Лето, которое хочется запомнить — в «Пушкинский.Ю»
Что делать летом, если тебе от 14 до 22, ты в Москве и хочется чего-то интереснее, чем просто листать ленту? Приходите 25 июня в 16:00 в «Мусейон» (Колымажный переулок, 6с2) знакомиться с Пушкинский.Ю — мы расскажем, что за клубы и мастерские работают этим летом, какие темы будем исследовать и что будем делать руками. А потом — знакомство с кураторами: ваши вопросы и их ответы помогут определиться, чем именно хочется заняться и как провести это лето по-настоящему осмысленно и интересно.
Как это будет проходить:
Примерно час, с 16:00 до 17:00, пройдёт презентация — мы расскажем о клубах, мастерских и других мероприятиях в «Пушкинский.Ю» на ближайшие 2 месяца лета:
Лаборатория «Разбирая архив» — узнаем, что такое архив, и создадим собственные проекты на его основе;
Интенсив «Исследовательская школа» — научимся формулировать тему для исследования, работать с источниками и уверенно себя чувствовать во время публичных выступлений;
Мастер-класс «Актуальное искусство в Москве: изучаем и делаем» — погружаемся в актуальное современное искусство, которое создают московские художники;
Клуб «Записки куклы» — проследим, как кукла постепенно становилась не только явлением культуры, но и предметом искусства;
Клуб «Импрессионизм в музыке» — слушаем, сравниваем, чувствуем и обсуждаем удивительный мир, где звук становится цветом, а мелодия — движением;
Клуб «Холст как место действия» — исследуем экспериментальные техники живописи XX века и применяем их на практике.
И это только часть летней программы!
С 17:00 до 19:00 пространство останется открытым для общения. Будет возможность познакомиться с кураторами направления, задать вопросы и просто провести вечер в хорошей компании. Участники получат возможность узнать больше о жизни молодёжного направления музея, стать частью сообщества и открыть для себя множество способов провести лето с пользой.
Для посещения презентации необходимо заполнить форму регистрации!
«Пушкинский.Ю» — это молодёжное направление Пушкинского музея, которое с 2019 объединяет все специальные события и проекты для тех, кому от 14 до 22 лет.
Что делать летом, если тебе от 14 до 22, ты в Москве и хочется чего-то интереснее, чем просто листать ленту? Приходите 25 июня в 16:00 в «Мусейон» (Колымажный переулок, 6с2) знакомиться с Пушкинский.Ю — мы расскажем, что за клубы и мастерские работают этим летом, какие темы будем исследовать и что будем делать руками. А потом — знакомство с кураторами: ваши вопросы и их ответы помогут определиться, чем именно хочется заняться и как провести это лето по-настоящему осмысленно и интересно.
Как это будет проходить:
Примерно час, с 16:00 до 17:00, пройдёт презентация — мы расскажем о клубах, мастерских и других мероприятиях в «Пушкинский.Ю» на ближайшие 2 месяца лета:
Лаборатория «Разбирая архив» — узнаем, что такое архив, и создадим собственные проекты на его основе;
Интенсив «Исследовательская школа» — научимся формулировать тему для исследования, работать с источниками и уверенно себя чувствовать во время публичных выступлений;
Мастер-класс «Актуальное искусство в Москве: изучаем и делаем» — погружаемся в актуальное современное искусство, которое создают московские художники;
Клуб «Записки куклы» — проследим, как кукла постепенно становилась не только явлением культуры, но и предметом искусства;
Клуб «Импрессионизм в музыке» — слушаем, сравниваем, чувствуем и обсуждаем удивительный мир, где звук становится цветом, а мелодия — движением;
Клуб «Холст как место действия» — исследуем экспериментальные техники живописи XX века и применяем их на практике.
И это только часть летней программы!
С 17:00 до 19:00 пространство останется открытым для общения. Будет возможность познакомиться с кураторами направления, задать вопросы и просто провести вечер в хорошей компании. Участники получат возможность узнать больше о жизни молодёжного направления музея, стать частью сообщества и открыть для себя множество способов провести лето с пользой.
Для посещения презентации необходимо заполнить форму регистрации!
«Пушкинский.Ю» — это молодёжное направление Пушкинского музея, которое с 2019 объединяет все специальные события и проекты для тех, кому от 14 до 22 лет.
