К предыдущему:
О том что я старый, я понял когда процентов 90 рекламы в соцсетях для меня свелось к "ищешь содержанку?", а каждая вторая стучащаяся в друзья в фейсбуке барышня выглядела примерно так.
Характерно, что во времена когда я и впрямь всем этим интересовался, мне предлагали сплошь пиво "клинское"
О том что я старый, я понял когда процентов 90 рекламы в соцсетях для меня свелось к "ищешь содержанку?", а каждая вторая стучащаяся в друзья в фейсбуке барышня выглядела примерно так.
Характерно, что во времена когда я и впрямь всем этим интересовался, мне предлагали сплошь пиво "клинское"
Я в принципе предполагал, что в жестовых языках тоже есть сленговые выражения и обсценная лексика, но как-то об этом не задумывался, пока случайно не увидел как артисты из группы Vidiot исполняют песню Дины Верни "De nouveau dans la prison", более известную как "На нарах, бля" https://vk.com/video-18335384_166750476
Чтоб два раза не вставать - оказывсется на днях 60 лет исполнилось Роману Неумоеву, писателю, панку, физику, автору некоторых песен записанных Игорем Фёдоровичем Летовым в составе проекта "Егор и опизденевшие", философу, а также автору культовой в некоторых кругах песни "Убить ж..да" (был бы я в фейсбуке, уже получил бы, наверное, пожизненный бан, а тут, надеюсь, модераторы разберутся, что речь не о юдофобии, а о чем-то схожем с тематикой песни "Я убил свою мать" Сергея Калугина). Удивительно, конечно, что он жив и, вроде бы, здоров, значит и так бывает.
#видео79
Чтоб два раза не вставать - оказывсется на днях 60 лет исполнилось Роману Неумоеву, писателю, панку, физику, автору некоторых песен записанных Игорем Фёдоровичем Летовым в составе проекта "Егор и опизденевшие", философу, а также автору культовой в некоторых кругах песни "Убить ж..да" (был бы я в фейсбуке, уже получил бы, наверное, пожизненный бан, а тут, надеюсь, модераторы разберутся, что речь не о юдофобии, а о чем-то схожем с тематикой песни "Я убил свою мать" Сергея Калугина). Удивительно, конечно, что он жив и, вроде бы, здоров, значит и так бывает.
#видео79
Ноженька моя, ты устала
Я в принципе предполагал, что в жестовых языках тоже есть сленговые выражения и обсценная лексика, но как-то об этом не задумывался, пока случайно не увидел как артисты из группы Vidiot исполняют песню Дины Верни "De nouveau dans la prison", более известную…
Мама, предыдущий пост лучше не читай!
3 ноября 1926 года покинула наш мир Энни Оукли, моя любимая феминистка.
В отличие от многих активисток женского движения, она не очень интересовалась феминитивами, не проповедовала лесбийский сепаратизм и не занималась дестигматизацей менструации, да и вообще была всю взрослую жизнь счастливо замужем.
Энни была практиком, Энни была убеждена, что ничто так не освобождает женщину, как уравнивание её с мужчиной в возможности применять насилие. Энни Оукли считала, что для истинного равноправия каждой женщине стоит научиться как следует стрелять, потому что народ, который вооружён, нельзя превратить в стада; народ у которого есть пистолет, практически непобедим.
Сама она научилась стрелять в восемь лет (и стала охотником, кормильцем семьи), и даже с мужем познакомилась, когда победила его – странствующего циркача – в дуэли стрелков. Он пришел от своего поражения в восторг, сделал предложение руки, сердца и увёз на гастроли.
Энни Оукли за свою жизнь научила не менее 15 тысяч женщин стрелять из ружей, пистолетов и прочих великих уравнителей. Энни Оукли была крутой и хотела сделать как можно больше женщин крутыми тоже.
Муж пережил её на 18 дней и это были, должно быть, ужаснейшие 18 дней его жизни.
В отличие от многих активисток женского движения, она не очень интересовалась феминитивами, не проповедовала лесбийский сепаратизм и не занималась дестигматизацей менструации, да и вообще была всю взрослую жизнь счастливо замужем.
Энни была практиком, Энни была убеждена, что ничто так не освобождает женщину, как уравнивание её с мужчиной в возможности применять насилие. Энни Оукли считала, что для истинного равноправия каждой женщине стоит научиться как следует стрелять, потому что народ, который вооружён, нельзя превратить в стада; народ у которого есть пистолет, практически непобедим.
