Forwarded from Un/Filmed
С 19 по 21 сентября фестиваль якутского кино во второй раз пройдет в Париже, а 24-26 сентября впервые состоится в Берлине.
“Фестиваль якутского кино — кочевой. Когда-то олонхосуты — сказители эпоса Олонхо — ходили из дома в дом, рассказывая эпические истории. Сегодня эту миссию продолжает фестиваль и знакомит зрителя с народом Саха.”
- Ирина Энгелис, организатор фестиваля
Подробнее про показы и про поддержку фестиваля в Берлине — тут, про Париж — тут.
#партнерскийматериал
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥9❤8💯1
У Немецкой Синематеки (Deutsche Kinemathek) новый художественный руководитель — Хелен Герритсен. И она не стала откладывать громкие анонсы в долгий ящик, сразу задав интригующий курс на следующий год.
Главным событием станет ретроспектива в рамках 76-го Берлинского кинофестиваля под названием “Lost in the 90s”. Программа посвящена одному из самых влиятельных десятилетий в истории кино. Падение Берлинской стены и конец Холодной войны вызвали мощный творческий всплеск: режиссеры с Востока и Запада начали исследовать новые территории, видео и MTV захватывали рынок, а цифровая революция делала первые шаги. Это было время, когда в кино было возможно все.
Ретроспектива будет разделена на три секции: «Берлин», «Восток встречается с Западом» и иронично названная «Конец истории». Зрителям обещают показать фильмы Ричарда Линклейтера, Кшиштофа Кисьлевского, Вернера Херцога, Джона Синглтона и многих других.
Вот что говорит сама Хелен Герритсен о предстоящем событии:
"Это было время кризисов и конфликтов, но в то же время открывались границы и архивы. Художники с Востока и Запада реагировали на события и встречались друг с другом. Известные режиссеры, такие как Шанталь Акерман и Вернер Херцог, снимали в Восточной Европе, а режиссеры вроде Кшиштофа Кисьлёвского привнесли новый импульс в западное кино".
Но самое интересное в этой истории — личность самой Герритсен и ее бэкграунд. Она является крупным специалистом по кинематографу Центральной и Восточной Европы, и ее связь с этим регионом, включая Россию, очень сильна.
Хелен изучала славянские языки и историю Восточной Европы, а также русскую филологию в Санкт-Петербурге. Более того, еще будучи студенткой, она успела поработать на киностудии "Ленфильм". До своего назначения в Берлине она много лет возглавляла фестиваль кино Центральной и Восточной Европы goEast.
#фестивали #Берлинале2026
Главным событием станет ретроспектива в рамках 76-го Берлинского кинофестиваля под названием “Lost in the 90s”. Программа посвящена одному из самых влиятельных десятилетий в истории кино. Падение Берлинской стены и конец Холодной войны вызвали мощный творческий всплеск: режиссеры с Востока и Запада начали исследовать новые территории, видео и MTV захватывали рынок, а цифровая революция делала первые шаги. Это было время, когда в кино было возможно все.
Ретроспектива будет разделена на три секции: «Берлин», «Восток встречается с Западом» и иронично названная «Конец истории». Зрителям обещают показать фильмы Ричарда Линклейтера, Кшиштофа Кисьлевского, Вернера Херцога, Джона Синглтона и многих других.
Вот что говорит сама Хелен Герритсен о предстоящем событии:
"Это было время кризисов и конфликтов, но в то же время открывались границы и архивы. Художники с Востока и Запада реагировали на события и встречались друг с другом. Известные режиссеры, такие как Шанталь Акерман и Вернер Херцог, снимали в Восточной Европе, а режиссеры вроде Кшиштофа Кисьлёвского привнесли новый импульс в западное кино".
Но самое интересное в этой истории — личность самой Герритсен и ее бэкграунд. Она является крупным специалистом по кинематографу Центральной и Восточной Европы, и ее связь с этим регионом, включая Россию, очень сильна.
Хелен изучала славянские языки и историю Восточной Европы, а также русскую филологию в Санкт-Петербурге. Более того, еще будучи студенткой, она успела поработать на киностудии "Ленфильм". До своего назначения в Берлине она много лет возглавляла фестиваль кино Центральной и Восточной Европы goEast.
#фестивали #Берлинале2026
❤10 5🔥2👍1
Forwarded from C'est pas moi!
Splitsville, который собиралась привезти Атмосфера кино, не получил прокатное удостоверение. Эпоха без кино, кажется, перешла в свою активную фазу.
