Кто такой Pantone и почему он выбирает цвет, на который ориентируются дизайнеры и иконы стиля во всем мире
Pantone — американская компания, создавшая систему стандартизации цветов и их оттенков под названием Pantone Matching System (PMS). Ее подразделение, Pantone Color Institute, занимается выбором лучших сезонных оттенков.
На первый взгляд, выбор цвета кажется простой задачей. Но у экспертов уходит много времени на ее решение. Весной каждого года они запускают глобальное исследование, чтобы выявить повторяющиеся цветовые тенденции. Процесс длится около девяти месяцев.
Окончательному решению предшествуют длительные наблюдения. Рассматриваются коллекции произведений искусства, фильмы, концерты и спортивные мероприятия, за которыми следят в течение года. На выбор также влияют новые технологии, материалы и текстуры, популярные соцсети. Так определяются «контрольные точки» и примеры оттенков.
Pantone — американская компания, создавшая систему стандартизации цветов и их оттенков под названием Pantone Matching System (PMS). Ее подразделение, Pantone Color Institute, занимается выбором лучших сезонных оттенков.
На первый взгляд, выбор цвета кажется простой задачей. Но у экспертов уходит много времени на ее решение. Весной каждого года они запускают глобальное исследование, чтобы выявить повторяющиеся цветовые тенденции. Процесс длится около девяти месяцев.
Окончательному решению предшествуют длительные наблюдения. Рассматриваются коллекции произведений искусства, фильмы, концерты и спортивные мероприятия, за которыми следят в течение года. На выбор также влияют новые технологии, материалы и текстуры, популярные соцсети. Так определяются «контрольные точки» и примеры оттенков.
Eisenberg — первый ювелирный дом открытый портными
Америка — страна иммигрантов. Среди них в конце 19-го века оказался Йонас Айзенберг — опытный портной из Австрии, будущий основатель одного из первых Модных Домов на заокеанском континенте.
В 1914 году вместе с братом Юлиусом он открывает ателье модной женской одежды. Через пять лет пути братьев расходятся, и Йонас уже с сыновьями Сэмом и Гарольдом учреждает в Чикаго новую фирму.
Eisenberg & Sons
Специализировалась компания на изысканной дамской одежде. Лейбл «Eisenberg & Sons Originals» ассоциировался с роскошью и безукоризненным вкусом. Нередко в дизайне платьев использовались «встроенные» украшения. А почему бы не взяться за съёмные? Так в 30-е годы у бренда появилась своя ювелирная линейка.
Несмотря на великую американскую депрессию, E & S активно развивалась. Это был первый Дом модной одежды, который предлагал к ней еще и эксклюзивные украшения, подчеркивающие стиль конкретной модели.
Америка — страна иммигрантов. Среди них в конце 19-го века оказался Йонас Айзенберг — опытный портной из Австрии, будущий основатель одного из первых Модных Домов на заокеанском континенте.
В 1914 году вместе с братом Юлиусом он открывает ателье модной женской одежды. Через пять лет пути братьев расходятся, и Йонас уже с сыновьями Сэмом и Гарольдом учреждает в Чикаго новую фирму.
Eisenberg & Sons
Специализировалась компания на изысканной дамской одежде. Лейбл «Eisenberg & Sons Originals» ассоциировался с роскошью и безукоризненным вкусом. Нередко в дизайне платьев использовались «встроенные» украшения. А почему бы не взяться за съёмные? Так в 30-е годы у бренда появилась своя ювелирная линейка.
Несмотря на великую американскую депрессию, E & S активно развивалась. Это был первый Дом модной одежды, который предлагал к ней еще и эксклюзивные украшения, подчеркивающие стиль конкретной модели.
1950-е были десятилетием великих преобразований в мире моды.
Окончание Второй мировой войны принесло с собой новое чувство оптимизма и процветания, и это отразилось на одежде, которую носили мужчины и женщины того времени. Мода 1950-х годов характеризовалась чувством элегантности, утонченности и женственности, а дизайнеры создавали гламурные и элегантные образы.