Сама она научилась стрелять в восемь лет (и стала охотником, кормильцем семьи), и даже с мужем познакомилась, когда победила его – странствующего циркача – в дуэли стрелков. Он пришел от своего поражения в восторг, сделал предложение руки, сердца и увёз на гастроли.
Энни Оукли за свою жизнь научила не менее 15 тысяч женщин стрелять из ружей, пистолетов и прочих великих уравнителей. Энни Оукли была крутой и хотела сделать как можно больше женщин крутыми тоже.
Муж пережил её на 18 дней и это были, должно быть, ужаснейшие 18 дней его жизни.
Финны называют страны мира не совсем так, как это принято в самих этих странах. Но я никогда не слышал, чтобы в Ункари, Венайя, Ухдистинит Кунингаскнута, Руотси этим возмущались и требовали от финнов использовать правильные написания. Зато вот нашлись в Белоруссии активисты, которые потребовали сменить оскорбительное для них название Велко-Венайя на уважительное «Беларусь». И финны, несомненно, удовлетворят пожелание малахольных.
Картинка отсюда
Картинка отсюда
В следующем году выйдет сериал "Сочувствующий" по отличной книжке Вьет Тхань Нгуена, а я как раз читаю "Преданного" - свежий роман, продолжение приключений архипредателя, многократно двойного агента, на этот раз во Франции восьмидесятых. Честно говоря, был уверен, что сиквел мне не понравится, уж очень хорошо и гармонично была закольцована первая книга, но "Преданный", кажется, не хуже - и снова отлично переведён (все эти "мы, лишние люди, были лишены столь многого" и "подавленные овощи и расстроенные фрукты").
Так вот, за экранизацию взялся великий Пак Чхан Ук ("Служанка", "трилогия мести", "Объединенная зона безопасности", "Стокер") и это даёт надежду, что книжку не испортят. А лучший способ испортить хорошую книжку при переносе на экран - это постараться строго следовать тексту, "канону".
Литература это не кино, а кино это не литература (дуб - дерево). "Сочувствующий" и "Преданный" написаны в формате потока сознания, это цветастая и наполненная метафорами поэма в прозе, в которой процентов 40 объёма занимают бытовые описания - еды, секса, выпивки, эстрады, наркоприходов, эксплуатации сельского сортира в нищей деревушке, ну и прочей ткани бытия. Если попытаться снять это дословно, получится ерунда, а если просто выкинуть, не заменив ничем, то останется достаточно тривиальная шпионская история, каких много.
Надеюсь, Пак Чхан Ук в экранизации сможет передать самое главное о герое - его двойственность, его утрату целостности, то как его былая уверенность в своей правоте исчезает и вместе с ней разделяется весь мир вокруг него. Передать это на экране можно, главное не пользоваться "литературными" приёмами типа постыдного закадрового голоса, который последний раз смотрелся (слушался?) в кино уместно в исполнении Ефима Копеляна.
Почти все великие экранизации очень сильно отличаются от "первоисточников". Почти все неудачные - сделаны с огромным уважением к "первоисточникам".
#кино79
Так вот, за экранизацию взялся великий Пак Чхан Ук ("Служанка", "трилогия мести", "Объединенная зона безопасности", "Стокер") и это даёт надежду, что книжку не испортят. А лучший способ испортить хорошую книжку при переносе на экран - это постараться строго следовать тексту, "канону".
Литература это не кино, а кино это не литература (дуб - дерево). "Сочувствующий" и "Преданный" написаны в формате потока сознания, это цветастая и наполненная метафорами поэма в прозе, в которой процентов 40 объёма занимают бытовые описания - еды, секса, выпивки, эстрады, наркоприходов, эксплуатации сельского сортира в нищей деревушке, ну и прочей ткани бытия. Если попытаться снять это дословно, получится ерунда, а если просто выкинуть, не заменив ничем, то останется достаточно тривиальная шпионская история, каких много.
Надеюсь, Пак Чхан Ук в экранизации сможет передать самое главное о герое - его двойственность, его утрату целостности, то как его былая уверенность в своей правоте исчезает и вместе с ней разделяется весь мир вокруг него. Передать это на экране можно, главное не пользоваться "литературными" приёмами типа постыдного закадрового голоса, который последний раз смотрелся (слушался?) в кино уместно в исполнении Ефима Копеляна.
