Forwarded from Магнитная Аномалия🥁🎸🎤 (Anton Vartanov)
МАГНИТНАЯ АНОМАЛИЯ - Другими словами | BandLink
https://band.link/2C3UY
https://band.link/2C3UY
band.link
МАГНИТНАЯ АНОМАЛИЯ - Другими словами | BandLink
Listen, download or stream Другими словами now!
Каннибалы как дети - Роб Барретт о розыгрышах в гастрольном автобусе во время тура CANNIBAL CORPSE на разогреве у CHILDREN OF BODOM:
"Однажды в автобусе появилась надувная секс-кукла, которая гуляла по всему салону. Мы принимали душ, в гостинице, и вдруг в ванной появлялась эта секс-кукла, а потом кто-то решил подложить ее в чью-то койку, перед тем как люди ложились спать.
А потом наш Джордж взял за привычку покупать маленькие резиновые пенисы и подбрасывать их другим в койки. Эти члены могли свисать с потолка спального места в автобусе. И вот оно, замечаешь пенис у себя перед носом».
По материалам RockArchives
"Однажды в автобусе появилась надувная секс-кукла, которая гуляла по всему салону. Мы принимали душ, в гостинице, и вдруг в ванной появлялась эта секс-кукла, а потом кто-то решил подложить ее в чью-то койку, перед тем как люди ложились спать.
А потом наш Джордж взял за привычку покупать маленькие резиновые пенисы и подбрасывать их другим в койки. Эти члены могли свисать с потолка спального места в автобусе. И вот оно, замечаешь пенис у себя перед носом».
По материалам RockArchives
👏20👍5👎5🔥3
Forwarded from Че там у рокеров?
Последний аккорд Эйса Фрели: легендарного гитариста KISS проводили в Бронксе
🕯 Рок-мир простился с Эйсом Фрели — одним из основателей группы KISS, человеком, чьи риффы и фирменное “космическое” звучание задали тон целой эпохе. Частная церемония прощания и похороны прошли в Нью-Йорке — городе, где всё для него начиналось.
🎸 Прощание в кругу своих
Мемориал состоялся 21 октября в Sinatra Memorial Home в Йонкерсе, а на следующий день прошли похороны в Бронксе — том самом районе, где родился и вырос Фрели.
По словам радиоведущего и давнего друга музыканта Эдди Транка, Эйс был похоронен рядом со своими родителями — именно так он и хотел.
Церемония была закрытой, лишь около 75 человек — семья, друзья, музыканты, с которыми он играл или записывался. Но самое символичное — все оригинальные участники KISS пришли проститься: Джин Симмонс, Пол Стэнли и Питер Крисс.
Четвёрка, чьи лица когда-то были замаскированы под фантастических героев, вновь оказалась вместе — уже без грима, но с тем самым ощущением конца легенды.
⚡ Ушёл “Spaceman”
Эйс Фрели (настоящее имя — Пол Дэниел Фрели) умер 16 октября 2025 года в возрасте 73 лет. После падения дома и кровоизлияния в мозг он провёл несколько дней на аппарате жизнеобеспечения, но семья приняла решение отключить его, когда стало ясно, что надежды больше нет.
В официальном заявлении родные написали:
🚀 Человек, который подарил рок-н-роллу космос
Эйс был не просто гитаристом KISS — он был их искрой, тем самым “Spaceman”, который принес группе психоделическую энергию и авантюрную свободу. Его соло в Shock Me, Cold Gin и Detroit Rock City стали не просто визитными карточками KISS, а ориентирами для целого поколения гитаристов.
Фрели был воплощением того, что рок — это не только шоу, но и детская мечта, доведённая до абсурда: с блёстками, взрывами, платформами и огнём из гитарных грифов.
🕊 Что остаётся после
Когда в Бронксе опускали гроб в землю, это был не просто финал жизни музыканта — это был финал эпохи. Эпохи, когда рок-звёзды действительно казались героями из комиксов, а гитара могла стать ракетой, отправляющей тебя на орбиту.
И, как бы цинично ни звучало, даже смерть Фрели не выглядит концом.
Потому что каждая детская мечта о космосе, каждый подростковый аккорд, сыгранный с верой в сцену, где когда-то стоял он, — это всё ещё Эйс.
🎸
Он не просто играл — он летал.
