Telegram Web Link
Лекция историка фотографии Игоря Лебедева «Пикториальная фотография. Каким должно быть фотоискусство?»
 
Пикториальная («живописная») фотография — направление в фотоискусстве конца XIX — начала XX века, в рамках которого фотографы добивались особой «живописной» выразительности изображения. Риторический вопрос, поставленный в названии лекции, на протяжении полутора столетий не теряет своей актуальности и вновь, как это ранее было на рубеже 1870-х, 1920-х, 1970-х провоцирует активные размышления. Прослеживая историю пикториализма, первого всемирного направления фотографии, попробуем выделить основные вехи его развития и посмотреть на современное положение дел в области фотографии как изобразительного искусства.

📎 О спикере: Лебедев Игорь Валерьевич, историк фотографии, сотрудник Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО, руководитель секции «История фотографии» Молодежного центра Государственного Эрмитажа.

📍 Ждем вас 31 июля в 19:00 в Манеже. Вход на мероприятие бесплатный по предварительной регистрации. Для посещения лекции наличие входного билета на выставку не требуется.
🔥132👍2
💥💥💥Дарим 10 пригласительных для 5 победителей на выставку «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» в ЦВЗ «Манеж».

В экспозиции представлено 600 произведений 178 авторов, в том числе работы Луи Дагера, Вильяма Каррика, Карла Буллы, Александра Родченко, Эля Лисицкого, Бориса Смелова, Бориса Орлова, Сергея Борисова, Влада Мамышева-Монро. Все работы являются авторскими отпечатками, часть из которых показана впервые.

Для участия необходимо:

1. Быть подписанным на каналы @good78news и @spbmanege
2. Нажать кнопку «Участвую» под этим постом

Победителя объявим 6 августа. Желаем удачи!

Участников: 123
Призовых мест: 5
Дата розыгрыша: 15:00, 06.08.2025 MSK (8 дней)
28🔥108
💥 Манеж совместно с Домом Книги открывает Летнюю молодежную школу арт-медиации для участников от 16 до 22 лет

Хотите прокачать креативность, навыки коммуникации и зарядиться новыми эмоциями? Заполните анкету до 12:00 7 августа, пройдите отбор и станьте частью команды начинающих арт-медиаторов.  

Школа арт-медиации это:
• Шанс попробовать себя в роли проводника в мир искусства, научиться работать в диалоге и выстраивать общение с людьми.
• Творческий вызов: найти уникальную тему для арт-медиации и увлекательно раскрыть ее для других участников.
• Погружение в теорию, которая поможет лучше понять суть арт-медиации.
• Возможность применить полученные знания на практике на выставке в Манеже.


Преподаватели школы:
• Вера Рейхет, медиатор, искусствовед, советник директора по просветительской деятельности ЦВЗ «Манеж», соорганизатор Школы арт-медиации Манежа.
• Наталья Васильева, психолог, искусствовед, эксперт в области психологии коммуникаций, специалист в сфере музейных коммуникаций и инклюзивных технологий, соорганизатор Школы арт-медиации Манежа.
• Наталья Аникиева – фотограф, медиатор, куратор просветительских проектов ЦВЗ «Манеж».
• Екатерина Беспалова – медиатор, методист по просветительской деятельности ЦВЗ «Манеж».

❗️Для участия в Школе арт-медиации Заполните анкету до 12:00 7 августа. При успешном прохождении отбора, вам на почту придет подробная программа Школы. Больше подробностей на нашем сайте.
👍116🥰53
erid 2W5zFGgYe1e

📸Розыгрыш!

Манеж и Дом Книги запускают Летнюю молодежную школу арт-медиации для участников от 16 до 22 лет. В преддверии этого разыгрываем два билета на выставку «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» и книгу «Советская фотография: 1956 – 1986»!

В Манеже сейчас проходит большой проект, посвященный истории отечественной фотографии, а книга Валерия Вальрана — первая попытка систематически изложить историю советской фотографии от послесталинского периода вплоть до перестройки.

📌Условие для участия: подписка на телеграмм-каналы @domknigisinger и @spbmanege

Отправляя друзьям ссылку на розыгрыш, вы увеличиваете свои шансы на победу🔥

Итоги подведем утром 7 августа с помощью специального бота!