❤57🔥12😍9❤🔥5
Наши фовисты в гостях
18 июня в Музее русского импрессионизма открылась совместная с Пушкинским музеем выставка «Русские дикие». В экспозиции вместе предстанут работы европейских и русских художников начала XX века, работавших в направлении фовизма. Выставка станет своеобразным мостом между культурами и свяжет между собой произведения французских фовистов Анри Матисса, Отона Фриеза, Альбера Марке — и бунтарей-экспериментаторов, с помощью цвета менявших облик отечественного искусства 1900–1910-х годов: Ильи Машкова, Наталии Гончаровой, Ольги Розановой и других.
В выставке будут участвовать работы Анри Матисса, Андре Дерена и других «диких» художников из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина: эти произведения временно покинут постоянную экспозицию музея. Работы признанных европейский мастеров будут соседствовать с русскими художниками, которых захватил интерес к цвету. Среди известных имён Мартирос Сарьян, Давид Бурлюк, Марк Шагал, Пётр Кончаловский, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова и другие.
Кураторами выставки выступили Илья Доронченков, заместитель директора ГМИИ им. А.С. Пушкина по научной работе, Юлия Петрова, директор Музея русского импрессионизма, и Вера Рябинина, специалист выставочного отдела Музея русского импрессионизма.
Увидеть фовистов Пушкинского музея «в гостях» можно до 28 сентября.
18 июня в Музее русского импрессионизма открылась совместная с Пушкинским музеем выставка «Русские дикие». В экспозиции вместе предстанут работы европейских и русских художников начала XX века, работавших в направлении фовизма. Выставка станет своеобразным мостом между культурами и свяжет между собой произведения французских фовистов Анри Матисса, Отона Фриеза, Альбера Марке — и бунтарей-экспериментаторов, с помощью цвета менявших облик отечественного искусства 1900–1910-х годов: Ильи Машкова, Наталии Гончаровой, Ольги Розановой и других.
В выставке будут участвовать работы Анри Матисса, Андре Дерена и других «диких» художников из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина: эти произведения временно покинут постоянную экспозицию музея. Работы признанных европейский мастеров будут соседствовать с русскими художниками, которых захватил интерес к цвету. Среди известных имён Мартирос Сарьян, Давид Бурлюк, Марк Шагал, Пётр Кончаловский, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова и другие.
Кураторами выставки выступили Илья Доронченков, заместитель директора ГМИИ им. А.С. Пушкина по научной работе, Юлия Петрова, директор Музея русского импрессионизма, и Вера Рябинина, специалист выставочного отдела Музея русского импрессионизма.
Увидеть фовистов Пушкинского музея «в гостях» можно до 28 сентября.
❤🔥123❤75👍35🔥20🎉6😍6🥰4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Освобождение от оков академизма
Стиль рококо привнёс во французскую живопись XVIII века больше светлых оттенков, интимность сюжетов и форм. Узнать о том, почему XVIII век называют «галантным» и что Буше — это художник, можно в нашем видео.
#Пушкинскийэкспозиция
Стиль рококо привнёс во французскую живопись XVIII века больше светлых оттенков, интимность сюжетов и форм. Узнать о том, почему XVIII век называют «галантным» и что Буше — это художник, можно в нашем видео.
#Пушкинскийэкспозиция
❤100🔥22👏12❤🔥11😍5
Не только Брейгель
1 июля Пушкинский музей открывает выставку «Не только Брейгель. Нидерландская гравюра XVI века из собраний Москвы и Санкт-Петербурга» в продолжение серии Ars Graphica. Выставка расскажет о том, как силами одного гравюрного издательства преобразился художественный мир.
В центре внимания на выставке — издательский дом «На четырёх ветрах» (1550–1570) и его создатель Иероним Кок, художник и гравер. За 20 лет он выпустил около 1400 наименований гравюр на разные темы. Кок стал первым в Европе и мире, кто начал делать пейзажные серии гравюр. Эти работы позволяют нам сейчас увидеть мир таким, каким его представляли люди XVI века: от зарисовок римских руин до аллегорий смертных грехов в образах причудливых созданий.
Ключевой раздел выставки посвящён гравюрам по рисункам Питера Брейгеля Старшего. Брейгель опирался в своих работах на фольклорные мотивы, чтобы показать другим тот несовершенный мир, который видел сам.
В экспозицию также вошли гравюры с видами античных памятников Рима, гравюры с картин итальянских художников (Рафаэля, Бронзино), портреты и многое другое. Кроме того, на выставке будут показаны эстампы самого Иеронима Кока — искусного и талантливого гравера. Многие работы будут представлены зрителям впервые.