💔37😢15👍2😁1
Forwarded from Записки социолога про кино
Испания выдвинула «Сират» Оливера Лаше на «Оскар». Напоминаю, что 30 октября лента выйдет в российский прокат
Битва в категории «лучший фильм на иностранном языке» обещает быть жаркой🔥
Битва в категории «лучший фильм на иностранном языке» обещает быть жаркой
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤34👍15❤🔥9 4🔥1
Forwarded from Lazy Editor
На Netflix только что вышел мини-сериал Black Rabbit с Джудом Лоу и Джейсоном Бейтманом про криминальные разборки вокруг одноименного нью-йоркского ресторана. Все восемь серий доступны в том числе с русским дубляжом. Раз Netflix выложил шоу, переведенное на десятки языков, значит рассчитывает на внушительное количество просмотров. Поглядим 📺
❤25🔥5👍1
Forwarded from Усы Никандера🦄
Локализованный постер «Сирата» Оливера Лаше.
Впервые картина была показана в рамках Каннского фестиваля где удостоилась четырех наград, в том числе и приза жюри.
Вчера стало известно, что Испания выдвигает фильм на соискание премии «Оскар».
В российском прокате с 30 октября by @inoekino 💖
Впервые картина была показана в рамках Каннского фестиваля где удостоилась четырех наград, в том числе и приза жюри.
Вчера стало известно, что Испания выдвигает фильм на соискание премии «Оскар».
В российском прокате с 30 октября by @inoekino 💖
❤🔥31🔥12👍7❤2💔2
Йухуууу! Один из лучших фильмов Венеции — "Молчаливый друг" Ильдико Эньеди — покажут в России!
Telegram
Русский Репортаж
☄️ «Молчаливый друг» с Леей Сейду: скоро в России!
Везем фильм, завоевавший на Венецианском фестивале шесть наград, включая приз FIPRESCI и премию имени Марчелло Мастроянни для лучшей молодой актрисы (Луны Ведлер).
«Молчаливый друг» — новая работа венгерской…
Везем фильм, завоевавший на Венецианском фестивале шесть наград, включая приз FIPRESCI и премию имени Марчелло Мастроянни для лучшей молодой актрисы (Луны Ведлер).
«Молчаливый друг» — новая работа венгерской…
❤30🔥13👏5💔3
Фанаты "Южного Парка" в среду не дождались новой серии, и причина проста — создатели не успели ее доделать. За всю 28-летнюю историю сериала такое случалось всего лишь третий раз.
Чтобы понять, насколько это редкое явление, нужно знать их уникальный стиль работы. Мэтт Стоун и Трей Паркер славятся тем, что делают каждый эпизод с нуля всего за шесть дней до эфира. Это позволяет им быть невероятно актуальными и реагировать на новости буквально в последнюю минуту. Но иногда система дает сбой. Впервые это случилось в 2013 году из-за банального отключения электричества на студии. Второй раз — совсем недавно, во время президентских выборов 2024 года, когда сценарий, написанный под победу Камалы Харрис, пришлось срочно выбрасывать после неожиданной победы Дональда Трампа.
Сами создатели, как всегда, отреагировали с самоиронией:
"Очевидно, когда делаешь все в последнюю минуту, иногда у тебя не получается это закончить", — говорится в их заявлении. — "Это наша вина. Мы не успели вовремя. Спасибо Comedy Central и фанатам за понимание. Включайтесь на следующей неделе!".
Эта задержка произошла на фоне недавнего скандала, связанного с эпизодом "Got a Nut". В этой серии высмеивался консервативный активист Чарли Кирк. После того как Кирк был убит 10 сентября, эпизод убрали из ротации на телеканале, хотя он по-прежнему доступен на стриминговом сервисе Paramount+.
Сообщается, что "Южный Парк" вернется в эфир 24 сентября, после чего сериал возьмет двухнедельный перерыв. Затем новые серии будут выходить по средам раз в две недели, с 15 октября по 10 декабря.
Мэтт и Трей, мы, конечно же, все прощаем и ждем новых эпизодов.
Чтобы понять, насколько это редкое явление, нужно знать их уникальный стиль работы. Мэтт Стоун и Трей Паркер славятся тем, что делают каждый эпизод с нуля всего за шесть дней до эфира. Это позволяет им быть невероятно актуальными и реагировать на новости буквально в последнюю минуту. Но иногда система дает сбой. Впервые это случилось в 2013 году из-за банального отключения электричества на студии. Второй раз — совсем недавно, во время президентских выборов 2024 года, когда сценарий, написанный под победу Камалы Харрис, пришлось срочно выбрасывать после неожиданной победы Дональда Трампа.
Сами создатели, как всегда, отреагировали с самоиронией:
"Очевидно, когда делаешь все в последнюю минуту, иногда у тебя не получается это закончить", — говорится в их заявлении. — "Это наша вина. Мы не успели вовремя. Спасибо Comedy Central и фанатам за понимание. Включайтесь на следующей неделе!".
Эта задержка произошла на фоне недавнего скандала, связанного с эпизодом "Got a Nut". В этой серии высмеивался консервативный активист Чарли Кирк. После того как Кирк был убит 10 сентября, эпизод убрали из ротации на телеканале, хотя он по-прежнему доступен на стриминговом сервисе Paramount+.