Удачи!


Участников: 137
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 12:00, 07.08.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Юлия - 3ndjoj
26🔥1110
Квест для детей «Выставка в кармане»

Напоминаем, что по субботам у нас проходит специальная детская программа к выставке «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» для ребят от 8 до 12 лет.

Что ждет наших гостей:

➡️ Проходя по разделам выставки, участники познакомятся с историей фотографии, найдут самые необычные примеры фотоснимков разных эпох и порассуждают о возможностях и смысле фотоискусства.

➡️ В завершение программы каждый участник сможет создать собственную «карманную выставку», которая не только сохранит воспоминание о посещении Манежа, но и превратится в мини-энциклопедию об истории развития фотографии.

📌 Длительность программы: 1 час 10 минут (50 минут квест + 20 минут мастер-класс). Группа до 8 пар (ребенок + сопровождающий). Стоимость участия в туре для пары ребенок + взрослый: 1200 руб. (все материалы включены в стоимость). Возможна доплата 500 рублей за второго ребенка. Расписание и билеты по ссылке.

🎟 БИЛЕТЫ
14👍75
5 и 7 августа в нашем лектории можно будет увидеть фильмы, созданные командой Центра визуальной культуры Béton. Авторами фильмов выступили Алексей Логинов и Ольга Мичи — кураторы выставки «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта», коллекционеры, сооснователи ЦВК Béton.

Расписание показов:

📍 5 августа, вторник

14:00 — «Последний постмодернист. Андрей Чежин»
Документальный фильм рассказывает о творчестве выдающегося петербургского художника и фотографа Андрея Чежина. Его произведения известны во всём мире. Одни входят в собрания ведущих музеев России, в числе которых Эрмитаж, Русский музей, Музей современного искусства в Москве, другие хранятся в музеях и частных коллекциях США и Европы. В фильме, снятом по инициативе Центра визуальной культуры Béton, Андрей Чежин рассказывает о том, как создавались его самые известные серии фотографий, об истоках своего творчества и тех почти магических процессах, которые обычно скрыты от глаз зрителей. Работая исключительно с плёнкой и не используя цифровую обработку, Андрей Чежин фиксирует непредсказуемое и создаёт собственную альтернативную реальность внутри каждого негатива.


17:00 — «Художественная одиссея. Ольга Мичи»
Документальный фильм рассказывает о невероятном и насыщенном событиями творческом пути фотографа и художника Ольги Мичи, а также о созданной ею арт-группе «ГрОМ». Ольга Мичи начинала свой путь в фотографии с экстремальных съёмок, она побывала в самых отдалённых уголках мира, постоянно испытывая себя на прочность: жила с африканскими племенами, искала затерянные в южноамериканских джунглях города, фотографировала белых акул и плавала в реке, кишащей крокодилами. Но в какой-то момент ей стало тесно в рамках репортажной фотографии, ей хотелось не просто отражать окружающий мир – ей хотелось создавать свой. Так, найдя единомышленников – историка и исследователя фотографии Алексея Логинова и искусствоведа Артёма Логинова – Ольга Мичи основала арт-группу «ГрОМ», которая сейчас идёт в авангарде современного искусства фотографии.


📍 7 августа, четверг

14:00 — «Черкашины. Перформанс перестройки»
Фильм «Черкашины. Перформанс перестройки» рассказывает о творчестве пары всемирно известных художников-перформансистов. В центре внимания: серия перформансов Валеры и Наташи Черкашиных, которые они провели в начале 1990-х годов на станции московского метро «Площадь революции». Фоном и основным материалом для работы художников стал уникальный исторический контекст: страна, в которой они родились и выросли, стремительно уходила в прошлое, а вместе с ней уходили символы, герои и визуальная система целой эпохи. На волне этих изменений рождаются новые смыслы и новое искусство.


