МИНАРЕТ ХАНА КУТЛУГ-ТИМУРА. Туркменистан. (ЮНЕСКО, 2005)
В XIV-м веке от Исы Хан приказал Мастеру построить самый большой минарет. Мастер взялся за дело: залил фундамент в 12 м (европейскими мерами) и вытянул в небеса, словно смерч, башню, с которой азан муэдзина был бы в равной степени хорошо слышен и Аллаху, и людям великого Гурганджа. Минарет уже был почти завершен, когда прораб отправил архитектору кирпич с секретной надписью по-фарсидски. Как именно кирпич попал к зодчему, я не знаю - вряд ли его смогли забросить на 61 м с руки или отправить почтовым голубем, но так или иначе кирпич нашел адресата на шапке минарета. Содержание надписи было примерно таково: «Ходжа! Наш хан, брат солнца и луны, распорядился: едва ты закончишь строительство башни (возможно, этим кирпичом), тебе выдавят глаза, чтобы неповадно было тебе строить повсеместно такие прекрасные минареты. Благослови тебя Аллах, а я сваливаю».
Для начала Мастер возблагодарил Аллаха за то, что Хан решил ослепить его по завершении работы, а не до начала её, что сильно осложнило бы процесс. Затем повелел бригаде принести перьев, пластилина, навигационные приборы, шасси и в ночь слепил летательный аппарат, на котором, пользуюсь попутным ветром, улетел к шайтановой матери в Бухару.
Зодчий ударился в бега, возможно, за ним охотилась шайка ханских офтальмологов - никто не знает. Но так или иначе, посреди Азии стали появляться прекрасные минареты, а затем гяурские заводские трубы, трубы котелен, трубы банно-прачечных цехов, просто разные трубы, трубы, трубы, словно гениальный Мастер жив до сих пор и назло Хану повторяет свой прекрасный минарет в новых образах.
Как в любой легенде, в этой очень много вымыслов и придумок (в частности, моих). Но что остается несомненным, что этот шедевр времен Золотой Орды стал прообразом заводской архитектуры, а та вытеснила из нашей памяти старика. Так что надо обладать изрядным воображением, чтобы восхититься им, так же как восхититься красотой знаменитого деда ради красоты его бесчисленных и безымянных потомков.
В XIV-м веке от Исы Хан приказал Мастеру построить самый большой минарет. Мастер взялся за дело: залил фундамент в 12 м (европейскими мерами) и вытянул в небеса, словно смерч, башню, с которой азан муэдзина был бы в равной степени хорошо слышен и Аллаху, и людям великого Гурганджа. Минарет уже был почти завершен, когда прораб отправил архитектору кирпич с секретной надписью по-фарсидски. Как именно кирпич попал к зодчему, я не знаю - вряд ли его смогли забросить на 61 м с руки или отправить почтовым голубем, но так или иначе кирпич нашел адресата на шапке минарета. Содержание надписи было примерно таково: «Ходжа! Наш хан, брат солнца и луны, распорядился: едва ты закончишь строительство башни (возможно, этим кирпичом), тебе выдавят глаза, чтобы неповадно было тебе строить повсеместно такие прекрасные минареты. Благослови тебя Аллах, а я сваливаю».
Для начала Мастер возблагодарил Аллаха за то, что Хан решил ослепить его по завершении работы, а не до начала её, что сильно осложнило бы процесс. Затем повелел бригаде принести перьев, пластилина, навигационные приборы, шасси и в ночь слепил летательный аппарат, на котором, пользуюсь попутным ветром, улетел к шайтановой матери в Бухару.
Зодчий ударился в бега, возможно, за ним охотилась шайка ханских офтальмологов - никто не знает. Но так или иначе, посреди Азии стали появляться прекрасные минареты, а затем гяурские заводские трубы, трубы котелен, трубы банно-прачечных цехов, просто разные трубы, трубы, трубы, словно гениальный Мастер жив до сих пор и назло Хану повторяет свой прекрасный минарет в новых образах.
Как в любой легенде, в этой очень много вымыслов и придумок (в частности, моих). Но что остается несомненным, что этот шедевр времен Золотой Орды стал прообразом заводской архитектуры, а та вытеснила из нашей памяти старика. Так что надо обладать изрядным воображением, чтобы восхититься им, так же как восхититься красотой знаменитого деда ради красоты его бесчисленных и безымянных потомков.
❤119👍40😁21👎2🍓2
Нахлынули на меня чувства, Панки.
Это пост-предубеждение, пост без веры, веры в то, что о русском классике снимут глубокое кино.
Я предупредила, читать предстоит зловонный лонгрид снобистского толка.
Панки, я искренне люблю Пушкина. Меня женщины в шиньонах им в детстве не перекормили, преподавательские охи и ахи я находила комичными, неубедительными, однако это не отвлекало меня от сути — я хочу полюбить Пушкина, я полюблю его когда вырасту.
И вот сейчас, будучи молодой женщиной, я искренне его люблю. Я люблю его за простоту, за честность, за красочность, за строфу, за страстность, за темперамент, за родовитость, за язык, за легкость, за осмысленность, за картинность, за гениальность. Я благодарна ему за то, что он отразил рубеж эпох, за то, что к читателю он был добр и снисходителен, за то, что он никогда не поучал и не критиковал.
Я люблю его вопреки «пресыщенности» им же.
Но это не ода любви Пушкину, написать такой интеллектуальной аудитории текст меня спровоцировал долбанный трейлер.
Мы с вами свидетельствовали множество фильмов/сериалов на классической русской литературной основе. Только в минувшем году Николай Евгеньевич хватался за сердце при упоминании «Мастера и Маргариты» и «Онегина» от мира кино. Только в минувшем году Юрий Юрьевич побрезговал даже досмотреть «Преступление и наказание» с Янковским в главной роли. Я не прикасалась, сегодня понимаю почему.
Я ждала Пушкина.
Онегин меня не волновал.
Перед вами трейлер фильма, который нам подарят в День Святого Валентина: «Пророк: история Александра Пушкина»
А точнее, это монтажный аттракцион, где тебя имеют в глаза и уши. Как признаваться в этом отоларингологу я ума не приложу.
Я вижу слайд-шоу: вот лицей, вот бухло, вот женщины, вот пистолет, вот деревья, вот поля, вот Петербург, вот женщины, вот бухло, вот пистолет, вот поля…о, это че, Бенкендорф?
Я вижу, что ярко, что красиво — купили. Я слышу набат этих отбивок при каждой склейке, призванных изменить ритм моего сердца — я поняла.
Кинопоиск в анонсе, если коротко: мы увидим основные этапы жизни великого гения. Я же читаю: мы шапочно пройдемся и тама и сяма, шлепнем туда визуальных гипербол званых вечеров, балов да постельных сцен, а в конце, ну в конце и Пушкина шлепнем, дело известное.