Сообщается, что "Южный Парк" вернется в эфир 24 сентября, после чего сериал возьмет двухнедельный перерыв. Затем новые серии будут выходить по средам раз в две недели, с 15 октября по 10 декабря.
Мэтт и Трей, мы, конечно же, все прощаем и ждем новых эпизодов.
Variety
‘South Park’ Delays New Episode Hours Ahead of Airtime Because Creators ‘Didn’t Get It Done in Time’
Comedy Central will not air a new episode of 'South Park' on Wednesday due to a production delay. 'We didn't get it done on time,' the creators said.
👍13❤12🔥4
Итак, американские критики в восторге от нового фильма ПТА "Битва за битвой". Его называют не просто одним из лучших фильмов года, а настоящим шедевром. Ок, давайте разберем по фактам. Что говорят о фильме иностранные критики:
🔡 Оправдал ли он ожидания?🔡
Большинство — да, и с лихвой. Хотя один критик все же призывает умерить пыл.
IGN Movies: "Несмотря на абсурдно высокие ожидания, которые я возлагал на этот фильм, первый проект Пола Томаса Андерсона с бюджетом 100+ миллионов долларов оказался фильмом высшего эшелона от ПТА".
London Evening Standard: "Перво-наперво: поумерьте свои ожидания. Слухи о том, что Пол Томас Андерсон снял один из лучших фильмов XXI века, скажем так, слегка преувеличены".
🔡 Как он смотрится на фоне других работ ПТА?🔡
Критики сходятся во мнении, что это нечто новое для режиссера — более масштабное, доступное и с неожиданным уклоном в экшен.
Next Best Picture: "Он снял бесчисленное количество фильмов, выдержавших проверку временем, но никогда не делал ничего подобного... Это, безусловно, один из самых доступных и приятных для широкой публики фильмов Андерсона на сегодняшний день".
The Hollywood Reporter: "Андерсон демонстрирует невиданное ранее умение работать с экшеном и саспенсом".
🔡 Это один из лучших фильмов года?🔡
Почти единогласно — да. Формулировки варьируются от сдержанных до восторженных.
Radio Times: "Лучший фильм года".
The Cinematic Reel: "Фильм момента, фильм года и, возможно, определяющий фильм поколения".
🔡 А что это за жанр?🔡
Вот тут мнения расходятся, что только подогревает интерес. Кажется, ПТА смешал все и сразу.
Consequence: "Как ни странно, лучше всего его можно описать как экшен-комедию эпического масштаба".
Screen Crush: "Лучше всего он работает как трогательный, ориентированный на персонажей триллер об отношениях между опустившимся отцом и его дочерью-подростком".
🔡 Насколько он важен для сегодняшнего дня?🔡
Многие отмечают невероятную актуальность и своевременность картины.
The Cinematic Reel: "Это призыв к нашему времени. Немногим фильмам удается отразить пульс настоящего момента и одновременно превзойти его; этот делает это с бесстрашной грацией".
Consequence: "Есть что-то относительно шокирующее в том, как "One Battle After Another" комментирует "Наш Момент Во Времени"; кажется, будто сьемки фильма закончились вчера, а не в середине 2024 года".
🔡 Как там ДиКаприо? А Шон Пенн в роли злодея?🔡
Лео, как обычно, на высоте, но критики в восторге от Шона Пенна, хотя и не все.
О ДиКаприо (Collider): "В последние годы ДиКаприо доказал, что он гениален в комедии, от "Волка с Уолл-стрит" до "Однажды... в Голливуде", и его игра здесь, безусловно, заслуживает места в этом ряду".
О Пенне (The Cinematic Reel): "Пенн выдает свою лучшую роль за последние годы... создавая одного из самых отвратительных персонажей на экране за последнее время, но настолько магнетического, что невозможно оторвать взгляд".
И альтернативное мнение о Пенне (Slant Magazine): "Широкий, однобокий, самодовольный, его хриплый голос курильщика и зализанные волосы выглядят как косплей Роберта Ф. Кеннеди-младшего. Почти три часа такого... это многовато".
🔡 Кто-нибудь еще из актеров выделяется?🔡
Да! Все в один голос хвалят дебютантку Чейз Инфинити.
The Cinematic Reel: "Именно дебют Чейз Инфинити крадет все внимание. Она не просто откровение, она на равных борется с обоими тяжеловесами и с легкостью командует экраном".
🔡 Что по визуалу и музыке?🔡
Тут все безупречно. Операторская работа и саундтрек от Джонни Гринвуда, как всегда, на высоте.
О картинке (Little White Lies): "В финальном акте есть сцена погони, которая визуально не похожа ни на что, что вы когда-либо видели — это очень дико и странно".
О музыке (The Cinematic Reel): "Это может быть один из лучших саундтреков года от Джонни Гринвуда... "Оскар" неизбежен, но на данном этапе его давно заслуженная победа заслуживает серьезного рассмотрения".