Почти все великие экранизации очень сильно отличаются от "первоисточников". Почти все неудачные - сделаны с огромным уважением к "первоисточникам".
#кино79
Telegram
Ноженька моя, ты устала
Читал как-то книжку, в которой упоминался актёр азиатского происхождения, прославившийся тем, что в рекламе чистящего средства ослепительно улыбался и произносил слоган: "И Конфуций мыл посуду Нашим средством, гадом буду!" В следующей фразе говорилось: "Неудивительно…
Под кофе в субботу утром: пропущенный мной (и, возможно, вами) прикольный неновый клип, в котором хорошенькая актриса Аня Кендрик поёт простенькую но милую песенку про путешествия, а артисты в клипе делают простую вещь, но зато делают её все вместе
https://www.youtube.com/watch?v=cmSbXsFE3l8
(и даже пара монтажных склеек клип не особо портят) (первую минуту можете промотать, если вы куда-то торопитесь)
#видео79
https://www.youtube.com/watch?v=cmSbXsFE3l8
(и даже пара монтажных склеек клип не особо портят) (первую минуту можете промотать, если вы куда-то торопитесь)
#видео79
YouTube
Anna Kendrick - Cups (Pitch Perfect’s “When I’m Gone”) (Director's Cut)
iTunes: http://smarturl.it/morepitch
Amazon: http://smarturl.it/PitchDeluxe
Google play: http://smarturl.it/pitchplay
Music video by Anna Kendrick performing Cups (Pitch Perfect's "When I'm Gone") (Director's Cut). (C) 2013 Universal Music Enterprises, a…
Amazon: http://smarturl.it/PitchDeluxe
Google play: http://smarturl.it/pitchplay
Music video by Anna Kendrick performing Cups (Pitch Perfect's "When I'm Gone") (Director's Cut). (C) 2013 Universal Music Enterprises, a…
Посетил за неделю четыре спектакля и два концерта, так что потерпите пожалуйста немного лытдыбра: расскажу о ярких впечатлениях.
1. В одном спектакле в какой-то момент начинается дискотека – диджей крутит пластинки и фонарики, а в зале танцуют актёры, изображающие военных, с автоматами в руках. От избытка чувств «военные» начинают стрелять – сперва в воздух, а потом по зрителям, сидящим на сцене (сложно объяснить без спойлеров, но да, я среди зрителей тоже сидел на сцене).
Мне было несколько не по себе – вспомнились сразу и Брэндон Ли, и тот несчастный оператор, которому всадил пулю Алек Болдуин. Еще пару раз в спектакле (очень, кстати, крутом) взрывают гранаты.
2. На следующий день в другом спектакле тема получила развитие. В финальной сцене герои оказываются в лапах злодеев. Ситуация безвыходная, но внезапно раздается голос из динамиков, который предвещает негодяям скорую расправу. И действительно, в зал начинает поступать газ, а актёры (и «хорошие» персонажи, и «плохие») один за другим падают без сознания на пол. Спектакль завершается, но сильный запах газа зрители чувствуют ещё довольно долго.
Газ в театре – референс вполне очевидный, так что мне было опять несколько не по себе (особенно учитывая, что спектакль вообще-то очень весёлый, балаганно-цирковой, и до этого мы радостно всем залом хохотали два с половиной часа).
3. В додинской «Чайке» в МДТ таких мощных впечатлений, по счастью, зрителям не отвешивают. Это просто хороший спектакль (вообще я к творчеству Льва Додина отношусь довольно скептически, но «Чайка» ок, правда не рекомендовал бы её никому, кто не смотрел хотя бы пяток более традиционных постановок этой пьесы - тут количество персонажей урезали вдвое, распределив роли "сокращённых" промеж оставшихся). Разве что, когда актриса Аркадина вдруг завывает «Ах, ещё недавно нас ТАК принимали в Харькове!», почему-то очень понятно, что это не она голосит, а Елизавета Михайловна Боярская, эту роль играющая. Да, нонеча не то что давеча.
4. «Сирано» в МХТ на этом фоне вовсе традиционный, хотя на сцене-таки много стреляют (к счастью, не по зрителям) и постоянно поют – то на стихи Рильке, то на Аполлинера, а то и вовсе Олейникова и Евтушенко читают. Без дичи, так что самое яркое впечатление у меня осталось от рыдающей девочки после спектакля, которая била папу по руке и ревела: «Зачем ты мне сказал что будет хэппи-энд!?? Я не настроилась на то, что будет всё так плохо!»