Как продюсер, я понимаю: Пушкина мы однажды переели. Политическая, социальная, культурная жизнь стала другой, и голод проснулся. Миллениалы Пушкина не любят, а зумеры не знают. И ровно поэтому мальчишку с ашкудишкой нужно посадить на монтажный аттракцион. Нужно показать: смотри, он техно-кобра своего времени (простите мне это, но они уже прозвали его масиком, тюбиком, шпателем), вон сколько тусуется, стреляется, трахается. А откуда перо? А перо из жопы африканского прадеда.
Не хочу никого обидеть, но вы бы видели состав команды, команды, которая пришла просить денег у России для Пушкина вот с этим:
«На питчинге Фонда кино рассказывали, что в фильме будут музыкальные номера, а главным источником вдохновения называли «Ла-Ла Лэнд» Дэмьена Шазелла»
Я не верю, что это фильм о Пушкине. Я пишу все это лишь потому, что абсолютно уверена, что права. Я буду счастлива ошибаться, но чую, останусь несчастной.
Я выговорилась, спасибо
Это пост-предубеждение, пост без веры, веры в то, что о русском классике снимут глубокое кино.
Я предупредила, читать предстоит зловонный лонгрид снобистского толка.
Панки, я искренне люблю Пушкина. Меня женщины в шиньонах им в детстве не перекормили, преподавательские охи и ахи я находила комичными, неубедительными, однако это не отвлекало меня от сути — я хочу полюбить Пушкина, я полюблю его когда вырасту.
И вот сейчас, будучи молодой женщиной, я искренне его люблю. Я люблю его за простоту, за честность, за красочность, за строфу, за страстность, за темперамент, за родовитость, за язык, за легкость, за осмысленность, за картинность, за гениальность. Я благодарна ему за то, что он отразил рубеж эпох, за то, что к читателю он был добр и снисходителен, за то, что он никогда не поучал и не критиковал.
Я люблю его вопреки «пресыщенности» им же.
Но это не ода любви Пушкину, написать такой интеллектуальной аудитории текст меня спровоцировал долбанный трейлер.
Мы с вами свидетельствовали множество фильмов/сериалов на классической русской литературной основе. Только в минувшем году Николай Евгеньевич хватался за сердце при упоминании «Мастера и Маргариты» и «Онегина» от мира кино. Только в минувшем году Юрий Юрьевич побрезговал даже досмотреть «Преступление и наказание» с Янковским в главной роли. Я не прикасалась, сегодня понимаю почему.
Я ждала Пушкина.
Онегин меня не волновал.
Перед вами трейлер фильма, который нам подарят в День Святого Валентина: «Пророк: история Александра Пушкина»
А точнее, это монтажный аттракцион, где тебя имеют в глаза и уши. Как признаваться в этом отоларингологу я ума не приложу.
Я вижу слайд-шоу: вот лицей, вот бухло, вот женщины, вот пистолет, вот деревья, вот поля, вот Петербург, вот женщины, вот бухло, вот пистолет, вот поля…о, это че, Бенкендорф?
Я вижу, что ярко, что красиво — купили. Я слышу набат этих отбивок при каждой склейке, призванных изменить ритм моего сердца — я поняла.
Кинопоиск в анонсе, если коротко: мы увидим основные этапы жизни великого гения. Я же читаю: мы шапочно пройдемся и тама и сяма, шлепнем туда визуальных гипербол званых вечеров, балов да постельных сцен, а в конце, ну в конце и Пушкина шлепнем, дело известное.
Как продюсер, я понимаю: Пушкина мы однажды переели. Политическая, социальная, культурная жизнь стала другой, и голод проснулся. Миллениалы Пушкина не любят, а зумеры не знают. И ровно поэтому мальчишку с ашкудишкой нужно посадить на монтажный аттракцион. Нужно показать: смотри, он техно-кобра своего времени (простите мне это, но они уже прозвали его масиком, тюбиком, шпателем), вон сколько тусуется, стреляется, трахается. А откуда перо? А перо из жопы африканского прадеда.
Не хочу никого обидеть, но вы бы видели состав команды, команды, которая пришла просить денег у России для Пушкина вот с этим:
«На питчинге Фонда кино рассказывали, что в фильме будут музыкальные номера, а главным источником вдохновения называли «Ла-Ла Лэнд» Дэмьена Шазелла»
Я не верю, что это фильм о Пушкине. Я пишу все это лишь потому, что абсолютно уверена, что права. Я буду счастлива ошибаться, но чую, останусь несчастной.
Я выговорилась, спасибо
👍191❤58😁26🔥20👏10🖕7🤔6👀6💘3✍2🤝1
"Идеи подобны рыбам. Если хотите поймать мелкую рыбешку, оставайтесь на мелководье. Но если вам нужна крупная рыба, придется идти на глубину."
книга «Поймать большую рыбу»
И он шел на эту глубину, шел с самого начала, и до самого конца. Не теряя своего фирменного стиля, не изменяя своим взглядам и воззрениям.
Даже когда говорил с кислородной маской и перестал выходить из дома. И даже сейчас он пожелал бы зрителям хорошего дня.
Покойся с миром.
❤349🕊164💔101😢24🫡18😭16👍11👏2🆒1
Зачем Л.Н.Толстой описывал интерьер и костюм?
В последние годы я все чаще говорю о функции детализации в тексте, но редко рассказываю, как эта детализация работает с читателем. Итак, исправляюсь!
Художественная деталь подробно раскрывает портрет героев, их костюмы, пейзаж и интерьер. Литература невозможна без детализации, и именно детализация охватывает предметный мир произведения.
Но вот что удивительно, через детализацию, то есть подробное описание костюма героя или интерьера, можно раскрыть и внутренний мир персонажа.
Сейчас покажу, как это работает в повести Л.Н.Толстого «Смерть Ивана Ильича».
Гостиная вдовы, Прасковьи Федоровны, выполнена в розовых тонах, что вообще не соответствует ситуации и только подчеркивает всю противоречивость происходящего. С розовой по-детски наивной обстановкой контрастирует костюм Прасковьи Федоровны: «черным кружевом черной мантилии». И в этом риторическом повторе при описании цветовой гаммы Прасковьи Федоровны Л.Н. Толстой подчеркивает неотвратимость произошедшего – трагичность ситуации не вписывается в легкомысленный не только интерьер, но и сам образ вдовы, мысли которой разнятся со словами, а образ жизни – с моральными принципами.