🔡 Фильм идет почти три часа. Это не слишком долго?🔡
Нет, критики уверяют, что время пролетает незаметно.
Mama’s Geeky: "Это чистый адреналин с самого начала, который никогда не сбавляет обороты".
Большинство — да, и с лихвой. Хотя один критик все же призывает умерить пыл.
IGN Movies: "Несмотря на абсурдно высокие ожидания, которые я возлагал на этот фильм, первый проект Пола Томаса Андерсона с бюджетом 100+ миллионов долларов оказался фильмом высшего эшелона от ПТА".
London Evening Standard: "Перво-наперво: поумерьте свои ожидания. Слухи о том, что Пол Томас Андерсон снял один из лучших фильмов XXI века, скажем так, слегка преувеличены".
Критики сходятся во мнении, что это нечто новое для режиссера — более масштабное, доступное и с неожиданным уклоном в экшен.
Next Best Picture: "Он снял бесчисленное количество фильмов, выдержавших проверку временем, но никогда не делал ничего подобного... Это, безусловно, один из самых доступных и приятных для широкой публики фильмов Андерсона на сегодняшний день".
The Hollywood Reporter: "Андерсон демонстрирует невиданное ранее умение работать с экшеном и саспенсом".
Почти единогласно — да. Формулировки варьируются от сдержанных до восторженных.
Radio Times: "Лучший фильм года".
The Cinematic Reel: "Фильм момента, фильм года и, возможно, определяющий фильм поколения".
Вот тут мнения расходятся, что только подогревает интерес. Кажется, ПТА смешал все и сразу.
Consequence: "Как ни странно, лучше всего его можно описать как экшен-комедию эпического масштаба".
Screen Crush: "Лучше всего он работает как трогательный, ориентированный на персонажей триллер об отношениях между опустившимся отцом и его дочерью-подростком".
Многие отмечают невероятную актуальность и своевременность картины.
The Cinematic Reel: "Это призыв к нашему времени. Немногим фильмам удается отразить пульс настоящего момента и одновременно превзойти его; этот делает это с бесстрашной грацией".
Consequence: "Есть что-то относительно шокирующее в том, как "One Battle After Another" комментирует "Наш Момент Во Времени"; кажется, будто сьемки фильма закончились вчера, а не в середине 2024 года".
Лео, как обычно, на высоте, но критики в восторге от Шона Пенна, хотя и не все.
О ДиКаприо (Collider): "В последние годы ДиКаприо доказал, что он гениален в комедии, от "Волка с Уолл-стрит" до "Однажды... в Голливуде", и его игра здесь, безусловно, заслуживает места в этом ряду".
О Пенне (The Cinematic Reel): "Пенн выдает свою лучшую роль за последние годы... создавая одного из самых отвратительных персонажей на экране за последнее время, но настолько магнетического, что невозможно оторвать взгляд".
И альтернативное мнение о Пенне (Slant Magazine): "Широкий, однобокий, самодовольный, его хриплый голос курильщика и зализанные волосы выглядят как косплей Роберта Ф. Кеннеди-младшего. Почти три часа такого... это многовато".
Да! Все в один голос хвалят дебютантку Чейз Инфинити.
The Cinematic Reel: "Именно дебют Чейз Инфинити крадет все внимание. Она не просто откровение, она на равных борется с обоими тяжеловесами и с легкостью командует экраном".
Тут все безупречно. Операторская работа и саундтрек от Джонни Гринвуда, как всегда, на высоте.
О картинке (Little White Lies): "В финальном акте есть сцена погони, которая визуально не похожа ни на что, что вы когда-либо видели — это очень дико и странно".
О музыке (The Cinematic Reel): "Это может быть один из лучших саундтреков года от Джонни Гринвуда... "Оскар" неизбежен, но на данном этапе его давно заслуженная победа заслуживает серьезного рассмотрения".
Нет, критики уверяют, что время пролетает незаметно.
Mama’s Geeky: "Это чистый адреналин с самого начала, который никогда не сбавляет обороты".
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Я: написала про фильм ПТА.
Моя мама через пять минут: а че посмотреть есть где?
Я: мам, я еще даже сама не успела заценить! Там большая студия, они точно будут следить за тем, чтобы фильм не слили в интернет.
Мама: пфффф испугали... Ты же знаешь, как я люблю Дикаприо😎
Я не удивлюсь, если она раньше меня посмотрит.
Моя мама через пять минут: а че посмотреть есть где?
Я: мам, я еще даже сама не успела заценить! Там большая студия, они точно будут следить за тем, чтобы фильм не слили в интернет.