Да, не будьте такими как этот папа: не давайте ложных позитивных прогнозов, это в итоге бьёт больнее чем суровый пессимизм. Давайте сразу настраиваться на то, что всё будет плохо.
5. Короче, безопаснее всего за эту неделю я себя чувствовал на концертах «Алисы» в «Юбилейном». Там была огромная толпа народа, представляющего примерно четыре поколения алисоманов – от тех, кто ходил в этот же «Юбилейный» или в ещё не снесённый СКК в восьмидесятые, до малышей, весь концерт сидевших на плечах у родителей. Мы с супругой из поколения №2, а больше всего было поколения №3, то есть 25-30 летней молодежи, для которых "Алиса" начиналась видимо уже с "Неба славян". В результате было ощущение семейной встречи родственников или, как минимум, единомышленников, выпускников одного учебного заведения, просто разных лет. Было, как уже сказал выше, спокойно. Несмотря на изобилие пиротехники, временами превращавшей партер в море огня.
Отчёт окончен, переходим к водным процедурам.
1. В одном спектакле в какой-то момент начинается дискотека – диджей крутит пластинки и фонарики, а в зале танцуют актёры, изображающие военных, с автоматами в руках. От избытка чувств «военные» начинают стрелять – сперва в воздух, а потом по зрителям, сидящим на сцене (сложно объяснить без спойлеров, но да, я среди зрителей тоже сидел на сцене).
Мне было несколько не по себе – вспомнились сразу и Брэндон Ли, и тот несчастный оператор, которому всадил пулю Алек Болдуин. Еще пару раз в спектакле (очень, кстати, крутом) взрывают гранаты.
2. На следующий день в другом спектакле тема получила развитие. В финальной сцене герои оказываются в лапах злодеев. Ситуация безвыходная, но внезапно раздается голос из динамиков, который предвещает негодяям скорую расправу. И действительно, в зал начинает поступать газ, а актёры (и «хорошие» персонажи, и «плохие») один за другим падают без сознания на пол. Спектакль завершается, но сильный запах газа зрители чувствуют ещё довольно долго.
Газ в театре – референс вполне очевидный, так что мне было опять несколько не по себе (особенно учитывая, что спектакль вообще-то очень весёлый, балаганно-цирковой, и до этого мы радостно всем залом хохотали два с половиной часа).
3. В додинской «Чайке» в МДТ таких мощных впечатлений, по счастью, зрителям не отвешивают. Это просто хороший спектакль (вообще я к творчеству Льва Додина отношусь довольно скептически, но «Чайка» ок, правда не рекомендовал бы её никому, кто не смотрел хотя бы пяток более традиционных постановок этой пьесы - тут количество персонажей урезали вдвое, распределив роли "сокращённых" промеж оставшихся). Разве что, когда актриса Аркадина вдруг завывает «Ах, ещё недавно нас ТАК принимали в Харькове!», почему-то очень понятно, что это не она голосит, а Елизавета Михайловна Боярская, эту роль играющая. Да, нонеча не то что давеча.
4. «Сирано» в МХТ на этом фоне вовсе традиционный, хотя на сцене-таки много стреляют (к счастью, не по зрителям) и постоянно поют – то на стихи Рильке, то на Аполлинера, а то и вовсе Олейникова и Евтушенко читают. Без дичи, так что самое яркое впечатление у меня осталось от рыдающей девочки после спектакля, которая била папу по руке и ревела: «Зачем ты мне сказал что будет хэппи-энд!?? Я не настроилась на то, что будет всё так плохо!»
Да, не будьте такими как этот папа: не давайте ложных позитивных прогнозов, это в итоге бьёт больнее чем суровый пессимизм. Давайте сразу настраиваться на то, что всё будет плохо.
5. Короче, безопаснее всего за эту неделю я себя чувствовал на концертах «Алисы» в «Юбилейном». Там была огромная толпа народа, представляющего примерно четыре поколения алисоманов – от тех, кто ходил в этот же «Юбилейный» или в ещё не снесённый СКК в восьмидесятые, до малышей, весь концерт сидевших на плечах у родителей. Мы с супругой из поколения №2, а больше всего было поколения №3, то есть 25-30 летней молодежи, для которых "Алиса" начиналась видимо уже с "Неба славян". В результате было ощущение семейной встречи родственников или, как минимум, единомышленников, выпускников одного учебного заведения, просто разных лет. Было, как уже сказал выше, спокойно. Несмотря на изобилие пиротехники, временами превращавшей партер в море огня.