17:00 — «Враг номер три»
Во время Великой Отечественной войны художник и мастер фотомонтажа Александр Житомирский пытается с помощью своего искусства убедить врага прекратить бойню. На фашистских солдат с самолётов миллионными тиражами сбрасываются агитационные листовки-пропуска в плен. В отличие от бомб, они не забирают жизни – они призваны их спасти. Автор этих листовок без сна и отдыха ежедневно ведёт собственную борьбу за то, чтобы сквозь ненависть разглядеть во враге человека. Получится ли у него в этой борьбе сохранить свой талант и самого себя?


Вход на показы по билетам на выставку.
7🔥42
1 августа — День тыла вооружённых сил Российской Федерации

Чтим память всех тружеников тыла. Их усилия и жертвы неотделимы от достижений армии.

В этот день также хотим поделиться с вами важной новостью — уже осенью мы представим фильм о нашей недавней выставке — «ВЕЛИКАЯ СТРАНА – ВЕЛИКАЯ ПОБЕДА. 1941-1945».

📸 Сталевар А.Г. Звездин с товарищем работают у печи в цехе Люблинского литейно-механического завода. Люблино, 1943 г., Музей Победы
17🔥2👍1
Лекция Артема Классена «Семейство Булла. Зарождение фоторепортажа в России»

Друзья, 7 августа в 19:00 приглашаем вас на лекцию историка и исследователя фотографии Артема Классена «Семейство Булла. Зарождение фоторепортажа в России». В рамках лекции узнаем, когда в нашей стране появился фоторепортаж, в чем особенность этого жанра и почему Карла Буллу считают «отцом фоторепортажа в России». 

📎 О спикере: Артем Классен, коллекционер, исследователь фотографии, историк и журналист. Автор книги «Вячеслав Коваленко. Ленинградский фотоавангард 1920-1930-х».

📌 Ждем вас 07.08 в 19:00 в Манеже. Вход на мероприятие бесплатный по предварительной регистрации. Для посещения лекции наличие входного билета на выставку не требуется.
🔥14106
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Увидеть работы Луи Дагера, Вильяма Каррика, Карла Буллы, Александра Родченко, Эля Лисицкого, Бориса Смелова, Бориса Орлова, Сергея Борисова, Влада Мамышева-Монро и других авторов можно в Манеже каждый день до 5 октября с 12:00 до 21:00 по будням, с 11:00 до 21:00 по выходным.

🎟 Билеты по ссылке.
🔥18
Продолжаем рассказывать о том, как устроена выставка «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта». Сегодня поговорим о разделе, посвященном пикториализму.

➡️ Одной из важных предпосылок появления пикториализма стало стремление фотографов к превращению собственной практики в форму творчества, по статусу не уступающую изобразительному искусству. Сознательно уходя от документальности, пикториалисты запечатлевали пейзажи, натюрморты, незамысловатые жанровые сцены. Упрощая композицию и обращаясь к обыденным сюжетам, они утверждали первостепенное значение художественного приема. Пикториалисты использовали простейшие мягкорисующие объективы и специальные фильтры, придававшие изображению характерную атмосферность, намеренно избавляя фотографию от прозаических деталей.

➡️ В русскую фотографию пикторализм пришел через английские, французские и немецкие журналы, благодаря поездкам отечественных фотографов на европейские конкурсы и выставки. Работы мастеров русской пикториальной школы получали высокие оценки у зарубежной публики.

➡️ На выставке представлены работы ярких представители русского пиктореализма: Николай Свищев-Паола, Евгений Пиотрковский, Василий Сокорнов, Анатолий Трапани, Алексей Мазурин, Сергей Лобовиков и другие.

➡️ Ценность пиктореальной фотографии – в отсутствие тиража. Это связано с желанием фотографов прировнять фотографию к классическим видам изобразительного искусства, и поэтому каждая пиктореальная фотография является единственной и неповторимой. 

📸 Евгений Пиотрковский. Сказка, 1916 г.
15👍7🔥4
Напоминаем, что до 7 августа 12:00 открыт прием заявок в Летнюю молодежную школу арт-медиации, созданную совместном с Домом Книги, для участников от 16 до 22 лет

Школа арт-медиации это:
• Шанс попробовать себя в роли проводника в мир искусства, научиться работать в диалоге и выстраивать общение с людьми.
• Творческий вызов: найти уникальную тему для арт-медиации и увлекательно раскрыть ее для других участников.
• Погружение в теорию, которая поможет лучше понять суть арт-медиации.
• Возможность применить полученные знания на практике на выставке в Манеже.