Мама: пфффф испугали... Ты же знаешь, как я люблю Дикаприо
Я не удивлюсь, если она раньше меня посмотрит.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁77❤14💯7🔥2
Лука Гуаданьино, Джулия Робертс и каст их нового фильма "После охоты" (After the Hunt), где они рассказывают, как они снимали фильм и что же они все-таки имели в виду:
🔡 Самое поразительное — это скорость и метод работы Гуаданьино. Фильм был снят всего за 28 дней, хотя планировалось 30. Режиссер — сторонник подхода "один, может быть, два дубля".
Лука Гуаданьино: "Я из школы Клинта Иствуда... Когда они говорят: "Можно еще один дубль?", я закатываю глаза. Только потому, что считаю предыдущий фантастическим. Зачем вам еще один?".
Эндрю Гарфилд: "Мы снимали на пленку, что добавляло сакральности и срочности... Это заставляет тебя собраться очень быстро. На тебя давят, типа: "Ты готов? Лучше будь готов, потому что мы начинаем".
"Это как встретить родственную душу".
🔡 В основе проекта — мгновенная связь между режиссером и Джулией Робертс. Они познакомились на вечеринке и, по словам актрисы, проговорили два часа без умолку, "как будто знали друг друга вечность". Эта химия передалась всей команде. Робертс призналась, что работа с Гуаданьино напомнила ей о сотрудничестве с легендарным Майком Николсом.
🔡 Атмосфера на площадке была настолько доверительной, что даже звезды первой величины не боялись показывать свою уязвимость. Джулия Робертс и Айо Эдебири честно признались, что были "напуганы" перед встречей с Хлоей Севиньи, настолько они ее уважают.
🔡 Фильм — это не просто #MeToo. Журналисты уже успели окрестить картину "фильмом о #MeToo", но каст и режиссер с этим категорически не согласны.
Лука Гуаданьино: "Я думаю, это довольно ленивый способ его описать. Это устаревший образ мышления".
Айо Эдебири: "Это все равно что сказать: ""Крестный отец" — это фильм про итальянскую свадьбу". В жизнях этих персонажей происходит столько всего богатого и сложного".
🔡 Особенно эмоционально высказался Гуаданьино, когда его спросили, не считает ли он фильм "антифеминистским": "Во-первых, как фильм с такими невероятно сильными женскими персонажами можно назвать антифеминистским? А во-вторых, идея о том, что что-то является "антифеминистским", слишком общая и лишает удовольствия от просмотра. Посмотрите чертов фильм и наслаждайтесь историей этих людей. Не думайте о каком-то общем ярлыке, которого не существует ни исторически, ни социально, ни философски".
🔡 Для Джулии Робертс эта роль стала настоящим вызовом, заставив ее пойти против собственной натуры. Актриса призналась, что ее персонаж — полная противоположность ей самой. "Самым сложным для меня было не сочувствовать и не сопереживать. Я по натуре наседка; я хочу собирать всех вместе, кормить и заботиться. А она — полная противоположность каждому инстинкту, который у меня когда-либо был. Временами я находила это по-настоящему изнурительным; умственная гимнастика, которую требует ее образ жизни, мне очень незнакома".
🔡 Действие фильма происходит в Йельском университете, но съемки проходили в основном в Лондоне и Кембридже. Команда построила на съемочной площадке точную копию индийского ресторана из Нью-Хейвена.
🔡 А Хлоя Севиньи рассказала забавную историю о том, как режиссер хотел "поиграть с ее волосами" еще радикальнее, чем обычно. Для ее роли сначала сделали сложный пластический грим, который превращал ее в 78-летнюю женщину. Актриса вспоминает: "Я не могла двигать лицом. Не могла выражать эмоции. Не могла играть. Я выглядела как нечто среднее между Аль Пачино и... не знаю кем". К счастью, от этой идеи после тестов отказались.
#чтосмотреть #прокатмир
Лука Гуаданьино: "Я из школы Клинта Иствуда... Когда они говорят: "Можно еще один дубль?", я закатываю глаза. Только потому, что считаю предыдущий фантастическим. Зачем вам еще один?".
Эндрю Гарфилд: "Мы снимали на пленку, что добавляло сакральности и срочности... Это заставляет тебя собраться очень быстро. На тебя давят, типа: "Ты готов? Лучше будь готов, потому что мы начинаем".
"Это как встретить родственную душу".
Лука Гуаданьино: "Я думаю, это довольно ленивый способ его описать. Это устаревший образ мышления".
Айо Эдебири: "Это все равно что сказать: ""Крестный отец" — это фильм про итальянскую свадьбу". В жизнях этих персонажей происходит столько всего богатого и сложного".
#чтосмотреть #прокатмир
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤🔥21❤16👍9 5👏1😢1
"Битва за битвой" — житие по ПТА. Сразу видно, что мастер закурил косячок и решил рассказать нам всем, что происходит с современной Америкой и как с этим быть.