Отчёт окончен, переходим к водным процедурам.
Иллюстрации к предыдщему посту. на большей части из них девочка, которая два концерта провела на плечах у папы с телефоном в рках. смотрела мультики.
С такой нервной системой ей открыто много интересных профессий, в диапазоне от артиллериста до профессионального покериста.
С такой нервной системой ей открыто много интересных профессий, в диапазоне от артиллериста до профессионального покериста.
В русских сказках полно цельных, выразительных, глубоких женских образов - от Василисы Премудрой до Бабы Яги, от Снегурочки до Царевны-лягушки. А вот запоминающихся мужчин в русском фольклоре, по большому счету, двое (ну, если не считать Колобка, который по сути своей нечисть, конечно, типа шведского Карлсона).
Это Илья и Емеля. Остальные - сплошь приложения к главным героиням, словно братец Иванушка, козлина. Такой типаж "Ivan in distress" - бессмысленные объекты спасения.
Илья Муромец тридцать с лишним лет лежал на печи, слушая френдленту. Наконец однажды группе инициативных товарищей удается его растолкать, после чего он начинает попеременно совершать подвиги и устраивать пьяные дебоши. Остаток его славной жизни проходит между боями и запоями. Ему хорошо.
Емеля тоже лежит на печи и ждет когда все само собой станет зашибись. И по щучьему велению (щука, конечно, баба) - становится!
Варианта "вовсе не лежать на печи" для русского мужчины не существует. Печь может сменяться обломовским диваном, аустерлицким полем, скамьей в электричке на Петушки, но сам процесс лежания - неотъемлемая и важнейшая часть жизненного пути русского Героя от Ильи Муромца до Леонида Горбовского. Даже Жихарка спасся от ведьмы при помощи разнообразного лежания на ведьминой лопате! И Диоген Синопский, скорее всего, тоже был из наших - небось и прозвище у него в честь победы над турецким флотом. Не говоря о Прокрусте.
Символ Америки - Форест Гамп. Беги, Форест, беги!
Символ Франции - дАртаньян. У него скрипит потертое седло и эфес шпаги всегда теплый.
Символ Германии - Фауст. Он работает без устали, света не видя.
Символ России только-только прилег, не мешайте ему. Под нас не течет вода. Не поливайте нас из чайника, мы же не клумба.
PS Есть ещё третий персонаж - это Кащей. Он, впрочем, является персонализацией "блатной культуры", он коронованный держатель общака ("там царь Кащей над златом чахнет"). Он не лежит, да - но он перманентно сидит.
Это Илья и Емеля. Остальные - сплошь приложения к главным героиням, словно братец Иванушка, козлина. Такой типаж "Ivan in distress" - бессмысленные объекты спасения.
Илья Муромец тридцать с лишним лет лежал на печи, слушая френдленту. Наконец однажды группе инициативных товарищей удается его растолкать, после чего он начинает попеременно совершать подвиги и устраивать пьяные дебоши. Остаток его славной жизни проходит между боями и запоями. Ему хорошо.
Емеля тоже лежит на печи и ждет когда все само собой станет зашибись. И по щучьему велению (щука, конечно, баба) - становится!
Варианта "вовсе не лежать на печи" для русского мужчины не существует. Печь может сменяться обломовским диваном, аустерлицким полем, скамьей в электричке на Петушки, но сам процесс лежания - неотъемлемая и важнейшая часть жизненного пути русского Героя от Ильи Муромца до Леонида Горбовского. Даже Жихарка спасся от ведьмы при помощи разнообразного лежания на ведьминой лопате! И Диоген Синопский, скорее всего, тоже был из наших - небось и прозвище у него в честь победы над турецким флотом. Не говоря о Прокрусте.
Символ Америки - Форест Гамп. Беги, Форест, беги!
Символ Франции - дАртаньян. У него скрипит потертое седло и эфес шпаги всегда теплый.
Символ Германии - Фауст. Он работает без устали, света не видя.
Символ России только-только прилег, не мешайте ему. Под нас не течет вода. Не поливайте нас из чайника, мы же не клумба.
PS Есть ещё третий персонаж - это Кащей. Он, впрочем, является персонализацией "блатной культуры", он коронованный держатель общака ("там царь Кащей над златом чахнет"). Он не лежит, да - но он перманентно сидит.