Противоречие сквозит и в векторе движений с предметами интерьера: альбомы вдова отодвигает, а пепельницу – придвигает. В предназначении этих атрибутов также кроется антитеза: альбомы предназначены для творческого и духовного развития, они призваны сохранить память о светлых моментах жизни. Они здесь лежат, но они вовсе не нужны вдове. Она тянется за пепельницей – символом вредных привычек, которые сами по себе являются деструктивным явлением и способны привести к смерти.
В повести вообще много внимания уделяется интерьеру. Например, Владимир Набоков писал, что вершина обывательского счастья Ивана Ильича была достигнута, и как только он ее достиг, на него обрушилась смерть. Для справки: для счастья главному герою не хватало новой гардины, новой комнаты и 500 рублей жалования. Вешая ту самую гардину и упав с лестницы, он смертельно повредил левую почку (этот диагноз я ставлю самостоятельно: в результате у него, вероятно, начался рак почки), но Л. Н. Толстой, не жаловавший врачей и вообще медицину, намеренно темнит, выдвигая другие предположения: блуждающая почка, желудочная болезнь, даже слепая кишка, которая уж никак не может быть слева, хотя она упоминается несколько раз. Позже Иван Ильич мрачно шутит, говоря, что на этой гардине он, как на штурме, потерял жизнь.
В миг все то, что было нужным и радовало когда-то, стало безмолвным свидетелем происходящих событий: например, часы, которые были расположены в столовой. Иван Ильич в свое время был рад, что купил их. Конечно, в столовой были еще предметы интерьера, но Толстой акцентирует внимание именно на часах: они так нужны были покойному, так радовали его, а сейчас пережили своего хозяина и наблюдают за тем, что происходит. Образ часов в данном случае также больше, чем просто предмет интерьера. Это настоящий хронотопический символ – время, которое уносит в своем течении человеческие жизни, рано или поздно победит над всеми, ведь смерть неминуемо ожидает каждого.
И вот что интересно: традиция описывать интерьер и костюм практически вымылась из русской литературы. Даже я, когда пишу рассказы или работаю над повестью, забываю об этом мощном приеме! Однако я допускаю, что могу заблуждаться, и если вы знаете произведения современной русской прозы, где уделяется внимание описанию интерьера и костюма, то смело пишите названия в комментарии. Буду рада с ними познакомиться.
P.S. А вообще, Л.Н.Толстой часто акцентировался на костюме и интерьере, но подробнее об этом я напишу позже
В последние годы я все чаще говорю о функции детализации в тексте, но редко рассказываю, как эта детализация работает с читателем. Итак, исправляюсь!
Художественная деталь подробно раскрывает портрет героев, их костюмы, пейзаж и интерьер. Литература невозможна без детализации, и именно детализация охватывает предметный мир произведения.
Но вот что удивительно, через детализацию, то есть подробное описание костюма героя или интерьера, можно раскрыть и внутренний мир персонажа.
Сейчас покажу, как это работает в повести Л.Н.Толстого «Смерть Ивана Ильича».
Гостиная вдовы, Прасковьи Федоровны, выполнена в розовых тонах, что вообще не соответствует ситуации и только подчеркивает всю противоречивость происходящего. С розовой по-детски наивной обстановкой контрастирует костюм Прасковьи Федоровны: «черным кружевом черной мантилии». И в этом риторическом повторе при описании цветовой гаммы Прасковьи Федоровны Л.Н. Толстой подчеркивает неотвратимость произошедшего – трагичность ситуации не вписывается в легкомысленный не только интерьер, но и сам образ вдовы, мысли которой разнятся со словами, а образ жизни – с моральными принципами.
Противоречие сквозит и в векторе движений с предметами интерьера: альбомы вдова отодвигает, а пепельницу – придвигает. В предназначении этих атрибутов также кроется антитеза: альбомы предназначены для творческого и духовного развития, они призваны сохранить память о светлых моментах жизни. Они здесь лежат, но они вовсе не нужны вдове. Она тянется за пепельницей – символом вредных привычек, которые сами по себе являются деструктивным явлением и способны привести к смерти.
В повести вообще много внимания уделяется интерьеру. Например, Владимир Набоков писал, что вершина обывательского счастья Ивана Ильича была достигнута, и как только он ее достиг, на него обрушилась смерть. Для справки: для счастья главному герою не хватало новой гардины, новой комнаты и 500 рублей жалования. Вешая ту самую гардину и упав с лестницы, он смертельно повредил левую почку (этот диагноз я ставлю самостоятельно: в результате у него, вероятно, начался рак почки), но Л. Н. Толстой, не жаловавший врачей и вообще медицину, намеренно темнит, выдвигая другие предположения: блуждающая почка, желудочная болезнь, даже слепая кишка, которая уж никак не может быть слева, хотя она упоминается несколько раз. Позже Иван Ильич мрачно шутит, говоря, что на этой гардине он, как на штурме, потерял жизнь.
В миг все то, что было нужным и радовало когда-то, стало безмолвным свидетелем происходящих событий: например, часы, которые были расположены в столовой. Иван Ильич в свое время был рад, что купил их. Конечно, в столовой были еще предметы интерьера, но Толстой акцентирует внимание именно на часах: они так нужны были покойному, так радовали его, а сейчас пережили своего хозяина и наблюдают за тем, что происходит. Образ часов в данном случае также больше, чем просто предмет интерьера. Это настоящий хронотопический символ – время, которое уносит в своем течении человеческие жизни, рано или поздно победит над всеми, ведь смерть неминуемо ожидает каждого.
И вот что интересно: традиция описывать интерьер и костюм практически вымылась из русской литературы. Даже я, когда пишу рассказы или работаю над повестью, забываю об этом мощном приеме! Однако я допускаю, что могу заблуждаться, и если вы знаете произведения современной русской прозы, где уделяется внимание описанию интерьера и костюма, то смело пишите названия в комментарии. Буду рада с ними познакомиться.
P.S. А вообще, Л.Н.Толстой часто акцентировался на костюме и интерьере, но подробнее об этом я напишу позже
1❤155👍58🔥20😍5🗿5🌚1💋1
Салют, Панки! Николай на связи.
Мой отпуск в Тайланде подошёл к концу. Последнюю ночь провожу в Бангкоке и уже сегодня в пятом часу вечера буду в Москве.
Что могу сказать… Символ Азии для меня — это спутанные провода. Они тут везде. В мыслях, в культуре, на фонарях, в каждой детали. Это как наглядная иллюстрация к романам Рохинтона Мистри.
Азию узнаёшь по пофигизму. Абсолютному пофигизму к материальному. Все, что тут держат местные, сделано дендо-фекальным способом, из говна и палок, проще говоря. Зато в этом есть душа.