Сюжет (там без спойлеров, но все равно закрою на всякий):Боб (Леонардо Дикаприо и Перфидия (Таяна Тейлор) — участники революционной группы French 75. Они не верят в "мягкую" силу и уверены, что политический строй можно изменить только насилием. Поэтому они берут в заложники полицейских, освобождают мигрантов из лагерей и грабят банки. Их главный противник — полковник Локджо (Шон Пенн). После рождения дочери Шарлин (Чейс Инфинити) Перфидию арестовывают, а Боб вместе с ребенком пускается в бега. Через 15 лет Локджо возвращается, чтобы наконец-то полностью разгромить революционную ячейку и конкретно — Боба с Шарлин.
"Битва за битвой" — это действительно экшн, который как начинается, так и не останавливается до последних сцен, подстегиваемый экспериментальным джазовым саундтреком Джонни Гринвуда (офигенный, хочу уже скачать и вайбить под него). Снято, конечно же, великолепно, но зачем фильм показывать в IMAX все-таки до конца не ясно. Конечно, "Битву за битвой" круче всего смотреть в кинотеатре на большом экране и звуком, выкрученным на максимум, но IMAX для этого не нужен. Несмотря на то, что это экшн, он все-таки экспериментальный и специфический. Тут поражает не столько масштаб, сколько оригинальность.
Ко всему этому прилагается блестящий актерский состав. По трейлеру это не особо понятно — там кажется, что Лео играет какого-то тормоза, но на самом деле он торчок-революционер, просто очень усталый взрослый, чья идеологическая лодка разбилась о жестокую реальность. Играет он его просто прекрасно — такой Большой Лебовски в революционных кругах. А также совершенно потрясающий Бенисио Дель Торо (что-то я чем старше, тем больше в него влюбляюсь) и Шон Пенн в роли человека-какашки, которую он прекрасно исполнил (может, потому что даже не надо было притворяться😁 ). Дебютантка Чейс Инфинити смогла влиться в эту тяжеловесную компанию и отлично справилась со своей задачей.
Я была права, когда говорила, что ПТА снял свой "Эддингтон". Сюда еще можно добавить "Бугонию" Йоргоса Лантимоса и много чего еще за последнее время. Режиссеры перестали дискутировать с публикой и заняли удобную позицию мудрых старцев, которые разъясняют нам что к чему. Здесь у режиссера нет никаких колебаний: США — фашистское государство с полицейским беспределом, его элиты — долбанутые расисты, единственный выход — вооруженное противостояние, которое нынешнее поколение уже просрало, и теперь все надежды на молодых.
У ПТА его проповедь получилась гораздо более ловкой и самоироничной, нежели у того же Астера. И вообще если уж и сидеть на трехчасовой лекции, то совершенно точно, уж лучше на такой. Это чистое синефильское удовольствие.
При этом режиссер не говорит ничего нового, просто философствует на диване с косячком. Сказать, что это какое-то новое слово в кино/лучший фильм года/лучший студийный фильм за последние 15 лет (привет, Эльрих!) /победитель "Оскара" язык не поворачивается. Это отлично исполненное кино, и то, что оно снято на студийные деньги, причем большие, — действительно достижение, особенно в нынешнем политическом климате. Тем более интересно, что Warner Bros. будут делать с фильмом в наградном сезоне. Ведь он идет в разрез c генеральной линией партим, и если бы он действительно выиграл, это было бы серьезное заявление от всего Голливуда.
#чтосмотреть #прокатмир
Сюжет (там без спойлеров, но все равно закрою на всякий):
"Битва за битвой" — это действительно экшн, который как начинается, так и не останавливается до последних сцен, подстегиваемый экспериментальным джазовым саундтреком Джонни Гринвуда (офигенный, хочу уже скачать и вайбить под него). Снято, конечно же, великолепно, но зачем фильм показывать в IMAX все-таки до конца не ясно. Конечно, "Битву за битвой" круче всего смотреть в кинотеатре на большом экране и звуком, выкрученным на максимум, но IMAX для этого не нужен. Несмотря на то, что это экшн, он все-таки экспериментальный и специфический. Тут поражает не столько масштаб, сколько оригинальность.
Ко всему этому прилагается блестящий актерский состав. По трейлеру это не особо понятно — там кажется, что Лео играет какого-то тормоза, но на самом деле он торчок-революционер, просто очень усталый взрослый, чья идеологическая лодка разбилась о жестокую реальность. Играет он его просто прекрасно — такой Большой Лебовски в революционных кругах. А также совершенно потрясающий Бенисио Дель Торо (что-то я чем старше, тем больше в него влюбляюсь) и Шон Пенн в роли человека-какашки, которую он прекрасно исполнил (
Я была права, когда говорила, что ПТА снял свой "Эддингтон". Сюда еще можно добавить "Бугонию" Йоргоса Лантимоса и много чего еще за последнее время. Режиссеры перестали дискутировать с публикой и заняли удобную позицию мудрых старцев, которые разъясняют нам что к чему. Здесь у режиссера нет никаких колебаний: США — фашистское государство с полицейским беспределом, его элиты — долбанутые расисты, единственный выход — вооруженное противостояние, которое нынешнее поколение уже просрало, и теперь все надежды на молодых.