Одной из отличительных черт моды 1950-х годов был силуэт. Женские платья, как правило, были облегающими на талии, а затем расширялись до пышной юбки, создавая форму песочных часов, которая подчеркивала изгибы и женственность. Воплощением этого образа стал культовый New Look, созданный Кристианом Диором в 1947 году, который отличался зауженной талией и пышной юбкой.
Помимо силуэта мода 1950-х характеризовалась рядом других особенностей. Популярны были принты, особенно - смелые цветочные узоры и горошек. Пастельные тона также были обычным выбором: бледно-розовые, голубые и желтые оттенки создавали мягкий и романтичный образ.
Окончание Второй мировой войны принесло с собой новое чувство оптимизма и процветания, и это отразилось на одежде, которую носили мужчины и женщины того времени. Мода 1950-х годов характеризовалась чувством элегантности, утонченности и женственности, а дизайнеры создавали гламурные и элегантные образы.
Одной из отличительных черт моды 1950-х годов был силуэт. Женские платья, как правило, были облегающими на талии, а затем расширялись до пышной юбки, создавая форму песочных часов, которая подчеркивала изгибы и женственность. Воплощением этого образа стал культовый New Look, созданный Кристианом Диором в 1947 году, который отличался зауженной талией и пышной юбкой.
Помимо силуэта мода 1950-х характеризовалась рядом других особенностей. Популярны были принты, особенно - смелые цветочные узоры и горошек. Пастельные тона также были обычным выбором: бледно-розовые, голубые и желтые оттенки создавали мягкий и романтичный образ.
Николь Кидман: само совершенство
Если искать среди звезд ту, которая выглядит безупречно всегда, выбор падет на Николь Кидман. 55-летняя актриса покорила сердца миллионов яркой внешностью, многоплановостью ролей, стройной фигурой, аристократизмом и неотразимым внешним видом. У Николь отменный вкус, она умеет преподнести себя, потому для нее с удовольствием создают наряды Calvin Klein, Christian Dior, Armani Prive, Michael Kors, Chanel, Valentino и многие другие.
На статной актрисе все вещи сидят безупречно. А начиналось все достаточно скромно. Первые образы актрисы — школьница, скромница, отличница. Сама Николь признавалась, что была в молодости ужасно застенчивой и скромной. Она даже начинала заикаться от всеобщего внимания. Над этим пришлось усердно работать, и сейчас от скромницы не осталось ничего. Хотя порой, по словам примы, она снова скатывается в скромняги, и с трудом возвращает себя под объективы.
Если искать среди звезд ту, которая выглядит безупречно всегда, выбор падет на Николь Кидман. 55-летняя актриса покорила сердца миллионов яркой внешностью, многоплановостью ролей, стройной фигурой, аристократизмом и неотразимым внешним видом. У Николь отменный вкус, она умеет преподнести себя, потому для нее с удовольствием создают наряды Calvin Klein, Christian Dior, Armani Prive, Michael Kors, Chanel, Valentino и многие другие.
На статной актрисе все вещи сидят безупречно. А начиналось все достаточно скромно. Первые образы актрисы — школьница, скромница, отличница. Сама Николь признавалась, что была в молодости ужасно застенчивой и скромной. Она даже начинала заикаться от всеобщего внимания. Над этим пришлось усердно работать, и сейчас от скромницы не осталось ничего. Хотя порой, по словам примы, она снова скатывается в скромняги, и с трудом возвращает себя под объективы.
Дэвид Линч: кинематограф, мода и стиль
Дэвид Линч — это имя, которое стало символом уникальной атмосферы и художественного подхода, известного как "линчевский". Его фильмы, такие как «Твин Пикс», «Синий Бархат» и «Малхолланд Драйв», не только поражают зрителей сюжетами и образами, но и оставляют неизгладимый след благодаря особому вниманию к деталям. Одной из таких деталей, создающих целый мир, являются костюмы.
