитано, чернокожим афро-португальским священником, у которого хроматизмы были еще похлеще — это сюжет для отдельной книжки. Если вдруг среди читателей есть подписчики VAN Magazine, найдите эссе “Centuries of Silence”, как раз про него.

И все это написано как будто вчера, ну или лет сто назад, во времена Вышнеградского и Хабы, и чтобы это дело подчеркнуть, французский хор Les Cris de Paris, который эту программу придумал, заказал еще интерлюдии симпатичной итальянской девушке Франческе Верунелли — ее “VicentinoOo” с разными номерами звучали между Джезуальдо и Росси. Вполне уместно они звучали, и вся это медленно тающая, кривая, микротональная смурь действительно не то чтобы прямо сильно выбивалась (найдите их в видео). В принципе, и нововенцы, и всякие прочие авангардисты любили подчеркивать, что их отчизна - это вот примерно Феррара, 16 век, они их прямые наследники. Но и спектралисты, и Хаас, и все любители поиграть в just intonation и подергать странно настроенные струны арфы - они все, конечно, отсюда выросли. Джезуальдо, конечно, выделяется и на этом фоне, но вообще весь этот круг писал такое, что может буквально закружиться голова - не от впечатления, а как от поездки на карусели. То есть ощущение, что тебя усадили на табуретку посреди миража, и ты медленно сползаешь вместе с ней по какой-то психоделической ледяной горке, тщетно пытаясь ухватиться хоть за какой-нибудь тональный центр (а их еще не придумали, чувак!), там в полный рост в каждой вещи.

Ну и отдельно — какие прекрасные люди все это исполняли! Особенно совершенно блаженный юноша-арфист, который как застыл с малахольной улыбкой в начале, так и до конца и сидел, словно эфира надышавшись. И мы вместе с ним

#musikfest

Ровно 80 лет назад Антона Веберна случайно застрелил американский солдат

А вот Иван Великанов создал в Херцег-Нови камерный оркестр и всех зовет.

Большой театр, 1987 г

По просьбам слушателей - микротональный клавесин (точнее, архичембало) Николо Вичентино

https://youtu.be/bhGwjgZ8zIY?si=7Z7tFWsHcSBXzRMH

Лекция Володи Горлинского о своих сольных вещах (т.е. для одного исполнителя). Еще не смотрел, но выглядит очень любопытно.

https://www.youtube.com/watch?v=iYnMvFPPt-U&ab_channel=VladimirGorlinsky

А еще давайте послушаем Орландо ди Лассо, его Prophetiae Sibyllarum ("Пророчества сивилл"), экстремальный пример хроматизмов 16 века. О чем буквально предупреждается в первых же строках - "Carmina chromatico quae audis modulata tenore" (примерно "песни, которые вы услышите с хроматическим тенором"). И почти на каждом слоге происходит модуляция (C major – G major – B major – C♯ minor – E major – F♯ minor), так, что предполагаемый тональный центр на глазах у изумленных слушателей моментально скрывается в тумане.

https://youtu.be/qUVNtDxlTP8?si=felHnB_9r2lEp1GO