📌 Для участия в Школе арт-медиации Заполните анкету до 12:00 7 августа. При успешном прохождении отбора, вам на почту придет подробная программа Школы.
🔥9👍64🥰1😱1
Приглашаем посмотреть запись встречи с кураторами выставки «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта». Из дискуссии вы узнаете, как родилась идея выставки и какие работы вошли в экспозицию.

Участники:
— Анна Ялова, директор ЦВЗ «Манеж» 
— Алексей Логинов, историк фотографии, арт-директор Центра визуальной культуры Béton, участник группы ГрОМ.

RUTUBE
ВК

Приятного просмотра!
16🔥9👍4
Розыгрыш: Манеж × Гранд Отель Европа

Что объединяет выставку «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» и старейшую гостиницу класса «люкс» в Санкт-Петербурге? Это работы легендарного фотографа Карла Буллы.

На выставке в Манеже представлены уникальные снимки мастера, вошедшего в историю как «отец российского фоторепортажа» — Карла Буллы. Одни из его знаковых фоторабот — это съемки Гранд Отеля Европа, в этом году отметившего свое 150-летие. Карл Булла талантливо запечатлел жизнь отеля в начале XX века: величественный фасад, только что открывшийся шедевр стиля модерн — ресторан «Европа», а также «Славянский вечер» в ресторане «Крыша». На первом кадре изображен монумент, олицетворяющий Францию и Россию, установленный на Михайловской улице к приезду президента Франции Эмиля Лубе. Памятник простоял с 1902 по 1917 год.

Приглашаем проникнуться миром фотоискусства — дарим билеты на выставку в Манеже и сертификат на чаепитие в Гранд Отеле Европа на 2 персоны.

📌 Условия участия: подписка на телеграм-каналы @spbmanege и @grandhoteleurope

Отправляйте ссылку на розыгрыш друзьям — увеличьте шансы на победу.

Итоги подведем 15 августа с помощью специального бота. Удачи!

Участников: 765
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 17:00, 15.08.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Ольга - 3ni738
64🔥17🥰7🤩4
Продолжаем рассказывать о разделах выставки «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта». Сегодня поговорим о ранней фотографии в Санкт-Петербурге ⬇️

Санкт-Петербург в начале 1840-х годов стал фотографической столицей России – сюда съезжались и открывали ателье фотографы со всей Европы – как признанные мастера, так и начинающие. В городе учились и обретали славу самые яркие представители русской фотографии XIX века.

Фотографы воспевали образ города – показывали его величие и богатство в действительности. В задачи фотографа входило не просто запечатлеть реальный образ города, а продемонстрировать исключительно парадную сторону столицы Российской Империи.

Такую миссию выполнил представленный на выставке французский фотограф Пьер-Амбруаз Ришбур. В 1859 году Ришбрур отправляется в Санкт–Петербург с целью создать фотографические иллюстрации к работе Теофилья Готье «Сокровища искусств древней и новой России». Ришбур создал масштабную серию, куда вошли не только образы дворцовой архитектуры и интерьеры, но и богатства императорской семьи, хранящиеся в них.

На выставке демонстрируются отдельные страницы из альбома, некогда созданные Готье совместно с Ришбуром.

Узнайте больше о работах и авторах на наших турах:
📌 Групповые туры (в составе сборной группы)
Расписание и билеты
📌 Туры для посетителей серебряного возраста (льготные условия для женщин от 55 лет и мужчин от 60 лет)
Расписание и билеты
📌 Индивидуальные туры
Подробности
📌Квест для детей «Выставка в кармане»
Расписание и билеты по ссылке


📸 Пьер-Амбруаз Ришбур. (Richebourg A.). Памятник Императору Николаю I в Санкт- Петербурге, 1859 г.Пьер-Амбруаз Ришбур. (Richebourg A.). Памятник Императору Николаю I в Санкт- Петербурге, 1859 г.
124🥰3🔥2
2025/10/24 10:45:37
Back to Top
HTML Embed Code: