Рубрика называется «Гордый препод»

Каждый год под моим руководством десять студентов пишут курсовые и дипломные работы. 🔟! Поверьте, это очень много, и каждый год я обещаю себе, что в следующем столько не возьму, но как приходит сентябрь, так их быстро набирается снова десять.

Но пост не про тяготы научного руководителя, а про результаты проделанной работы, которые пора уже выводить в свет.

Студенты часто трудятся серьезно, и получаются достойные исследования.

Темы в этом году были разные, но начну с работы Маргариты на тему: «Новый подход японских интеллектуалов к коллекционированию корейской керамики в 1910–1920–х годах».

Это академическое название, а если для соцсетей, то получится:

«Как японские интеллектуалы открыли красоту корейского фарфора?»

Что мы узнали с Маргаритой?

В 1910–1920-х годах в Японии произошёл переворот в восприятии корейской керамики. Ранее коллекционеров интересовали в основном чаши для чайных церемоний (идо, пунчхон) и элитные селадоны эпохи Корё, керамика династии при этом Чосон считалась «недостойной» внимания, как неумелая и утилитарная.

Но всё изменилось благодаря таким деятелям, как братья Асакава и Янаги Соэцу. Они обратили внимание на белый фарфор Чосон. Начались полевые исследования, систематизация коллекций, переосмысление классификаций.

🌸 Потом — первые выставки в 1921–1922 годах, где корейский фарфор показали во всём разнообразии;
🌸 И наконец — открытие в 1924 году Музея корейского народного искусства в Сеуле.

И именно благодаря деятельности японских братьев не только японцы, но что важнее, сами корейцы распознали в белый горшках и вазах воплощение истинной корейской эстетики и начали собирать фарфор.

Если бы не братья, кто знает, стали бы «лунные вазы» и голубой фарфор с драконами шедеврами и национальной гордостью Кореи.

А еще Маргарита сделала очень красивую презентацию к защите, слайды прилагаются.

#гордыйпрепод
#будниискусствоведа

Не без чувства юмора.

Первые две фотографии - признанный шедевр керамики эпохи Корё - курильница со львом.

Остальные - интерпретация керамиста Юн Хочжуна.

Писающий золотом Лев - ответ современного керамиста мастерам прошлого.

Принимаете такое обращение с шедеврами?

Приходишь в галерею, а там пудели и крысы во фритюре.

Вопрос один: «Коль уж идёте на эпатаж, почему не зафритюрили настоящих?»

Что говорится по этому поводу кураторском тексте?

«Художник не предлагает здесь четкого месседжа или дискурса, но через столкновение двух экосистем намекает на возможность рождения новых нарративов в образовавшихся смысловых разломах».

В таком случае, зачем нам все это? Если автор, зажарив пуделей, ничего сказать не хотел?

Порой хочется, чтобы современного искусства было поменьше.