У ПТА его проповедь получилась гораздо более ловкой и самоироничной, нежели у того же Астера. И вообще если уж и сидеть на трехчасовой лекции, то совершенно точно, уж лучше на такой. Это чистое синефильское удовольствие.
При этом режиссер не говорит ничего нового, просто философствует на диване с косячком. Сказать, что это какое-то новое слово в кино/лучший фильм года/лучший студийный фильм за последние 15 лет (привет, Эльрих!) /победитель "Оскара" язык не поворачивается. Это отлично исполненное кино, и то, что оно снято на студийные деньги, причем большие, — действительно достижение, особенно в нынешнем политическом климате. Тем более интересно, что Warner Bros. будут делать с фильмом в наградном сезоне. Ведь он идет в разрез c генеральной линией партим, и если бы он действительно выиграл, это было бы серьезное заявление от всего Голливуда.
#чтосмотреть #прокатмир
1❤54🔥19 13❤🔥6 4
Forwarded from колыбельная для кошки
с официальным днем выхода саундтрека третьего «трона»!
Forwarded from Дзига-аппаратчик
Грегг Араки заявляет: его следующий фильм I Want Your Sex — послание утратившим либидо зумерам. Напоминать будет «Секретаршу» с Мэгги Джилленхол.
В центре сюжета — художница Эрика (Оливия Уайлд), нанимающая в качестве протеже и сексуального раба молодого Эллиота (Купер Хоффман). Подождём этот гимн на «Сандэнсе».
В центре сюжета — художница Эрика (Оливия Уайлд), нанимающая в качестве протеже и сексуального раба молодого Эллиота (Купер Хоффман). Подождём этот гимн на «Сандэнсе».
IndieWire
Gregg Araki Compares Next Film with Olivia Wilde to ‘Secretary,’ Says It’s About How Gen Z Is ‘Not Having Sex’ Anymore
Filmmaker Gregg Araki compares his next film, 'I Want Your Sex' starring Olivia Wilde, to 'Secretary' and says it interrogates Gen Z's sex lives.
❤🔥25🔥11 4❤2😁1
Однажды поздно ночью в Окленде Билл Мюррей поймал такси, разговорился с таксистом, и тот рассказал ему, что на самом деле он саксофонист, но из-за того, что он работает по 14 часов в день, у него нет времени практиковаться. Тогда Мюррей попросил таксиста вытащить саксофон из багажника и пересесть на заднее сиденье, чтобы играть, пока актер ведет машину.
Когда речь заходит о Билле Мюррее, всех так и тянет рассказать какую-нибудь необычную историю о нем, которую они прочитали в интернете, а может, даже были ее участниками. Он уже давно получил статус не просто актера и даже не голливудской звезды, но настоящего культурного феномена, ходячей легенды, обожаемой всеми. Обычно люди достигают такого божественного статуса после смерти, однако Билл живее всех живых, и футболки с его изображением красуются рядом с портретами Че Гевары. И сегодня ему исполняется 75 лет.
Мюррей привлекает всех своей антистрессовой философией — расслабиться и получать удовольствие. У него нет агента, поэтому связаться с ним можно только по автоответчику, который он проверяет, когда у него есть настроение, а некоторые съемки с участием актера постоянно задерживаются, потому что его просто невозможно нигде найти. Он приходит и уходит в зависимости от своего настроения и любит устраивать случайные перформансы, комедийные зарисовки и вовлекать в них случайных людей.
По словам актера, сейчас люди редко вовлекаются в чью-то жизнь, и он со своей стороны не хочет оставаться безучастным: "Я делаю это не для того, чтобы обратить на себя внимание, а просто потому, что это весело. Если вокруг тебя происходит жизнь, а ты от нее бежишь, ты явно не делаешь этот мир лучше. Ты должен вовлекаться в происходящее".
В 20 лет Билл оказался в тюрьме из-за того, что полиция в аэропорту нашла в его сумке более 4 кг каннабиса. Обнаружил она их только потому, что будущий актер рассказал по секрету пассажиру, сидящему рядом с ним, что в его сумке находится бомба. А в 1977 году, когда Мюррей еще только начинал работать в комедийном шоу Saturday night live, он заявился без приглашения на похороны Элвиса Пресли, на которые прилетел в переполненном знаменитостями частном самолете.