И теперь, кажется, наконец вернулся туда, куда всегда стремился — к звёздам.
Чё там у рокеров? Подписаться
🕯 Рок-мир простился с Эйсом Фрели — одним из основателей группы KISS, человеком, чьи риффы и фирменное “космическое” звучание задали тон целой эпохе. Частная церемония прощания и похороны прошли в Нью-Йорке — городе, где всё для него начиналось.
🎸 Прощание в кругу своих
Мемориал состоялся 21 октября в Sinatra Memorial Home в Йонкерсе, а на следующий день прошли похороны в Бронксе — том самом районе, где родился и вырос Фрели.
По словам радиоведущего и давнего друга музыканта Эдди Транка, Эйс был похоронен рядом со своими родителями — именно так он и хотел.
Церемония была закрытой, лишь около 75 человек — семья, друзья, музыканты, с которыми он играл или записывался. Но самое символичное — все оригинальные участники KISS пришли проститься: Джин Симмонс, Пол Стэнли и Питер Крисс.
Четвёрка, чьи лица когда-то были замаскированы под фантастических героев, вновь оказалась вместе — уже без грима, но с тем самым ощущением конца легенды.
⚡ Ушёл “Spaceman”
Эйс Фрели (настоящее имя — Пол Дэниел Фрели) умер 16 октября 2025 года в возрасте 73 лет. После падения дома и кровоизлияния в мозг он провёл несколько дней на аппарате жизнеобеспечения, но семья приняла решение отключить его, когда стало ясно, что надежды больше нет.
В официальном заявлении родные написали:
> «Мы опустошены и убиты горем. В последние моменты мы были рядом, окружив его любовью и теплом. Мы всегда будем помнить его смех, доброту и невероятную силу духа. Масштаб его личности невозможно описать словами».
🚀 Человек, который подарил рок-н-роллу космос
Эйс был не просто гитаристом KISS — он был их искрой, тем самым “Spaceman”, который принес группе психоделическую энергию и авантюрную свободу. Его соло в Shock Me, Cold Gin и Detroit Rock City стали не просто визитными карточками KISS, а ориентирами для целого поколения гитаристов.
Фрели был воплощением того, что рок — это не только шоу, но и детская мечта, доведённая до абсурда: с блёстками, взрывами, платформами и огнём из гитарных грифов.
🕊 Что остаётся после
Когда в Бронксе опускали гроб в землю, это был не просто финал жизни музыканта — это был финал эпохи. Эпохи, когда рок-звёзды действительно казались героями из комиксов, а гитара могла стать ракетой, отправляющей тебя на орбиту.
И, как бы цинично ни звучало, даже смерть Фрели не выглядит концом.
Потому что каждая детская мечта о космосе, каждый подростковый аккорд, сыгранный с верой в сцену, где когда-то стоял он, — это всё ещё Эйс.
🎸
Он не просто играл — он летал.
И теперь, кажется, наконец вернулся туда, куда всегда стремился — к звёздам.
Чё там у рокеров? Подписаться
💔30❤5
TRIVIUM нашли нового ударника: Алекс Рюдингeр возвращает группе боевой ритм
В мире металла редко бывает спокойно — и уж точно не у Trivium.
Пока фанаты ещё переваривали новость об уходе Алекса Бента и скоропалительное появление Грейсона Некрутмана (того самого юного виртуоза, ныне барабанщика Sepultura), группа успела снова всех удивить.
Теперь за барабаны садится Алекс Рюдингeр — человек, чьи палочки способны разогнать даже самую усталую толпу.
🥁 Кого выбрали — и почему это важно
Рюдингeр — фигура уважаемая в металлическом сообществе. Бывший ударник Whitechapel, The Faceless и Good Tiger, он известен своим сверхточным, почти математическим чувством ритма и педантичной техникой.
Если вы когда-нибудь пытались сыграть его партии — вы знаете, что без калькулятора и пары запасных рук там не обойтись.
Trivium в официальном заявлении пишут:
Иными словами, это не случайный выбор — скорее, реализация старого плана, который наконец дозрел.
🎸 Почему Trivium всё время меняют барабанщиков
Trivium — та группа, где ударник всегда был чем-то вроде главного двигателя.
Каждый, кто садился за их установку, неизбежно влиял на курс — от буйного Ника Аугуста до техничного Бента.
Музыка Trivium живёт на грани между хардкорной агрессией и прогрессивной выверенностью, и удержать этот баланс — работа ювелирная.
С уходом Бента группа словно в очередной раз сбросила кожу.
Новый барабанщик — это всегда новый темп сердца, а значит, и новое дыхание.
💬 Сам Рюдингeр: «Учусь, не сплю, но счастлив»
В своём посте Алекс признался, что последние недели он просто живёт за установкой:
Так говорит человек, у которого перфекционизм — диагноз, но в хорошем смысле.
И именно это, похоже, нужно Trivium сейчас — предельная концентрация и новый голод.
⚡ Что это значит для будущего Trivium
В ближайшее время группа отправляется в тур по Северной Америке вместе с Jinjer и Heriot, а потом — к работе над новым альбомом.
Рюдингeр будет участвовать не только в гастролях, но и в написании материала, что уже намекает: его присутствие — не временное.
Если вспомнить, как менялся звук Trivium с каждым ударником, можно ожидать, что следующий релиз станет более техничным, точным, почти прог-металлическим по духу.
Но зная Мэтта Хифи и его склонность к мелодической драматургии, Trivium, скорее всего, останутся верны себе — просто станут ещё мощнее и структурнее.
🎤 Итог
Trivium снова в движении.
Группа пережила больше барабанных перестановок, чем средняя рок-группа — мировых туров,
но каждый раз выходила только сильнее.
С приходом Алекса Рюдингeра они получили не просто нового участника, а музыкального инженера, который умеет строить музыку с нуля.
Так что, похоже, грядёт новая глава Trivium, и она обещает быть шумной, скоростной и бескомпромиссной.
А вы как думаете, друзья — способен ли Рюдингeр стать тем самым барабанщиком, который наконец задержится в Trivium дольше одного альбома?
Или у этой группы вечный рок-н-ролльный карма-дэнс за установкой?
🚀 Подписывайтесь на Rock Music News — здесь говорят о роке без прикрас.
В мире металла редко бывает спокойно — и уж точно не у Trivium.
Пока фанаты ещё переваривали новость об уходе Алекса Бента и скоропалительное появление Грейсона Некрутмана (того самого юного виртуоза, ныне барабанщика Sepultura), группа успела снова всех удивить.
Теперь за барабаны садится Алекс Рюдингeр — человек, чьи палочки способны разогнать даже самую усталую толпу.
🥁 Кого выбрали — и почему это важно
Рюдингeр — фигура уважаемая в металлическом сообществе. Бывший ударник Whitechapel, The Faceless и Good Tiger, он известен своим сверхточным, почти математическим чувством ритма и педантичной техникой.
Если вы когда-нибудь пытались сыграть его партии — вы знаете, что без калькулятора и пары запасных рук там не обойтись.
Trivium в официальном заявлении пишут:
«Мы давно знакомы с Алексом — ещё девять лет назад звали его в группу, но тогда время не совпало. Сейчас всё сошлось. Мы счастливы наконец-то разделить с ним сцену и посмотреть, куда нас это приведёт».
Иными словами, это не случайный выбор — скорее, реализация старого плана, который наконец дозрел.
🎸 Почему Trivium всё время меняют барабанщиков
Trivium — та группа, где ударник всегда был чем-то вроде главного двигателя.
Каждый, кто садился за их установку, неизбежно влиял на курс — от буйного Ника Аугуста до техничного Бента.
Музыка Trivium живёт на грани между хардкорной агрессией и прогрессивной выверенностью, и удержать этот баланс — работа ювелирная.
С уходом Бента группа словно в очередной раз сбросила кожу.
Новый барабанщик — это всегда новый темп сердца, а значит, и новое дыхание.
💬 Сам Рюдингeр: «Учусь, не сплю, но счастлив»
В своём посте Алекс признался, что последние недели он просто живёт за установкой:
«Переписал 14 песен, тренирую, оттачиваю каждую. Почти не сплю, но кайфую. Главное — чтобы материал звучал мощно. Остальное потом».
Так говорит человек, у которого перфекционизм — диагноз, но в хорошем смысле.
И именно это, похоже, нужно Trivium сейчас — предельная концентрация и новый голод.
⚡ Что это значит для будущего Trivium
В ближайшее время группа отправляется в тур по Северной Америке вместе с Jinjer и Heriot, а потом — к работе над новым альбомом.
