В флагманском пространстве LIMÉ на Кузнецком мосту открылась первая коллективная выставка галереи — «Тихий час». Экспозиция -приглашение взглянуть на мир глазами ребёнка — с доверием, открытостью и вниманием к деталям, которые обычно ускользают в суете.
Девять художников работают с темой детской оптики: хрустальные тайники, монстры из металлолома, живопись, текстиль, гравюры и скульптуры. Среди участников — Александра Пацаманюк, Иван Горшков, Родион Китаев, Арина Шабанова, Ирина Корина, Яков Хомич, Маша Lam, Дарья Барыбина, Людмила Баронина.
Выставка не о детстве напрямую, а о типе восприятия, с которым мы сталкиваемся именно в детстве: где вещи наделены чувствами, где важны текстуры, воспоминания и мифы из повседневности. Также в рамках выставки «Тихий час» LIMÉ Gallery впервые запускает медиаторские туры.
Снова могу поздравить бренд, который уже не в первый раз под кураторством SAMPLE делает выставки лучше, чем некоторые галереи! Коллегам на заметку.
Девять художников работают с темой детской оптики: хрустальные тайники, монстры из металлолома, живопись, текстиль, гравюры и скульптуры. Среди участников — Александра Пацаманюк, Иван Горшков, Родион Китаев, Арина Шабанова, Ирина Корина, Яков Хомич, Маша Lam, Дарья Барыбина, Людмила Баронина.
Выставка не о детстве напрямую, а о типе восприятия, с которым мы сталкиваемся именно в детстве: где вещи наделены чувствами, где важны текстуры, воспоминания и мифы из повседневности. Также в рамках выставки «Тихий час» LIMÉ Gallery впервые запускает медиаторские туры.
Снова могу поздравить бренд, который уже не в первый раз под кураторством SAMPLE делает выставки лучше, чем некоторые галереи! Коллегам на заметку.
❤16🔥5
🚀 Новый эпизод подкаста!
В этом выпуске мы говорим о том, как технологии меняют современное искусство. Вместе с Дарьей Эпин — куратором и исследовательницей в области digital-культуры — обсуждаем влияние искусственного интеллекта на творческий процесс:
— кто автор, если произведение создаёт алгоритм?
— как меняется роль художника?
— и почему ИИ — это не только про технологии, но и про этику, смысл и участие институций?
Этот разговор особенно актуален на фоне выставки «Человек и нейросети: кто кого создаёт?», которую Яндекс делает совместно с Третьяковской галереей на Крымском Валу. Проект размышляет о соавторстве человека и машины, о границах воображения и о том, как цифровые инструменты меняют саму природу креативности.
Слушать: https://podcast.ru/e/jRfQI~11p3
Реклама. ООО "Яндекс". ИНН 7736207543
CQH36pWzJqMVErd4u2BcWnSYc2VBqT5EDuSAjszWC4M1V4
В этом выпуске мы говорим о том, как технологии меняют современное искусство. Вместе с Дарьей Эпин — куратором и исследовательницей в области digital-культуры — обсуждаем влияние искусственного интеллекта на творческий процесс:
— кто автор, если произведение создаёт алгоритм?
— как меняется роль художника?
— и почему ИИ — это не только про технологии, но и про этику, смысл и участие институций?
Этот разговор особенно актуален на фоне выставки «Человек и нейросети: кто кого создаёт?», которую Яндекс делает совместно с Третьяковской галереей на Крымском Валу. Проект размышляет о соавторстве человека и машины, о границах воображения и о том, как цифровые инструменты меняют саму природу креативности.
Слушать: https://podcast.ru/e/jRfQI~11p3
Реклама. ООО "Яндекс". ИНН 7736207543
CQH36pWzJqMVErd4u2BcWnSYc2VBqT5EDuSAjszWC4M1V4
Podcast.ru
Как ИИ меняет наше представление об искусстве? – В белом кубе – Podcast.ru
В этом эпизоде говорим о пересечении технологий и творчества с Дарьей Эпин – куратором выставок и экспертом в области современного искусства. Как ИИ влияет на процессы создания произведений? Кто остаётся настоящим автором, когда цифровые алгоритмы берут инициативу?…
❤13🔥8🎉4👎2
С 29 марта по 24 мая 2025 года в Webber Gallery (Лос-Анджелес) проходит первая публичная выставка фотографий Йоргоса Лантимоса — режиссёра фильмов Dogtooth, Poor Things, Kinds of Kindness.
Фотографии раскрывают процесс создания кино: пустые бассейны, студийные постройки, фрагменты декораций, актёры между дублями. Это моменты «между» — за кадром, вне роли, вне действия. Лантимос фиксирует то, что обычно остаётся незамеченным: архитектуру декораций, игру света, следы съёмки, детали тел и объектов в пространстве.
Выставка организована в сотрудничестве с издательством Mack.
Фотографии раскрывают процесс создания кино: пустые бассейны, студийные постройки, фрагменты декораций, актёры между дублями. Это моменты «между» — за кадром, вне роли, вне действия. Лантимос фиксирует то, что обычно остаётся незамеченным: архитектуру декораций, игру света, следы съёмки, детали тел и объектов в пространстве.
Выставка организована в сотрудничестве с издательством Mack.
❤30
Прочитала «The Woman in Me» — Бритни, которую мы заслужили (и которую я купила за 3 фунта в Charity shop спустя два года после выхода, так что с таймингом у меня всё по-прежнему отлично)
Если вы думаете, что я читаю только книжки по институциональной критике и искусству как капиталу , нет. Иногда я читаю про Бритни Спирс, потому что поп-культура — это тоже культура. Особенно когда речь идёт о человеке, которого сначала превратили в принцессу, потом в мем, потом в жертву, потом в символ освобождения, и всё это — при жизни, в прямом эфире.