Выставка продлится до 12 октября в зале 31 в Главном здании (Волхонка, 12).
Корнхерт Д., Хемскерк М. Триумф Давида из серии «Триумф терпения». Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
#Искусствографики
1 июля Пушкинский музей открывает выставку «Не только Брейгель. Нидерландская гравюра XVI века из собраний Москвы и Санкт-Петербурга» в продолжение серии Ars Graphica. Выставка расскажет о том, как силами одного гравюрного издательства преобразился художественный мир.
В центре внимания на выставке — издательский дом «На четырёх ветрах» (1550–1570) и его создатель Иероним Кок, художник и гравер. За 20 лет он выпустил около 1400 наименований гравюр на разные темы. Кок стал первым в Европе и мире, кто начал делать пейзажные серии гравюр. Эти работы позволяют нам сейчас увидеть мир таким, каким его представляли люди XVI века: от зарисовок римских руин до аллегорий смертных грехов в образах причудливых созданий.
Ключевой раздел выставки посвящён гравюрам по рисункам Питера Брейгеля Старшего. Брейгель опирался в своих работах на фольклорные мотивы, чтобы показать другим тот несовершенный мир, который видел сам.
В экспозицию также вошли гравюры с видами античных памятников Рима, гравюры с картин итальянских художников (Рафаэля, Бронзино), портреты и многое другое. Кроме того, на выставке будут показаны эстампы самого Иеронима Кока — искусного и талантливого гравера. Многие работы будут представлены зрителям впервые.
Выставка продлится до 12 октября в зале 31 в Главном здании (Волхонка, 12).
Корнхерт Д., Хемскерк М. Триумф Давида из серии «Триумф терпения». Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
#Искусствографики
❤112🔥37👍24❤🔥13👏7🎉7
Направление путешествия: горы
В высокогорьях водопады освобождаются из ледяного плена, распускаются первые цветы, а по ночам прозрачный и лёгкий воздух наполняется светом Млечного пути. Мы в Пушкинском музее считаем, что самое время отправиться в горы!
Делимся с вами подборкой «горных» произведений из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
В высокогорьях водопады освобождаются из ледяного плена, распускаются первые цветы, а по ночам прозрачный и лёгкий воздух наполняется светом Млечного пути. Мы в Пушкинском музее считаем, что самое время отправиться в горы!
Делимся с вами подборкой «горных» произведений из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина.
❤120👍36🔥24😍5👏4
Директор Пушкинского музея Ольга Галактионова выступила на панельной дискуссии «Архитектура памяти: культурные коды — тренд или потребность в возвращении к истокам?» в рамках деловой программы ПМЭФ-25. Вместе с экспертами Ольга Николаевна обсудила, что такое культурной код, как устроена архитектура памяти и как важно ее сохранять и ею управлять:
«Не только у Пушкинского музея, но и у всей России, у наших коллег уникальная миссия — сохранение культурного кода. Не только нашей страны, но и всех стран. Через несколько лет мы покажем выставку про искусство Африки, для того, чтобы сохранить культурный код. Для того, чтобы наши сограждане знали, что такое Африка. Архитектура памяти — наша задача. И здесь любые форматы хороши. Мы будем делать свое дело: сохранять культурный код не только наш, но и всех стран — для сохранения здорового мира».
«Не только у Пушкинского музея, но и у всей России, у наших коллег уникальная миссия — сохранение культурного кода. Не только нашей страны, но и всех стран. Через несколько лет мы покажем выставку про искусство Африки, для того, чтобы сохранить культурный код. Для того, чтобы наши сограждане знали, что такое Африка. Архитектура памяти — наша задача. И здесь любые форматы хороши. Мы будем делать свое дело: сохранять культурный код не только наш, но и всех стран — для сохранения здорового мира».
🔥46👍19❤15❤🔥7👏4⚡3🤩2🏆2
В Тарусе всегда хорошая погода!
Пушкинский музей продолжает свои приятные и полезные каникулы в Тарусе в Мастерской Эдуарда Штейнберга.
Среди бушующей зелени тарусских дач 29 июня состоится первая бесплатная лекция «Линия Малевича в практике русского нонконформизма». Лекцию проведёт Александра Данилова — заведующая отделом нового западного искусства ГМИИ им. А.С. Пушкина. Александра Данилова в приятной обстановке надвигающихся сумерек середины лета расскажет о том, почему Казимир Малевич стал своеобразным светилом для советских последователей авангарда.