Слава пришла к нему после фильма "Охотники за привидениями", роль в котором он получил случайно, заменив Джеймса Белуши. Картина стала самой кассовой комедией всех времен, а Мюррей закрепил свой успех десятилетие спустя в уже ставшем классикой "Дне сурка". Через несколько лет молодой и многообещающий режиссер раскрыл грустную сторону актера в "Академии Рашмор", где он сыграл разочарованного в жизни магната. Вслед за Андерсоном София Коппола сняла актера в своем меланхоличном фильме "Трудности перевода" о двух потерянных незнакомцах, спасающих друг друга от одиночества в Токио.
Миф об актере настолько непоколебим, что даже заявления о его супружеской неверности и не самом простом характере отскакивают от него, не причиняя никакого вреда. По рассказам режиссера "Дня сурка" Гарольда Рамиса, на съемках актер был просто невыносим: он переживал развод со своей первой женой, поэтому постоянно язвил, куда-то исчезал, отказывался исполнять просьбы режиссера и постоянно саботировал рабочий процесс. После этого Рамис и Мюррей не разговаривали друг с другом двадцать лет.
Суперзвезды на самом деле обычные люди, поэтому им свойственны недостатки, но Мюррей никогда их не скрывал, и его трагические персонажи только усилили эмпатию зрителей. Актер относится к самому себе с иронией и не стесняется играть уязвимых персонажей. Несмотря на то что из-за его не очень внимательного отношения к сообщениям на автоответчике актер в свое время не получил роли в фильмах "Маленькая мисс Счастье" и "Кто подставил кролика Роджера", у его любимых режиссеров всегда есть возможность до него достучаться.
Когда речь заходит о Билле Мюррее, всех так и тянет рассказать какую-нибудь необычную историю о нем, которую они прочитали в интернете, а может, даже были ее участниками. Он уже давно получил статус не просто актера и даже не голливудской звезды, но настоящего культурного феномена, ходячей легенды, обожаемой всеми. Обычно люди достигают такого божественного статуса после смерти, однако Билл живее всех живых, и футболки с его изображением красуются рядом с портретами Че Гевары. И сегодня ему исполняется 75 лет.
Мюррей привлекает всех своей антистрессовой философией — расслабиться и получать удовольствие. У него нет агента, поэтому связаться с ним можно только по автоответчику, который он проверяет, когда у него есть настроение, а некоторые съемки с участием актера постоянно задерживаются, потому что его просто невозможно нигде найти. Он приходит и уходит в зависимости от своего настроения и любит устраивать случайные перформансы, комедийные зарисовки и вовлекать в них случайных людей.
По словам актера, сейчас люди редко вовлекаются в чью-то жизнь, и он со своей стороны не хочет оставаться безучастным: "Я делаю это не для того, чтобы обратить на себя внимание, а просто потому, что это весело. Если вокруг тебя происходит жизнь, а ты от нее бежишь, ты явно не делаешь этот мир лучше. Ты должен вовлекаться в происходящее".
В 20 лет Билл оказался в тюрьме из-за того, что полиция в аэропорту нашла в его сумке более 4 кг каннабиса. Обнаружил она их только потому, что будущий актер рассказал по секрету пассажиру, сидящему рядом с ним, что в его сумке находится бомба. А в 1977 году, когда Мюррей еще только начинал работать в комедийном шоу Saturday night live, он заявился без приглашения на похороны Элвиса Пресли, на которые прилетел в переполненном знаменитостями частном самолете.
Слава пришла к нему после фильма "Охотники за привидениями", роль в котором он получил случайно, заменив Джеймса Белуши. Картина стала самой кассовой комедией всех времен, а Мюррей закрепил свой успех десятилетие спустя в уже ставшем классикой "Дне сурка". Через несколько лет молодой и многообещающий режиссер раскрыл грустную сторону актера в "Академии Рашмор", где он сыграл разочарованного в жизни магната. Вслед за Андерсоном София Коппола сняла актера в своем меланхоличном фильме "Трудности перевода" о двух потерянных незнакомцах, спасающих друг друга от одиночества в Токио.
Миф об актере настолько непоколебим, что даже заявления о его супружеской неверности и не самом простом характере отскакивают от него, не причиняя никакого вреда. По рассказам режиссера "Дня сурка" Гарольда Рамиса, на съемках актер был просто невыносим: он переживал развод со своей первой женой, поэтому постоянно язвил, куда-то исчезал, отказывался исполнять просьбы режиссера и постоянно саботировал рабочий процесс. После этого Рамис и Мюррей не разговаривали друг с другом двадцать лет.
Суперзвезды на самом деле обычные люди, поэтому им свойственны недостатки, но Мюррей никогда их не скрывал, и его трагические персонажи только усилили эмпатию зрителей. Актер относится к самому себе с иронией и не стесняется играть уязвимых персонажей. Несмотря на то что из-за его не очень внимательного отношения к сообщениям на автоответчике актер в свое время не получил роли в фильмах "Маленькая мисс Счастье" и "Кто подставил кролика Роджера", у его любимых режиссеров всегда есть возможность до него достучаться.
❤59💔17💯9 7❤🔥6👏3😈1