Сама книга — это 300 страниц, которые читаются за один вечер. Не потому что захватывающе, а потому что написано как будто от лица пятилетней девочки, что особенно остро ощущается, когда она описывает, аборт от Джастина, смерть родственников (например, застрелиться на могиле дочери) и как её отправили в рехаб «потому что я пила витамины» (no comment).
Стиль — бесхитростный, почти детский. Но как раз в этом и страшная сила: всё настолько прямолинейно, что не остаётся защиты. Контраст между формой и содержанием — сильнее любого драматургического приёма. Она действительно верит в то, что пишет. Или наговаривает гострайтеру. Или делает вид, что верит. Что, возможно, одно и то же.
Ответственности в книге мало. Обычно всё сводится к нарративу “я просто была hardworking girl, а они все были ужасны”. Да, она местами говорит «I was just dumb», но в целом нарратив — трагическая кукла, которую постоянно тянут за ниточки.
Тем не менее, я довольна, потому что эта книга вернула меня в нулевые — я реально до трёх ночи пересматривала все интервью, суды, и выступления с VMAs. А потом ещё листала её посты в запрещённой соцсети, и там, честно, уже не «Oops… I did it again», а просто «Oops».
И да — я была на её концерте в Олимпийском, она была в Боди в стразах, а я в восторге. Важная часть моей культурной биографии.
В комментариях предлагаю выбрать ее лучший альбом/трек. Я считаю, что Blackout.
Если вы думаете, что я читаю только книжки по институциональной критике и искусству как капиталу , нет. Иногда я читаю про Бритни Спирс, потому что поп-культура — это тоже культура. Особенно когда речь идёт о человеке, которого сначала превратили в принцессу, потом в мем, потом в жертву, потом в символ освобождения, и всё это — при жизни, в прямом эфире.
Сама книга — это 300 страниц, которые читаются за один вечер. Не потому что захватывающе, а потому что написано как будто от лица пятилетней девочки, что особенно остро ощущается, когда она описывает, аборт от Джастина, смерть родственников (например, застрелиться на могиле дочери) и как её отправили в рехаб «потому что я пила витамины» (no comment).
Стиль — бесхитростный, почти детский. Но как раз в этом и страшная сила: всё настолько прямолинейно, что не остаётся защиты. Контраст между формой и содержанием — сильнее любого драматургического приёма. Она действительно верит в то, что пишет. Или наговаривает гострайтеру. Или делает вид, что верит. Что, возможно, одно и то же.
Ответственности в книге мало. Обычно всё сводится к нарративу “я просто была hardworking girl, а они все были ужасны”. Да, она местами говорит «I was just dumb», но в целом нарратив — трагическая кукла, которую постоянно тянут за ниточки.
Тем не менее, я довольна, потому что эта книга вернула меня в нулевые — я реально до трёх ночи пересматривала все интервью, суды, и выступления с VMAs. А потом ещё листала её посты в запрещённой соцсети, и там, честно, уже не «Oops… I did it again», а просто «Oops».
И да — я была на её концерте в Олимпийском, она была в Боди в стразах, а я в восторге. Важная часть моей культурной биографии.
В комментариях предлагаю выбрать ее лучший альбом/трек. Я считаю, что Blackout.
❤33👍5👎1
На майской обложке Vogue живописный портрет Фаррела Ульимса авторства Гэнри Тейлора.
«Нам нужно больше человечности и меньше безумия», — говорит художник.
«Нам нужно больше человечности и меньше безумия», — говорит художник.
❤17🔥4
Forwarded from ArtFragment
Когда-то было и такое: пачки сигарет с работами Дэмиена Хёрста, Нэн Голдин и Кристофера Чиаппы. В 1999 году эту «тиражку» выпустили при участии галерей Gagosian, Matthew Marks и Jessica Fredericks.
❤24👍7
Под кураторством галереи Serẽne проходит групповая выставка “Иллюзия мимикрии” в ĒDOMO — проекте, специализирующийся на создании современной мебели и
аутентичных предметов интерьера с использованием натуральных материалов.
Идеально вписались в интерьер работа Дмитрия Cockloft и живопись Владимира Глынина 2013 года!
аутентичных предметов интерьера с использованием натуральных материалов.
Идеально вписались в интерьер работа Дмитрия Cockloft и живопись Владимира Глынина 2013 года!
❤10🔥4
Я в Сеуле. На третий день культурный шок был таким сильным, что пришлось идти смотреть хипстерские места. И они стабильно не подводят! Пекарен Nudake тут, оказывается, несколько. Просто галерея современного искусства. Сильно дороже, чем везде в городе, но мы же понимаем как работает экономика впечатлений?
А еще забавно, что один из новых трендов в Корее — это соленый хлеб. Буквально круассан, который не сладкий, а соленый. Очереди стоят на километр.
P.S. Я целенаправленно собиралась идти в London Bagel Museum, чтобы сделать вам обзор музея, но выяснилось, что это кафе. Я не знала, что бейглы в Лондоне для корейцев являются культурным достоянием.
Поделитесь любимыми местами!
А еще забавно, что один из новых трендов в Корее — это соленый хлеб. Буквально круассан, который не сладкий, а соленый. Очереди стоят на километр.
P.S. Я целенаправленно собиралась идти в London Bagel Museum, чтобы сделать вам обзор музея, но выяснилось, что это кафе. Я не знала, что бейглы в Лондоне для корейцев являются культурным достоянием.
Поделитесь любимыми местами!
🤩24❤15👍2🔥1