Азия не любит пешеходов. Козьма Прутков однажды сказал: «Бди!». Лучшего совета для азиатского пешехода быть не может. Ты обязан бдеть. Ибо если не бдишь — будешь сбит. Тротуаров нет. Ходишь все время по трассам.
Короче, во всех азиатских странах, в которых я был, есть похожий колорит.
Говорят, последние годы на Самуи живёт Виктор Олегович Пелевин.
Главным прозрением моего визита на на остров стало то, что я понял, почему мне не нравятся последние его романы, увидел в этом связь со словами Викентия Вересаева о том, что писатель, чтобы творить, должен жить жизнь, а не наблюдать за ней.
На Самуи такой ритм, что здесь ты лишь наблюдаешь, а не живёшь. Тут отдохнуть отлично, но сидя в трусах на пляже шедевр не напишешь, если до этого только в трусах на пляже и сидел. Для этого нужно или за лодками подводными гоняться как Хем, или в экспедиции как Лондон фигачить. Впечатления нужны. Без них текст мертвый.
Вот и получаются одни мозги в банках, а смысла 0.
Виктор Олегович, живи!
Мой отпуск в Тайланде подошёл к концу. Последнюю ночь провожу в Бангкоке и уже сегодня в пятом часу вечера буду в Москве.
Что могу сказать… Символ Азии для меня — это спутанные провода. Они тут везде. В мыслях, в культуре, на фонарях, в каждой детали. Это как наглядная иллюстрация к романам Рохинтона Мистри.
Азию узнаёшь по пофигизму. Абсолютному пофигизму к материальному. Все, что тут держат местные, сделано дендо-фекальным способом, из говна и палок, проще говоря. Зато в этом есть душа.
Азия не любит пешеходов. Козьма Прутков однажды сказал: «Бди!». Лучшего совета для азиатского пешехода быть не может. Ты обязан бдеть. Ибо если не бдишь — будешь сбит. Тротуаров нет. Ходишь все время по трассам.
Короче, во всех азиатских странах, в которых я был, есть похожий колорит.
Говорят, последние годы на Самуи живёт Виктор Олегович Пелевин.
Главным прозрением моего визита на на остров стало то, что я понял, почему мне не нравятся последние его романы, увидел в этом связь со словами Викентия Вересаева о том, что писатель, чтобы творить, должен жить жизнь, а не наблюдать за ней.
На Самуи такой ритм, что здесь ты лишь наблюдаешь, а не живёшь. Тут отдохнуть отлично, но сидя в трусах на пляже шедевр не напишешь, если до этого только в трусах на пляже и сидел. Для этого нужно или за лодками подводными гоняться как Хем, или в экспедиции как Лондон фигачить. Впечатления нужны. Без них текст мертвый.
Вот и получаются одни мозги в банках, а смысла 0.
Виктор Олегович, живи!
❤240👍95🔥36👻9☃2🐳2🎃1
А вы уже ответили на вопрос: «Что возможно с мужем и невозможно с любовником?». Конечно, с мужем возможно многое, но в контексте моей часто табуированной темы ответ найти сложнее. Однако я готова им поделиться не только в следующем видео, но и на лекции «Секс в русской литературе. Часть 2» в лектории «Достоевский», которая состоится 30-го января.
Я также расскажу, какие жуткие тайны скрывал герой Ставрогин и как А. И. Куприн изображал борьбу между любовью и долгом. Об этом я еще нигде не вещала и не писала в публичном поле, этот материал — абсолютный эксклюзив, мое исследование, которое вы сможете услышать вживую и даже, может быть, повлиять на будущий ролик.
Что касается природы женщины, ведь(осторожно: спойлер) фраза «что возможно с мужем и невозможно с любовником?» принадлежит именно женскому персонажу, то природа эта, я вижу, мало изменилась не только с XIXв., но и с XIIв.
Почему я в этом уверена? — Рассказываю 26-го января в галерее «Partale», где пройдет открытие моего курса лекций по истории русской литературы.
Программу открывает «Слово о полку Игореве». Расскажу, как появилась русская литература, из чего она выросла, кто и зачем ее создал и почему я нахожу памятник древнерусской литературы юмористическим произведением.
Приглашаю вас, чтобы познакомиться и хорошенько все обсудить!
Я также расскажу, какие жуткие тайны скрывал герой Ставрогин и как А. И. Куприн изображал борьбу между любовью и долгом. Об этом я еще нигде не вещала и не писала в публичном поле, этот материал — абсолютный эксклюзив, мое исследование, которое вы сможете услышать вживую и даже, может быть, повлиять на будущий ролик.
Что касается природы женщины, ведь
Почему я в этом уверена? — Рассказываю 26-го января в галерее «Partale», где пройдет открытие моего курса лекций по истории русской литературы.
Программу открывает «Слово о полку Игореве». Расскажу, как появилась русская литература, из чего она выросла, кто и зачем ее создал и почему я нахожу памятник древнерусской литературы юмористическим произведением.
Приглашаю вас, чтобы познакомиться и хорошенько все обсудить!
👍53👎20❤12🔥9👀3🕊1
Forwarded from Николай Жаринов 💀 (Nikolai Zharinov)
Компьютер.
Вчера в ночи трещали с братом, болтали часа 3. Я один живу, у него жена с дочерью на время к родственникам в Саров поехали, и вот мы, два мужика, одному за 40, другому под 40, болтали перед сном, как когда-то давно, ещё лет 25 назад, когда были молоды и жили одной семьёй.
Вспомнилась нам заодно и история про первый наш компьютер. Появился он у нас в 1996 году. Это был Pentium, частота процессора — аж 100 гигагерц. И вспомнив эту историю с компом, почувствовал я небывалый прилив любви к отцу моему. Дело было так.
Батя всегда знал толк в игрушках. Он вообще большой ребенок. Заходишь к ним в квартиру и видишь, что везде стоят книги, а ещё модели машинок старых (их у отца больше тысячи, наверно), модели самолетов, кораблей, а ещё куча пистолетов. Все есть — от автоматических пушек до револьверов.
И отец таким был всегда. Любовь к игрушкам, смешавшись у него с любовью к детям, рождала удивительный симбиоз.
Шел 1996 год. Денег в семье практически не было, но тут у отца появился богатый студент, решивший писать у него диплом. Деньги у студента были, а мозгов нет, поэтому диплом батя писал за него. Логично, что написал на отлично, за что и получил полторы тысячи баксов.
В 1996 году это были огромные деньги. Столько примерно стоил и самый современный комп. В вот отец, посоветовавшись с мамой, подарил нам Pentium.
На стол взгромоздили монитор, системный блок, подключили мышь, клавиатуру, купили даже специальное кресло на колесиках. В кресло это свою пятую точку опустил программист, что настраивал для нас машину. Фамилия его была Куницын, вот только от маленького пушистого зверька в нем была только хитрость.