Рюдингeр будет участвовать не только в гастролях, но и в написании материала, что уже намекает: его присутствие — не временное.
Если вспомнить, как менялся звук Trivium с каждым ударником, можно ожидать, что следующий релиз станет более техничным, точным, почти прог-металлическим по духу.
Но зная Мэтта Хифи и его склонность к мелодической драматургии, Trivium, скорее всего, останутся верны себе — просто станут ещё мощнее и структурнее.
🎤 Итог
Trivium снова в движении.
Группа пережила больше барабанных перестановок, чем средняя рок-группа — мировых туров,
но каждый раз выходила только сильнее.
С приходом Алекса Рюдингeра они получили не просто нового участника, а музыкального инженера, который умеет строить музыку с нуля.
Так что, похоже, грядёт новая глава Trivium, и она обещает быть шумной, скоростной и бескомпромиссной.
А вы как думаете, друзья — способен ли Рюдингeр стать тем самым барабанщиком, который наконец задержится в Trivium дольше одного альбома?
Или у этой группы вечный рок-н-ролльный карма-дэнс за установкой?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2
— Вы родились и выросли в ГДР. Не могли бы рассказать о вашей жизни в этой стране? Ведь людям, рожденным в нынешнем столетии, трудно представить, каково было вашему поколению.
— Во-первых, это гнетущая атмосфера и невозможность выехать из страны, когда ты ощущаешь, что за тобой постоянно следят. Штази в ГДР была не хуже КГБ. Во-вторых, жесткая регламентированность жизни. Та же пионерская организация, в которой нужно было состоять. В общем, все то, что было и в Советском Союзе. Но на другой чаше весов — чувство братства и взаимопомощи.
Тилль Линдеманн (Rammstein) #интервью
— Во-первых, это гнетущая атмосфера и невозможность выехать из страны, когда ты ощущаешь, что за тобой постоянно следят. Штази в ГДР была не хуже КГБ. Во-вторых, жесткая регламентированность жизни. Та же пионерская организация, в которой нужно было состоять. В общем, все то, что было и в Советском Союзе. Но на другой чаше весов — чувство братства и взаимопомощи.
Тилль Линдеманн (Rammstein) #интервью
❤31😁5❤🔥2👍1🤔1🤮1
🔥 Заценим свежую кровь в русском роке?
«Слушай, парень, ты самый лучший из тех, кто не подох»
Новый трек ЛокиСтрайк «Колесо» — про то чувство, когда вроде всё идёт не туда,
но ты всё равно встаёшь, встряхиваешься и идёшь дальше. Просто потому что остановиться страшнее, чем ошибаться!
Это песня для тех, кто хоть раз говорил себе «Ну да, я опять всё запорол. Но, чёрт возьми, я жив, а значит, еду дальше».
🎧 «Колесо» уже на всех площадках
«Слушай, парень, ты самый лучший из тех, кто не подох»
Новый трек ЛокиСтрайк «Колесо» — про то чувство, когда вроде всё идёт не туда,
но ты всё равно встаёшь, встряхиваешься и идёшь дальше. Просто потому что остановиться страшнее, чем ошибаться!
Это песня для тех, кто хоть раз говорил себе «Ну да, я опять всё запорол. Но, чёрт возьми, я жив, а значит, еду дальше».
🎧 «Колесо» уже на всех площадках
❤2👍2
Ibanez Iceman PS-10
Является подписной моделью Пола Стэнли из группы KISS.
В середине 1970-х Хосино Гакки (компания являющаяся владельцем торговой марок Ibanez guitar) захотел создать явно японскую гитару и начать отходить от реплик моделей Fender и Gibson от Ibanez.
Результатом встречи Хосино (Ибанэз), Канды Шокаи (Греко) и одной из главных гитарных фабрик Японии (FujiGen) стал дизайн ICEMAN.
Является подписной моделью Пола Стэнли из группы KISS.
В середине 1970-х Хосино Гакки (компания являющаяся владельцем торговой марок Ibanez guitar) захотел создать явно японскую гитару и начать отходить от реплик моделей Fender и Gibson от Ibanez.
Результатом встречи Хосино (Ибанэз), Канды Шокаи (Греко) и одной из главных гитарных фабрик Японии (FujiGen) стал дизайн ICEMAN.
❤18🔥4
Forwarded from Моя Музыка
Mammoth - The End (2025)
Проект Вольфганга Ван Халена, сыгран и записан им самим, в одиночку. Это третий альбом уже.
Не совсем в стиле своего легендарного отца (и дядьки тоже уж тогда). И это хорошо, что не топчется парень на месте славы своих великих родных людей, а немного своим курсом идёт. ГранжОвым или гранжЕвым 🤔, в любом случае с приставкой пост-
Зрелый и крепкий Рок 🤘
Слушать ⏯️
Проект Вольфганга Ван Халена, сыгран и записан им самим, в одиночку. Это третий альбом уже.
Не совсем в стиле своего легендарного отца (и дядьки тоже уж тогда). И это хорошо, что не топчется парень на месте славы своих великих родных людей, а немного своим курсом идёт. ГранжОвым или гранжЕвым 🤔, в любом случае с приставкой пост-
Зрелый и крепкий Рок 🤘
Слушать ⏯️
❤4👍1
👑🤝 Элис Купер в своей книге “Golf Monster” вспомнил о своей встрече с Сальвадором Дали
Это произошло в 1973 году, когда художник загорелся идеей создать арт-объект под названием “Первая Цилиндрическая Хромо-Голограмма Мозга Элиса Купера”.
Вот как это было:
«У него были знаменитые перевернутые усы, брюки из шкуры жирафа, куртка из зебры, алладиновые туфли с загнутыми носами, лиловые носки, которые ему подарил Элвис (и которые он потом сносил) и трость дэнди.
– Я Дали!
Он сел за стол и заказал всем присутствующим «Скорпион». «Скорпион» — это алкогольный напиток из бренди, рома и джина с орхидеей, плавающей на поверхности. После одного Скорпиона вы пьяны вусмерть. Дали заказал себе стакан горячей воды. Мы с Шепом приняли все это как само собой разумеющееся. Когда ему принесли горячую воду, Дали порылся в своем кармане, достал банку меда и вылил мед в воду. Когда он эту сладкую массу выливал, то другой рукой достал ножницы и потом отрезал медовую ленту.
Я толкнул в бок Шепа и сказал: «У него ножницы, он ими режет мед»».
🟡 подписаться на Rock News 🟡
Это произошло в 1973 году, когда художник загорелся идеей создать арт-объект под названием “Первая Цилиндрическая Хромо-Голограмма Мозга Элиса Купера”.
Вот как это было:
«У него были знаменитые перевернутые усы, брюки из шкуры жирафа, куртка из зебры, алладиновые туфли с загнутыми носами, лиловые носки, которые ему подарил Элвис (и которые он потом сносил) и трость дэнди.
– Я Дали!
Он сел за стол и заказал всем присутствующим «Скорпион». «Скорпион» — это алкогольный напиток из бренди, рома и джина с орхидеей, плавающей на поверхности. После одного Скорпиона вы пьяны вусмерть. Дали заказал себе стакан горячей воды. Мы с Шепом приняли все это как само собой разумеющееся. Когда ему принесли горячую воду, Дали порылся в своем кармане, достал банку меда и вылил мед в воду. Когда он эту сладкую массу выливал, то другой рукой достал ножницы и потом отрезал медовую ленту.
Я толкнул в бок Шепа и сказал: «У него ножницы, он ими режет мед»».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19😁2💩1
"Когда я понял, что не найду человека, похожего на меня, я просто перестал заводить дружбу с людьми" - Курт Кобейн
❤32👍3
Магнитная Аномалия: Рок, который не играет в рок
🔥 Они не играют в рок — они играют рок.
Никаких пафосных лозунгов, никакого нытья в духе иноагентов
никаких “легенд, которые забыли, зачем вообще брали в руки гитару”.
«Магнитная Аномалия» вернулась — и выдала альбом, который звучит честно, по-русски, по-человечески, без мишуры и позы.
В этом видео — история возвращения группы, песни, написанные за двадцать лет, и тот самый звук, по которому мы скучали.
💥 Мощные гитары, тексты с нервом, живой гаражный драйв.
Я впервые услышал их вживую в Питере - и стоял, не отрываясь, просто слушал.
Без телефона, без попыток "запилить сторис". Потому что это - настоящее.
🎧 Рок, который не продаётся.
Рок, который не притворяется.
Рок, который жив.