Магия костюмов в фильмах Линча
Каждый костюм в фильмах Линча — это не просто одежда, а своего рода "код", раскрывающий глубинные черты персонажа. Вспомните блестящее черное платье Изабеллы Росселлини в «Синем Бархате» — оно передает образ фатальной женщины, загадочной и уязвимой одновременно. Или аккуратные кардиганы Бетти в «Малхолланд Драйве», которые скрывают подлинную сущность героини за фасадом провинциальной наивности.
Дэвид Линч — это имя, которое стало символом уникальной атмосферы и художественного подхода, известного как "линчевский". Его фильмы, такие как «Твин Пикс», «Синий Бархат» и «Малхолланд Драйв», не только поражают зрителей сюжетами и образами, но и оставляют неизгладимый след благодаря особому вниманию к деталям. Одной из таких деталей, создающих целый мир, являются костюмы.
Магия костюмов в фильмах Линча
Каждый костюм в фильмах Линча — это не просто одежда, а своего рода "код", раскрывающий глубинные черты персонажа. Вспомните блестящее черное платье Изабеллы Росселлини в «Синем Бархате» — оно передает образ фатальной женщины, загадочной и уязвимой одновременно. Или аккуратные кардиганы Бетти в «Малхолланд Драйве», которые скрывают подлинную сущность героини за фасадом провинциальной наивности.
Может ли ваш хвостик навредить волосам? 4 ошибки, которых стоит избегать
Хвост — это, пожалуй, самая простая и универсальная прическа. Кажется, что ее невозможно испортить: просто собрали волосы, закрепили резинкой — и готово! Но на самом деле эта прическа может стать причиной ломкости, секущихся кончиков и даже выпадения волос. Разбираемся, какие ошибки могут навредить вашим локонам и как правильно носить любимый хвост без последствий.
1. Слишком тугой хвост или коса
Любите идеально гладкие хвосты или плотно заплетенные косы? Если делать их регулярно, это может привести к ослаблению корней и даже выпадению волос. Особенно страдает зона у висков и лба, где волосы тоньше и более уязвимы. Дерматологи даже называют этот процесс «тракционная алопеция» — выпадение волос из-за постоянного натяжения.
Решение? Используйте мягкую щетку с натуральной щетиной и лак для волос, чтобы создать гладкий эффект без лишнего натяжения. А главное — не затягивайте резинку слишком сильно.
Хвост — это, пожалуй, самая простая и универсальная прическа. Кажется, что ее невозможно испортить: просто собрали волосы, закрепили резинкой — и готово! Но на самом деле эта прическа может стать причиной ломкости, секущихся кончиков и даже выпадения волос. Разбираемся, какие ошибки могут навредить вашим локонам и как правильно носить любимый хвост без последствий.
1. Слишком тугой хвост или коса
Любите идеально гладкие хвосты или плотно заплетенные косы? Если делать их регулярно, это может привести к ослаблению корней и даже выпадению волос. Особенно страдает зона у висков и лба, где волосы тоньше и более уязвимы. Дерматологи даже называют этот процесс «тракционная алопеция» — выпадение волос из-за постоянного натяжения.
Решение? Используйте мягкую щетку с натуральной щетиной и лак для волос, чтобы создать гладкий эффект без лишнего натяжения. А главное — не затягивайте резинку слишком сильно.
Тренч Burberry: икона моды, неподвластная времени
Когда речь заходит о классической верхней одежде, тренч Burberry не просто задает стандарты — он сам и есть стандарт. Эта легендарная модель, родившаяся еще в конце XIX века, пережила десятилетия модных экспериментов и продолжает оставаться главным символом элегантности и практичности. От военной формы до культового элемента гардероба — рассказываем, как тренч Burberry стал частью истории моды и почему он актуален по сей день.
От войны к подиуму: история культового тренча
Burberry был основан Томасом Бёрберри в 1856 году, и с самого начала его главной целью было создание одежды, устойчивой к любым погодным условиям. Спустя более 20 лет исследований появился габардин — легкая и водонепроницаемая ткань, сделавшая революцию в мире моды.
Во время Первой мировой войны британские солдаты носили именно тренч Burberry, что и дало название этой модели.
Когда речь заходит о классической верхней одежде, тренч Burberry не просто задает стандарты — он сам и есть стандарт. Эта легендарная модель, родившаяся еще в конце XIX века, пережила десятилетия модных экспериментов и продолжает оставаться главным символом элегантности и практичности. От военной формы до культового элемента гардероба — рассказываем, как тренч Burberry стал частью истории моды и почему он актуален по сей день.
От войны к подиуму: история культового тренча
Burberry был основан Томасом Бёрберри в 1856 году, и с самого начала его главной целью было создание одежды, устойчивой к любым погодным условиям. Спустя более 20 лет исследований появился габардин — легкая и водонепроницаемая ткань, сделавшая революцию в мире моды.
Во время Первой мировой войны британские солдаты носили именно тренч Burberry, что и дало название этой модели.
Мокрая рубаха Дарси... продано!
В 2024 году лондонский костюмный двор «Cosprop» пополнил тейлоровский аукцион новыми лотами. На продажу были выставлены аутентичные наряды из любимых нами культовых фильмов. Вырученные деньги владелец дома Джон Брайт направил на благие для искусства дела.
Торги окончены. Теперь ясно, какие кинонаряды собрали больше всего денег.
Бальное платье Эвы Перон
Это шёлковое чудо из тафты создано Диором в 1953 году. В нём героиня Мадонны блистала в мюзикле «Эвита» (1996). Шоу-звезда не согласилась на копию и потребовала оригинал. Нынешний обладатель заплатил за этот смачный гламурный «фейерверк» целых £40.000.
Костюм Икабода Крейна
Согласитесь, Джонни Депп — просто красавчик в картине Тима Бёртона «Сонная лощина» (1999). Финишная аукционная цена английской черной тройки вкупе с белой рубашкой и «конными» сапогами — £24.000. Надеемся, что новый хозяин будет так же прекрасен, как и самый романтичный голливудский сердцеед.
В 2024 году лондонский костюмный двор «Cosprop» пополнил тейлоровский аукцион новыми лотами. На продажу были выставлены аутентичные наряды из любимых нами культовых фильмов. Вырученные деньги владелец дома Джон Брайт направил на благие для искусства дела.
Торги окончены. Теперь ясно, какие кинонаряды собрали больше всего денег.
Бальное платье Эвы Перон
Это шёлковое чудо из тафты создано Диором в 1953 году. В нём героиня Мадонны блистала в мюзикле «Эвита» (1996). Шоу-звезда не согласилась на копию и потребовала оригинал. Нынешний обладатель заплатил за этот смачный гламурный «фейерверк» целых £40.000.
Костюм Икабода Крейна
Согласитесь, Джонни Депп — просто красавчик в картине Тима Бёртона «Сонная лощина» (1999). Финишная аукционная цена английской черной тройки вкупе с белой рубашкой и «конными» сапогами — £24.000. Надеемся, что новый хозяин будет так же прекрасен, как и самый романтичный голливудский сердцеед.
Стилист внутри Орландо Блума
Уилл Тёрнер, Джозеф Бирн, Мартин Блейк, герцог Бэкингем — эти герои появились на экране, благодаря таланту блистательного актёра Орландо Блума.
Улыбчивый романтик с точки зрения мужской природы выглядит вполне заурядно. Но отбоя от поклонниц у него нет, потому что 48-летний британец, похоже, вычислил формулу гармонии и нашёл для себя «вкусный» стиль: интеллигентный, презентабельный, далёкий от всяких посягательств на природное обаяние.
Давайте взглянем одним глазком, как одет носитель безупречного пиджака и хорошего голливудского кино…
Двойки и тройки
Тёмные костюмы кинозвезды тяготеют к классике. Они идеально сидят по фигуре и исповедуют простоту стиля smart casual.
Пиджаки Орландо носит и в обыденной, и в торжественной суете. Строгий фасон он удачно «расслабляет» свободными брюками или классическими джинсами в тон.
Уилл Тёрнер, Джозеф Бирн, Мартин Блейк, герцог Бэкингем — эти герои появились на экране, благодаря таланту блистательного актёра Орландо Блума.
Улыбчивый романтик с точки зрения мужской природы выглядит вполне заурядно. Но отбоя от поклонниц у него нет, потому что 48-летний британец, похоже, вычислил формулу гармонии и нашёл для себя «вкусный» стиль: интеллигентный, презентабельный, далёкий от всяких посягательств на природное обаяние.
Давайте взглянем одним глазком, как одет носитель безупречного пиджака и хорошего голливудского кино…
Двойки и тройки
Тёмные костюмы кинозвезды тяготеют к классике. Они идеально сидят по фигуре и исповедуют простоту стиля smart casual.
Пиджаки Орландо носит и в обыденной, и в торжественной суете. Строгий фасон он удачно «расслабляет» свободными брюками или классическими джинсами в тон.
Наше любимое кино в образах советской художницы Ольги Кручининой
Она — легенда кинематографа вне всяких авторитетов. Да и откуда им взяться, если она была пионером советского цветного кино?
«Каменный цветок»
После удачного дебюта в качестве кинохудожника Ольга была приглашена режиссером Птушко на одну из первых отечественных цветных картин. Для начинающего костюмера это был, скорее, вызов, чем приглашение. Ведь никто не знал, как будут смотреться на экране красочные наряды сказочных героев Бажова.
Результат превзошел все ожидания. За лучшее решение цвета в 1946 году картина получила Каннский приз.
«Гусарская баллада»
Начало 60-х. Тогда ещё не водилось консультантов по военно-историческому костюму. Ольге приходилось часами бродить по музеям и просиживать в библиотеках в поисках выразительных и достоверных образов.
Впрочем, историческая правда в данном случае была не столь важна.
Она — легенда кинематографа вне всяких авторитетов. Да и откуда им взяться, если она была пионером советского цветного кино?
«Каменный цветок»
После удачного дебюта в качестве кинохудожника Ольга была приглашена режиссером Птушко на одну из первых отечественных цветных картин. Для начинающего костюмера это был, скорее, вызов, чем приглашение. Ведь никто не знал, как будут смотреться на экране красочные наряды сказочных героев Бажова.
Результат превзошел все ожидания. За лучшее решение цвета в 1946 году картина получила Каннский приз.
«Гусарская баллада»
Начало 60-х. Тогда ещё не водилось консультантов по военно-историческому костюму. Ольге приходилось часами бродить по музеям и просиживать в библиотеках в поисках выразительных и достоверных образов.
Впрочем, историческая правда в данном случае была не столь важна.
Как эволюционировал Брэд Питт — его уроки стиля
В мир кино будущая звезда пришла в джинсах и в истёртом байкерском куртоне, из-под которого торчала майка-алкоголичка. Таким в 1987 году начинающего актёра Брэда Питта впервые увидел Голливуд. Юноша являл собой яркого представителя молодёжи 80-х.
90-е. Время гранжа. Оперившийся актёр хулиганит в стиле total black, разбавляя классику шапчонкой-бини или гавайской рубахой. Но когда нужно для дела, парень затянут в атласный галстук и скромную жилетку.
2000-е. Вместе с ролью в «Бойцовском клубе» имидж актёра остепеняется. В его гардеробе появляются солидные костюмы, осмысленная проработка классического образа, уложенные волосы. Джинсы теперь не для красных дорожек.
Брэд Питт известен, богат и силён. Доказывать никому ничего не нужно.
В мир кино будущая звезда пришла в джинсах и в истёртом байкерском куртоне, из-под которого торчала майка-алкоголичка. Таким в 1987 году начинающего актёра Брэда Питта впервые увидел Голливуд. Юноша являл собой яркого представителя молодёжи 80-х.
90-е. Время гранжа. Оперившийся актёр хулиганит в стиле total black, разбавляя классику шапчонкой-бини или гавайской рубахой. Но когда нужно для дела, парень затянут в атласный галстук и скромную жилетку.
2000-е. Вместе с ролью в «Бойцовском клубе» имидж актёра остепеняется. В его гардеробе появляются солидные костюмы, осмысленная проработка классического образа, уложенные волосы. Джинсы теперь не для красных дорожек.
Брэд Питт известен, богат и силён. Доказывать никому ничего не нужно.
Enrico Mandelli: история бренда
Мужчины, ценящие стиль, хорошо знают бренд Enrico Mandelli. Изюминка марки — использование элитных материалов и премиальное качество пошива. Каждая коллекция производит настоящий фурор. Итальянцы дарят безупречные вещи своим поклонникам, умеющим ценить неброскую, спокойную роскошь.
Фамильный бизнес — этапы становления
История Enrico Mandelli — это яркая летопись итальянской семьи. Она объединяет вековой опыт оттачивания швейных технологий. Более 100 лет бережно собираются секреты портняжного мастерства. Многие из них усовершенствованы и подняты на уровень искусства.
Первый шаг на пути к славе был сделан в 1900 году. Тогда Энрико Манделли был скромным поставщиком кожи для кожевенных фабрик. Оценив рентабельность производств, на которые он работал, Энрико захотел открыть собственное дело.
Ему удалось заразить этой идеей сына Паоло. Молодой человек сразу же проникся духом фамильного предприятия. Он присоединился к отцу в 1925 году.
Мужчины, ценящие стиль, хорошо знают бренд Enrico Mandelli. Изюминка марки — использование элитных материалов и премиальное качество пошива. Каждая коллекция производит настоящий фурор. Итальянцы дарят безупречные вещи своим поклонникам, умеющим ценить неброскую, спокойную роскошь.
Фамильный бизнес — этапы становления
История Enrico Mandelli — это яркая летопись итальянской семьи. Она объединяет вековой опыт оттачивания швейных технологий. Более 100 лет бережно собираются секреты портняжного мастерства. Многие из них усовершенствованы и подняты на уровень искусства.
Первый шаг на пути к славе был сделан в 1900 году. Тогда Энрико Манделли был скромным поставщиком кожи для кожевенных фабрик. Оценив рентабельность производств, на которые он работал, Энрико захотел открыть собственное дело.
Ему удалось заразить этой идеей сына Паоло. Молодой человек сразу же проникся духом фамильного предприятия. Он присоединился к отцу в 1925 году.
«Девушка без адреса» и советская мода
1957 году на экраны вышла комедия «Девушка без адреса». Помимо интересного сюжета, картина привлекла внимание попыткой осмыслить роль моды в жизни советской женщины. Механизмы модной индустрии в трактовке авторов напоминали и детектив, и комедию одновременно.
Забота о моральном здоровье нации
В центре повествования оказался некий фабричный худсовет. Его участники имели право решить, внедрять в массовое производство вещь или запретить ее. Повествование пропущено через призму сарказма.
В Советском Союзе действительно было много талантливых модельеров. Однако швейное дело осложнялось неустанной заботой о нравственности населения. Так, самый яркий ансамбль, показанный на подиуме, после постановки на поток мог измениться до неузнаваемости.
Фабрикам, специализирующимся на пошиве одежды, было дано право:
• Устранять лишние элементы.
• Заменять или вовсе убирать пуговицы.
• Менять материал.
1957 году на экраны вышла комедия «Девушка без адреса». Помимо интересного сюжета, картина привлекла внимание попыткой осмыслить роль моды в жизни советской женщины. Механизмы модной индустрии в трактовке авторов напоминали и детектив, и комедию одновременно.
Забота о моральном здоровье нации
В центре повествования оказался некий фабричный худсовет. Его участники имели право решить, внедрять в массовое производство вещь или запретить ее. Повествование пропущено через призму сарказма.
В Советском Союзе действительно было много талантливых модельеров. Однако швейное дело осложнялось неустанной заботой о нравственности населения. Так, самый яркий ансамбль, показанный на подиуме, после постановки на поток мог измениться до неузнаваемости.
Фабрикам, специализирующимся на пошиве одежды, было дано право:
• Устранять лишние элементы.
• Заменять или вовсе убирать пуговицы.
• Менять материал.