Сам он весил около 130 кг, непрестанно потел, благоухал усердной работой, краснел и вытирал лицо, а ещё нещадно нас наегоривал. Продал звуковую карту в 3 раза дороже, чем она стоила, с другими деталями тоже что-то мутил, пользуясь нашей некомпетентностью. Все это мы узнали уже много лет спустя. Короче, грубо наживался на родительской любви. Ибо на теле акулы любви часто плавает прилипала меркантильности. А ещё своей жирной жопой моментально сломал наше новое офисное кресло. Оно практически перестало ездить и стало дико скрипеть.
Но именно за этим комом в детстве я открыл для себя удивительный мир искусства. Играя в первый Diablo, я проникся эстетикой ужаса и готического романа, Герои 3 привели меня к шахматам и фэнтези. А ещё благодаря компу, я запомнил, когда у мамы моей день рождения.
Дело в том, что родители быстро сообразили, что цифровая реальность для детей их интереснее обычной, поэтому решили ограничить наше время за компом и поставили на него пароль. Но люди они были бесхитростные, поэтому паролем была дата рождения мамы. Брат мой выяснил это моментально. После чего и я запомнил, когда у мамы днюха, ведь дата эта была моим ключом в мир иллюзии.
Короче, мы взломали систему и в выходные, когда бабушка уходила домой, а родители отправлялись на рынок за продуктами, или по ночам, когда все спали, мы с братом включали машину и втихаря играли в Героев.
Брат гамал за магов. Я выбирал Некрополь.
Прошли годы. Я сам уже не раз на заказ писал дипломы, знаю, какая это тупая и неблагодарная работа, а потому ещё больше люблю отца моего. Этот сноб, человек, ненавидящий глупость, к чёрту послал все свои чувства не просто чтобы заработать денег, а чтобы подарить радость детям своим. Если это не любовь, то я ничего о ней не знаю.
P.S. Недавно отца своего я увидел в роли деда. Блин, я мечтал о таком дедуле. Я вижу, как кайфует с ним моя племяшка. Ей всего 4 года, а она уже знает часть историй из «Властелина колец», которые ей рассказывал батя, она даже Босха, Эль Греко и Веласкеса знает, потому что магниты с их картинами висят у родителей на холодильнике.
История эта — рассказ о настоящем богатстве. Оно измеряется не в сумме на счете, а в возможности отдавать и делиться, распространяя радость вокруг себя. Мои родители — одни из самых богатых людей на свете. И часть их состояния перешла ко мне.
Такие дела.
Вчера в ночи трещали с братом, болтали часа 3. Я один живу, у него жена с дочерью на время к родственникам в Саров поехали, и вот мы, два мужика, одному за 40, другому под 40, болтали перед сном, как когда-то давно, ещё лет 25 назад, когда были молоды и жили одной семьёй.
Вспомнилась нам заодно и история про первый наш компьютер. Появился он у нас в 1996 году. Это был Pentium, частота процессора — аж 100 гигагерц. И вспомнив эту историю с компом, почувствовал я небывалый прилив любви к отцу моему. Дело было так.
Батя всегда знал толк в игрушках. Он вообще большой ребенок. Заходишь к ним в квартиру и видишь, что везде стоят книги, а ещё модели машинок старых (их у отца больше тысячи, наверно), модели самолетов, кораблей, а ещё куча пистолетов. Все есть — от автоматических пушек до револьверов.
И отец таким был всегда. Любовь к игрушкам, смешавшись у него с любовью к детям, рождала удивительный симбиоз.
Шел 1996 год. Денег в семье практически не было, но тут у отца появился богатый студент, решивший писать у него диплом. Деньги у студента были, а мозгов нет, поэтому диплом батя писал за него. Логично, что написал на отлично, за что и получил полторы тысячи баксов.
В 1996 году это были огромные деньги. Столько примерно стоил и самый современный комп. В вот отец, посоветовавшись с мамой, подарил нам Pentium.
На стол взгромоздили монитор, системный блок, подключили мышь, клавиатуру, купили даже специальное кресло на колесиках. В кресло это свою пятую точку опустил программист, что настраивал для нас машину. Фамилия его была Куницын, вот только от маленького пушистого зверька в нем была только хитрость.
Сам он весил около 130 кг, непрестанно потел, благоухал усердной работой, краснел и вытирал лицо, а ещё нещадно нас наегоривал. Продал звуковую карту в 3 раза дороже, чем она стоила, с другими деталями тоже что-то мутил, пользуясь нашей некомпетентностью. Все это мы узнали уже много лет спустя. Короче, грубо наживался на родительской любви. Ибо на теле акулы любви часто плавает прилипала меркантильности. А ещё своей жирной жопой моментально сломал наше новое офисное кресло. Оно практически перестало ездить и стало дико скрипеть.
Но именно за этим комом в детстве я открыл для себя удивительный мир искусства. Играя в первый Diablo, я проникся эстетикой ужаса и готического романа, Герои 3 привели меня к шахматам и фэнтези. А ещё благодаря компу, я запомнил, когда у мамы моей день рождения.
Дело в том, что родители быстро сообразили, что цифровая реальность для детей их интереснее обычной, поэтому решили ограничить наше время за компом и поставили на него пароль. Но люди они были бесхитростные, поэтому паролем была дата рождения мамы. Брат мой выяснил это моментально. После чего и я запомнил, когда у мамы днюха, ведь дата эта была моим ключом в мир иллюзии.
Короче, мы взломали систему и в выходные, когда бабушка уходила домой, а родители отправлялись на рынок за продуктами, или по ночам, когда все спали, мы с братом включали машину и втихаря играли в Героев.
Брат гамал за магов. Я выбирал Некрополь.
Прошли годы. Я сам уже не раз на заказ писал дипломы, знаю, какая это тупая и неблагодарная работа, а потому ещё больше люблю отца моего. Этот сноб, человек, ненавидящий глупость, к чёрту послал все свои чувства не просто чтобы заработать денег, а чтобы подарить радость детям своим. Если это не любовь, то я ничего о ней не знаю.
P.S. Недавно отца своего я увидел в роли деда. Блин, я мечтал о таком дедуле. Я вижу, как кайфует с ним моя племяшка. Ей всего 4 года, а она уже знает часть историй из «Властелина колец», которые ей рассказывал батя, она даже Босха, Эль Греко и Веласкеса знает, потому что магниты с их картинами висят у родителей на холодильнике.
История эта — рассказ о настоящем богатстве. Оно измеряется не в сумме на счете, а в возможности отдавать и делиться, распространяя радость вокруг себя. Мои родители — одни из самых богатых людей на свете. И часть их состояния перешла ко мне.
Такие дела.
❤610👍110❤🔥54🔥24😭19🥰8💘5😍3🐳2🤡1💋1
ПОДАРОК К ЮБИЛЕЮ
Гуляя по бульвару Сен-Мишель в Латинском квартале, я встретился глазами с юной француженкой, беспечно читающей в тени акации «Философию права» Гегеля. Не зная, как удержать мое внимание, она поведала мне удивительную историю, которую ныне я посылаю вам, драгоценные панки…
В Париже отмечали юбилей Виктора Гюго. В разгар застолья слово взял писатель-реалист Проспер Мериме, автор знаменитой «Кармен».
– Господа! – торжественно начал Мериме, – все мы внесли свой вклад в литературу, но пройдут века, и всех нас позабудут грядущие поколения. Всех, кроме одного…
Виктор Гюго величественно приосанился, готовый к комплименту.
– Я поднимаю этот бокал, – продолжил подвыпивший Мериме, – за поэта, который изменил мою жизнь, и слава которого переживет столетия…
За Александра Пушкина, господа!
Так Пушкин приобрел во Франции громкую известность.
Илл.: первое издание восторженной статьи Мериме о Пушкине на русском языке.
Гуляя по бульвару Сен-Мишель в Латинском квартале, я встретился глазами с юной француженкой, беспечно читающей в тени акации «Философию права» Гегеля. Не зная, как удержать мое внимание, она поведала мне удивительную историю, которую ныне я посылаю вам, драгоценные панки…
В Париже отмечали юбилей Виктора Гюго. В разгар застолья слово взял писатель-реалист Проспер Мериме, автор знаменитой «Кармен».
– Господа! – торжественно начал Мериме, – все мы внесли свой вклад в литературу, но пройдут века, и всех нас позабудут грядущие поколения. Всех, кроме одного…
Виктор Гюго величественно приосанился, готовый к комплименту.
– Я поднимаю этот бокал, – продолжил подвыпивший Мериме, – за поэта, который изменил мою жизнь, и слава которого переживет столетия…
За Александра Пушкина, господа!
Так Пушкин приобрел во Франции громкую известность.
Илл.: первое издание восторженной статьи Мериме о Пушкине на русском языке.
❤🔥173👍59❤32😍10🔥9🤓5⚡3😁3💋2🗿1
С Лимоновым я познакомилась в институте, кажется, курсе на втором. На семинаре современной русской литературы нам, студентам, нужно было обсуждать с возрастным преподавателем Литинститута эротические сцены из романа «Это я — Эдичка». В 18 лет ты еще пребываешь в исступлении и плохо понимаешь, как обсуждать с пожилым дядькой интимную сцену с негром:
Тогда, сидя в аудитории, я вообще не соображала, почему вместе с древнерусской и древнегреческой литературой мы обязаны изучать роман, который кишит постельными сценами и нецензурной бранью. Слава Богу, Лит воспитывает, с годами ты становишься свободнее и понятливее, и потому сегодня мне смешно читать, когда девушки, которым слегка за 30, находят в моих исследованиях чрезмерный разврат. Ну, то есть, семидесятилетние доктора наук со студентами на эти темы в рамках программы разговаривают и даже по билету гоняют, а я почему-то не могу о подобных произведениях писать в публичном поле. Но да ладно, речь не о ханжестве, а о Лимонове и «Балладе об Эдичке», снятой Кириллом Серебренниковым.
Картина участвовала в Каннском фестивале и ничего не взяла. Русский зритель пока фильм не видел, но, говорят, на фестивале народ аплодировал стоя. Хочу сказать, что с Серебренниковым я родилась в один день, и этот факт как будто должен роднить меня с ним. Кажется, будто я способна хорошо понимать его творчество. Но это, конечно, несусветный бред — считать, что рождение в один день дает возможность понимать чье-либо творчество, как себя самого. Какие-то фильмы Серебренникова я люблю, какие-то — не понимаю. А вот «Это я — Эдичка» — одно из любимых произведений из всего цикла русской литературы. Перечитать его мне захотелось несколько лет назад, когда летела с Кубы в Москву. Полет длился часов 15. Читала, бесшумно рыдала и все время заказывала вино. В туалете меня стошнило в раковину. Но это не остановило меня ни плакать, ни читать, ни пить — вот так действовал Лимонов.
Когда самолет приземлился, я почти дочитала книгу, включила телефон и сразу же увидела смску от подруги, в которой она написала, что беременна. Можете представить, насколько это странно: держать в руках зареванную книгу Лимонова и параллельно читать сообщение о зарождении новой жизни.
«Это я — Эдичка» — важное для меня произведение. Думаю, роман так прогремел, потому что все мы хоть раз бываем Эдичками. Почти каждому знакомо состояние одиночества и навязчивой потребности в любви. И эти сексуальные сцены, которыми пестрят страницы, показывают, как Эдичке неумолимо хотелось заглушить душевную отчужденность через физическую близость, но автор доказывает, что это не помогает, никогда не спасает, и даже временно не действует, как обезбол.
Посмотреть фильм Серебренникова не терпится. Пишут, что там многое подпорчено, но я стараюсь заранее не настраиваться на отзывы критиков. Однако признаюсь: в глубине души я надеюсь, что Серебренников обойдется без привычного ему в кинематографе фаллоцентризма, который у меня вызывает исключительно смех.
А вот сам молодой Лимонов в Нью-Йорке в знаменитом белом костюме, о котором, видимо, и упоминает в романе.
«Вот мы сошлись здесь в грязи и нам нечего было делить. Он обнял меня и стал успокаивать. Он делал все
так, как я хотел, я этого не ожидал. Когда я волнуюсь, у меня поднимаются
все волоски на теле, как бы мельчайшие уколы, сотни, тысячи мельчайших
уколов поднимают мои волоски, мне становится холодно и я дрожу. Впервые за долгое время я не относился к себе с жалостью. Я обнимал его за шею, он обнимал меня, и я сказал ему: "Ай эм Эди. У меня никого нет. Ты будешь
любить меня? Да? И мы всегда будем вместе? Да?"
Тогда, сидя в аудитории, я вообще не соображала, почему вместе с древнерусской и древнегреческой литературой мы обязаны изучать роман, который кишит постельными сценами и нецензурной бранью. Слава Богу, Лит воспитывает, с годами ты становишься свободнее и понятливее, и потому сегодня мне смешно читать, когда девушки, которым слегка за 30, находят в моих исследованиях чрезмерный разврат. Ну, то есть, семидесятилетние доктора наук со студентами на эти темы в рамках программы разговаривают и даже по билету гоняют, а я почему-то не могу о подобных произведениях писать в публичном поле. Но да ладно, речь не о ханжестве, а о Лимонове и «Балладе об Эдичке», снятой Кириллом Серебренниковым.
Картина участвовала в Каннском фестивале и ничего не взяла. Русский зритель пока фильм не видел, но, говорят, на фестивале народ аплодировал стоя. Хочу сказать, что с Серебренниковым я родилась в один день, и этот факт как будто должен роднить меня с ним. Кажется, будто я способна хорошо понимать его творчество. Но это, конечно, несусветный бред — считать, что рождение в один день дает возможность понимать чье-либо творчество, как себя самого. Какие-то фильмы Серебренникова я люблю, какие-то — не понимаю. А вот «Это я — Эдичка» — одно из любимых произведений из всего цикла русской литературы. Перечитать его мне захотелось несколько лет назад, когда летела с Кубы в Москву. Полет длился часов 15. Читала, бесшумно рыдала и все время заказывала вино. В туалете меня стошнило в раковину. Но это не остановило меня ни плакать, ни читать, ни пить — вот так действовал Лимонов.
Когда самолет приземлился, я почти дочитала книгу, включила телефон и сразу же увидела смску от подруги, в которой она написала, что беременна. Можете представить, насколько это странно: держать в руках зареванную книгу Лимонова и параллельно читать сообщение о зарождении новой жизни.
«Это я — Эдичка» — важное для меня произведение. Думаю, роман так прогремел, потому что все мы хоть раз бываем Эдичками. Почти каждому знакомо состояние одиночества и навязчивой потребности в любви. И эти сексуальные сцены, которыми пестрят страницы, показывают, как Эдичке неумолимо хотелось заглушить душевную отчужденность через физическую близость, но автор доказывает, что это не помогает, никогда не спасает, и даже временно не действует, как обезбол.
Посмотреть фильм Серебренникова не терпится. Пишут, что там многое подпорчено, но я стараюсь заранее не настраиваться на отзывы критиков. Однако признаюсь: в глубине души я надеюсь, что Серебренников обойдется без привычного ему в кинематографе фаллоцентризма, который у меня вызывает исключительно смех.
А вот сам молодой Лимонов в Нью-Йорке в знаменитом белом костюме, о котором, видимо, и упоминает в романе.
👍147❤🔥36❤27🔥11👀8👎5🤷♂3🍌2🥰1💋1💅1
РОКОВАЯ МЕЛОЧЬ
Любезные панки!
На днях в аэропорту города Копенгагена я повстречал простую русскую бабу, которая рассказала мне следующую историю…
Философ Иммануил Кант написал величественный гимн человечеству – трактат «Критика чистого разума». Когда глаза уставали от писания, ученый давал им отдых – смотрел в окно на маленькую башенку соборной кровли. Не в добрый час владелец дома напротив надстроил еще один этаж, и башенка скрылась из виду. Встревоженный Кант обратился в магистрат, в суд, воззвал к общественности… И написал пессимистичную «Критику практического разума», в которой сдал все завоеванные позиции, обесславив человечество.
Магистрат Кёнигсберга вынудил домовладельца снести надстроенный этаж, чтобы вернуть Канту бодрость духа. Кант сел за стол, повернулся к окну... И понял, что за время работы над вторым трактатом так натрудил глаза, что увидеть башенку ему больше не суждено.
В этих обстоятельствах была написана «Критика способности суждения» – печальное доказательство ненужности искусства.
Илл.: башенка на коньке крыши собора была установлена в 1568 г.
Любезные панки!
На днях в аэропорту города Копенгагена я повстречал простую русскую бабу, которая рассказала мне следующую историю…
Философ Иммануил Кант написал величественный гимн человечеству – трактат «Критика чистого разума». Когда глаза уставали от писания, ученый давал им отдых – смотрел в окно на маленькую башенку соборной кровли. Не в добрый час владелец дома напротив надстроил еще один этаж, и башенка скрылась из виду. Встревоженный Кант обратился в магистрат, в суд, воззвал к общественности… И написал пессимистичную «Критику практического разума», в которой сдал все завоеванные позиции, обесславив человечество.
Магистрат Кёнигсберга вынудил домовладельца снести надстроенный этаж, чтобы вернуть Канту бодрость духа. Кант сел за стол, повернулся к окну... И понял, что за время работы над вторым трактатом так натрудил глаза, что увидеть башенку ему больше не суждено.
В этих обстоятельствах была написана «Критика способности суждения» – печальное доказательство ненужности искусства.
Илл.: башенка на коньке крыши собора была установлена в 1568 г.
❤124😁38👍32😢13🕊3⚡2🤔2🐳1💋1
Панки!
Сели давеча мы с нашим любимым Арсением Станиславовичем обсуждать важнейшее: п е р е в о д.
Казалось бы, перевод — подарок, открытая дверь в мир литературы. Но так ли все гладко? Сегодня на повестке:
💀 Перевод убивает?
📖 Какова профессия переводчика?
📖 Какие произведения в переводе лучше, чем в оригинале?
Откладываем Росмэновского Гарри Поттера и смотрим
Сели давеча мы с нашим любимым Арсением Станиславовичем обсуждать важнейшее: п е р е в о д.
Казалось бы, перевод — подарок, открытая дверь в мир литературы. Но так ли все гладко? Сегодня на повестке:
Откладываем Росмэновского Гарри Поттера и смотрим
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
YouTube
Что не так с переводом книг на русский язык? Трудности Перевода | Николай Жаринов и Арсений Дежуров
Играйте, смейтесь и узнавайте новое вместе с вашими близкими! Заказывайте «Потолкуем?» на OZON по промокоду POTOLKUEM25 и получайте скидку 10%: https://clck.ru/3G692V
Официальный сайт и толковариум игры: https://clck.ru/3G6934
Наш Boosty: https://boost…
Официальный сайт и толковариум игры: https://clck.ru/3G6934
Наш Boosty: https://boost…
❤138🔥49👍21🤩7💋1
Салют, панки!
Знаете, я обожаю Ирландию и ирландских писателей. Джойс, Уайльд, Свифт, О’Каинь — навсегда в моём сердце.
В Ирландии я оказался впервые 10 лет назад. Это была одна из лучших моих поездок в жизни, тогда же узнал я о «Великом голоде», случившимся в этой стране в XIX веке.
К чему я это? Сейчас я читаю роман современного ирландского писателя Пола Линча «Благодать», и знаете что? Это, чёрт возьми, БЛАГОДАТЬ! Давно я не встречал настолько сильных текстов.
Сразу видно, какое влияние на Линча оказал Кормак Маккарти и его «Кровавый меридиан». Та же хтонь, тот же мрак, но в обрамлении ирландских легенд и сказаний.
Главная героиня книги — девочка-подросток Грейс, которая уходит из дома, чтобы найти для себя и своей семьи хоть какие-то средства на жизнь.
Сейчас на середине книги, и это восторг. Дочитаю — сделаю ролик с подробным обзором книги.
Всем хорошего дня!
Знаете, я обожаю Ирландию и ирландских писателей. Джойс, Уайльд, Свифт, О’Каинь — навсегда в моём сердце.
В Ирландии я оказался впервые 10 лет назад. Это была одна из лучших моих поездок в жизни, тогда же узнал я о «Великом голоде», случившимся в этой стране в XIX веке.
К чему я это? Сейчас я читаю роман современного ирландского писателя Пола Линча «Благодать», и знаете что? Это, чёрт возьми, БЛАГОДАТЬ! Давно я не встречал настолько сильных текстов.
Сразу видно, какое влияние на Линча оказал Кормак Маккарти и его «Кровавый меридиан». Та же хтонь, тот же мрак, но в обрамлении ирландских легенд и сказаний.
Главная героиня книги — девочка-подросток Грейс, которая уходит из дома, чтобы найти для себя и своей семьи хоть какие-то средства на жизнь.
Сейчас на середине книги, и это восторг. Дочитаю — сделаю ролик с подробным обзором книги.
Всем хорошего дня!
2❤255👍66🔥22⚡5
«ЭГМОНТ! ЭГМОНТ!».
Однажды нелёгкая судьба школьного учителя забросила меня в Веймар. Листая рассеянно «Франкфуртер Алльгемайне Цайтунг» я подслушал разговор двух досужих кумушек, болтавших о Гёте и Бетховене. Их беседа так меня позабавил, что я не могу не пересказать ее вам, милые панки.
Гете написал трагедию «Эгмонт». Бетховен написал к этой трагедии музыку. Как-то раз оба гения мирно ехали в одной карете. Народ, распознав пассажиров, бросился бежать вслед за каретой с восхищенным возгласом: «Эгмонт! Эгмонт!».
– Как, все-таки, немцы любят мою трагедию!.. – улыбнулся Гёте.
– Глупец! – вскипел Бетховен, – они восхищаются моей музыкой!
Вот и представьте, какая незадача: восхищенная публика бежит за каретой, а в карете двое гениев дубасят друг друга почем зря…
Илл.: Карл Рёмлинг. Бетховен и Гёте на водах в Теплице - месте их знакомства. Ок. 1887 года.
Однажды нелёгкая судьба школьного учителя забросила меня в Веймар. Листая рассеянно «Франкфуртер Алльгемайне Цайтунг» я подслушал разговор двух досужих кумушек, болтавших о Гёте и Бетховене. Их беседа так меня позабавил, что я не могу не пересказать ее вам, милые панки.
Гете написал трагедию «Эгмонт». Бетховен написал к этой трагедии музыку. Как-то раз оба гения мирно ехали в одной карете. Народ, распознав пассажиров, бросился бежать вслед за каретой с восхищенным возгласом: «Эгмонт! Эгмонт!».
– Как, все-таки, немцы любят мою трагедию!.. – улыбнулся Гёте.
– Глупец! – вскипел Бетховен, – они восхищаются моей музыкой!
Вот и представьте, какая незадача: восхищенная публика бежит за каретой, а в карете двое гениев дубасят друг друга почем зря…
Илл.: Карл Рёмлинг. Бетховен и Гёте на водах в Теплице - месте их знакомства. Ок. 1887 года.
❤106😁52🤣20👍13
Сдав все свои экзамены, она
к себе в субботу пригласила друга,
был вечер, и закупорена туго
была бутылка красного вина.
А воскресенье началось с дождя,
и гость, на цыпочках прокравшись между
скрипучих стульев, снял свою одежду
с неплотно в стену вбитого гвоздя.
Она достала чашку со стола
и выплеснула в рот остатки чая,
квартира в этот час уже спала.
Она лежала в ванне, ощущая
Всей кожей облупившееся дно,
и пустота, благоухая мылом,
ползла в нее через еще одно
отверстие, знакомящее с миром.
Дверь тихо притворившая рука
была – он вздрогнул – выпачкана, пряча
ее в карман, он услыхал, как сдача
с вина плеснула в недра пиджака.
Проспект был пуст. Из водосточных труб
лилась вода, сметавшая окурки
он вспомнил гвоздь и струйку штукатурки,
и почему-то вдруг с набрякших губ
сорвалось слово (Боже упаси
от всякого его запечатленья),
и если б тут не подошло такси,
остолбенел бы он от изумленья.
Он раздевался в комнате своей,
не глядя на пропахивающий потом
ключ, подходящий к множеству дверей,
ошеломленный первым оборотом.
Это стихи Иосифа Бродского 1970го года. Произведение называется «Дебют», имеет строгую сюжетность и повествует о первом физическом общении молодых людей. Сила художественного мастерства Бродского поразила меня метафорами. Я, например, сцены полового общения в прозе всегда обхожу стороной, так как сама их смущаюсь. Преподаватель по литературному творчеству, Фарит Нагимов, как-то сказал мне:
«Когда ты сможешь преодолеть этот барьер, тогда ты и станешь настоящим писателем».
Может, поэтому я постоянно ищу слова, которые помогут избежать пошлости в описании половых сцен?!
Мало кто из писателей способен представить, что семяизвержение сравнимо со «струйкой штукатурки», а девственность — с «закупоренной туго бутылкой красного вина». Заметьте, «а воскресенье началось с дождя». Именно «воскресенье» — ни какой либо другой день, а воскресенье — день, посвященный Богу.
Интересна и композиция. Стихотворение поделено на две части. Первая раскрывает ощущения героини, которая исследует себя в новом состоянии. Теперь ей открылось красное окно, она может смотреть на жизнь через «еще одно отверстие, знакомящее с миром».
Вторая часть говорит о «ключе» юноши. Ключ ошеломлен «первым оборотом». Примечательно, что мужской половой орган сравнивается не только с ключом, но и с гвоздем, он тоже вращается, поскольку неплотно вбит в стену. Все пропитано смущением и исступлением, и эти чувства, наверно, у каждого рождаются после первого события.
А еще обратите внимание, насколько много в стихотворении жидкости: она и выплеснула в рот остатки чая, и выпила вина, и слышен был стучащий за окном дождь, который полился из водосточных труб. Все здесь имеет двойное значение, которое не нуждается в расшифровке.
Знаете ли вы, где еще в поэзии так метафорично описано телесное общение? Я, например, подобное стихотворение по красоте и силе образов вспомнить не могу. Кстати, уже завтра выходит мой второй выпуск, посвященный сексу в литературе, ждете?
🔥151❤62👍38👎8💋3🤔1