Смотреть тут: https://rutube.ru/video/0a488c4f7355df1f4ea49ecac3d00042/
🔥 Они не играют в рок — они играют рок.
Никаких пафосных лозунгов, никакого нытья в духе иноагентов
никаких “легенд, которые забыли, зачем вообще брали в руки гитару”.
«Магнитная Аномалия» вернулась — и выдала альбом, который звучит честно, по-русски, по-человечески, без мишуры и позы.
В этом видео — история возвращения группы, песни, написанные за двадцать лет, и тот самый звук, по которому мы скучали.
💥 Мощные гитары, тексты с нервом, живой гаражный драйв.
Я впервые услышал их вживую в Питере - и стоял, не отрываясь, просто слушал.
Без телефона, без попыток "запилить сторис". Потому что это - настоящее.
🎧 Рок, который не продаётся.
Рок, который не притворяется.
Рок, который жив.
Смотреть тут: https://rutube.ru/video/0a488c4f7355df1f4ea49ecac3d00042/
RUTUBE
Магнитная Аномалия: Рок, который не играет в рок
Магнитная Аномалия: Рок, который не играет в рок
🔥 Они не играют в рок — они играют рок.
Никаких пафосных лозунгов, никакого нытья в духе иноагентов
никаких “легенд, которые забыли, зачем вообще брали в руки гитару”.
«Магнитная Аномалия» вернулась — и выдала…
🔥 Они не играют в рок — они играют рок.
Никаких пафосных лозунгов, никакого нытья в духе иноагентов
никаких “легенд, которые забыли, зачем вообще брали в руки гитару”.
«Магнитная Аномалия» вернулась — и выдала…
❤7💩3🤮2🥱1
Как Чино Морено и Макс Кавалера похоронили первый альбом Soulfly — и зарядили его духом земли
Есть истории, которые звучат как мифы, но в металле миф и правда часто ходят под руку, пьяные и довольные жизнью.
Вот, например, эта: Макс Кавалера и Чино Морено — два шамана разных эпох — взяли и закопали дебютный альбом Soulfly в индейской земле, чтобы «зарядить его силой предков».
Да-да, не метафорически, а буквально: с лопатами, ночью, под звёздами Калифорнии.
🪶 Ритуал под знаком металла и духов
Дело было в конце девяностых, на студии Indigo Ranch — месте почти легендарном. Там писались Slipknot, Korn, Sepultura — в общем, то самое святое место, где дисторшн гремел громче молний.
Кавалера рассказал, что знал: под студией находится древнее индейское захоронение, и решил — пусть альбом впитает эту энергию земли.
— вспоминает Макс.
В итоге та ночь превратилась в настоящий металлический шаманизм: не перформанс, не пиар, а акт веры в то, что музыка — это не только звук, но и дух.
⚡ Почему это не просто байка
Для Кавалеры связь с корнями всегда была не позой, а сутью.
Его альбомы, начиная с Roots, были наполнены афро-бразильскими ритмами, этническими инструментами и настоящим уважением к земле.
Так что «похороны» первого альбома Soulfly — не каприз, а жертвоприношение творчеству.
Он хотел, чтобы музыка не просто звучала, а дышала энергией планеты.
Даже фото в буклете, где Чино Морено стоит с лопатой, — это не стилизованный кадр, а документ ритуала.
Теперь понятно, почему фанаты годами спрашивали:
Ответ прост: он копал историю.
🔥 Дружба, крик и «Soul fly!»
Связь Кавалеры и Морено идёт глубже одного безумного ночного ритуала.
До этого Макс уже успел появиться на альбоме Deftones — Around the Fur, где в треке Headup выкрикнул ставшее легендарным:
А позже Чино ответил — своим участием в песне First Commandment на дебютном альбоме Soulfly.
Два фронтмена, два разных континента, одна звуковая стихия — грув, боль и вера в то, что металл может быть духовным, а не просто громким.
💿 Наследие, которое всё ещё звучит
Кавалера признаётся, что именно Deftones и продюсер Росс Робинсон вдохновили его на звук Roots и первого Soulfly:
грубый, сырой, с настоящим дыханием хаоса.
Именно тот саунд, где не отличишь гитару от земли, а голос от ветра.
Символично, что спустя почти тридцать лет Soulfly всё ещё в строю:
в октябре 2025-го они выпустили новый альбом Chama на Nuclear Blast — и, судя по всему, дух тех закопанных плёнок до сих пор жив.
⚰️ Финал
Можно смеяться: «Да кто сейчас в здравом уме хоронит свои альбомы?»
Но именно в этом — всё очарование Кавалеры.
Он никогда не писал музыку по инструкции.
Для него металл — это не жанр, а религия без священников, где вместо молитв — рифы, а вместо алтаря — земля под ногами.
И, может быть, поэтому тот дебютный Soulfly до сих пор звенит как заклинание.
Потому что его не просто записали.
Его оживили.
⸻
А теперь представьте: если бы ваши любимые альбомы тоже хоронили, чтобы они ожили —
какой бы вы закопали первым?
Есть истории, которые звучат как мифы, но в металле миф и правда часто ходят под руку, пьяные и довольные жизнью.
Вот, например, эта: Макс Кавалера и Чино Морено — два шамана разных эпох — взяли и закопали дебютный альбом Soulfly в индейской земле, чтобы «зарядить его силой предков».
Да-да, не метафорически, а буквально: с лопатами, ночью, под звёздами Калифорнии.
🪶 Ритуал под знаком металла и духов
Дело было в конце девяностых, на студии Indigo Ranch — месте почти легендарном. Там писались Slipknot, Korn, Sepultura — в общем, то самое святое место, где дисторшн гремел громче молний.
Кавалера рассказал, что знал: под студией находится древнее индейское захоронение, и решил — пусть альбом впитает эту энергию земли.
«Мы знали, что там индейское кладбище. Так что я и Чино выкопали яму, положили туда мастер-ленты, оставили на ночь, а утром выкопали обратно. Это было дико, но круто»,
— вспоминает Макс.
В итоге та ночь превратилась в настоящий металлический шаманизм: не перформанс, не пиар, а акт веры в то, что музыка — это не только звук, но и дух.
⚡ Почему это не просто байка
Для Кавалеры связь с корнями всегда была не позой, а сутью.
Его альбомы, начиная с Roots, были наполнены афро-бразильскими ритмами, этническими инструментами и настоящим уважением к земле.
Так что «похороны» первого альбома Soulfly — не каприз, а жертвоприношение творчеству.
Он хотел, чтобы музыка не просто звучала, а дышала энергией планеты.
Даже фото в буклете, где Чино Морено стоит с лопатой, — это не стилизованный кадр, а документ ритуала.
Теперь понятно, почему фанаты годами спрашивали:
«Зачем Чино с лопатой?»
Ответ прост: он копал историю.
🔥 Дружба, крик и «Soul fly!»
Связь Кавалеры и Морено идёт глубже одного безумного ночного ритуала.
До этого Макс уже успел появиться на альбоме Deftones — Around the Fur, где в треке Headup выкрикнул ставшее легендарным:
“SOUL FLY!” —
фразу, которая и дала имя будущей группе.
А позже Чино ответил — своим участием в песне First Commandment на дебютном альбоме Soulfly.
Два фронтмена, два разных континента, одна звуковая стихия — грув, боль и вера в то, что металл может быть духовным, а не просто громким.
💿 Наследие, которое всё ещё звучит
Кавалера признаётся, что именно Deftones и продюсер Росс Робинсон вдохновили его на звук Roots и первого Soulfly:
грубый, сырой, с настоящим дыханием хаоса.
Именно тот саунд, где не отличишь гитару от земли, а голос от ветра.
Символично, что спустя почти тридцать лет Soulfly всё ещё в строю:
в октябре 2025-го они выпустили новый альбом Chama на Nuclear Blast — и, судя по всему, дух тех закопанных плёнок до сих пор жив.
⚰️ Финал
Можно смеяться: «Да кто сейчас в здравом уме хоронит свои альбомы?»
Но именно в этом — всё очарование Кавалеры.
Он никогда не писал музыку по инструкции.
Для него металл — это не жанр, а религия без священников, где вместо молитв — рифы, а вместо алтаря — земля под ногами.
И, может быть, поэтому тот дебютный Soulfly до сих пор звенит как заклинание.
Потому что его не просто записали.
Его оживили.
⸻
А теперь представьте: если бы ваши любимые альбомы тоже хоронили, чтобы они ожили —
какой бы вы закопали первым?
🔥10💩3❤1