Публичная программа продолжится 5 июля дополнится рассказом о самом Эдуарде Штейнберге: о нём расскажет Дмитрий Лебедев, научный сотрудник отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель коллекции Э.А. Штейнберга. Дмитрий Лебедев объяснит, какую роль Штейнберг сыграл в отечественном авангарде, и почему его произведения стали настолько популярны за рубежом.
Лекции также продолжают тему выставки Ивана Белова «Заштрихованное время». Выставка показывает переосмысление творчества Штейнберга. В экспозиции представлены скульптуры и графические листы: в каждом произведении кроется память об уходящем, исчезнувшем и невозвратном. Выставка работает до 5 октября.
Посетить лекции и выставку в Мастерской Эдуарда Штейнберга можно по бесплатному билету.
Перед лекциями или после посещения Мастерской Штейнберга можно услышать, как звучит сама Таруса: аудиоспектакль «Память любви», созданный Пушкинским музеем, превращает город в пространство воспоминаний. Приглашаем вас пройти по живописному маршруту от Мастерской до набережной Оки в сопровождении героев прошлого, оживающих в городских пейзажах. Каждая история-воспоминание — о любви: к семье, своим творениям, друзьям, искусству, городу.
Среди главных действующих лиц — члены семей Цветаевых и Поленовых, Эдуарда Штейнберга и Галины Маневич, ученый-агроном Николай Ракицкий и писательница Софья Федорченко, литераторы Константин Паустовский, Ариадна Эфрон, Белла Ахмадулина, художник Борис Мессерер, режиссер и философ Евгений Шифферс, ученый-конструктор Михаил Добриян, художники Ирина Старженецкая и Анатолий Комелин. На этом маршруте городские пейзажи превращаются в театральные декорации, а сами улицы — в сцены памяти. Здесь в Тарусе герои спектакля любили влюблялись, строили свои судьбы, создавали вечное искусство, искали укрытие и приют, дружили, мечтали. Спектакль доступен онлайн — его можно слушать, гуляя по тем же улицам, где рождалась и жила эта история.
#летовмастерской
Пушкинский музей продолжает свои приятные и полезные каникулы в Тарусе в Мастерской Эдуарда Штейнберга.
Среди бушующей зелени тарусских дач 29 июня состоится первая бесплатная лекция «Линия Малевича в практике русского нонконформизма». Лекцию проведёт Александра Данилова — заведующая отделом нового западного искусства ГМИИ им. А.С. Пушкина. Александра Данилова в приятной обстановке надвигающихся сумерек середины лета расскажет о том, почему Казимир Малевич стал своеобразным светилом для советских последователей авангарда.
Публичная программа продолжится 5 июля дополнится рассказом о самом Эдуарде Штейнберге: о нём расскажет Дмитрий Лебедев, научный сотрудник отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель коллекции Э.А. Штейнберга. Дмитрий Лебедев объяснит, какую роль Штейнберг сыграл в отечественном авангарде, и почему его произведения стали настолько популярны за рубежом.
Лекции также продолжают тему выставки Ивана Белова «Заштрихованное время». Выставка показывает переосмысление творчества Штейнберга. В экспозиции представлены скульптуры и графические листы: в каждом произведении кроется память об уходящем, исчезнувшем и невозвратном. Выставка работает до 5 октября.
Посетить лекции и выставку в Мастерской Эдуарда Штейнберга можно по бесплатному билету.
Перед лекциями или после посещения Мастерской Штейнберга можно услышать, как звучит сама Таруса: аудиоспектакль «Память любви», созданный Пушкинским музеем, превращает город в пространство воспоминаний. Приглашаем вас пройти по живописному маршруту от Мастерской до набережной Оки в сопровождении героев прошлого, оживающих в городских пейзажах. Каждая история-воспоминание — о любви: к семье, своим творениям, друзьям, искусству, городу.
Среди главных действующих лиц — члены семей Цветаевых и Поленовых, Эдуарда Штейнберга и Галины Маневич, ученый-агроном Николай Ракицкий и писательница Софья Федорченко, литераторы Константин Паустовский, Ариадна Эфрон, Белла Ахмадулина, художник Борис Мессерер, режиссер и философ Евгений Шифферс, ученый-конструктор Михаил Добриян, художники Ирина Старженецкая и Анатолий Комелин. На этом маршруте городские пейзажи превращаются в театральные декорации, а сами улицы — в сцены памяти. Здесь в Тарусе герои спектакля любили влюблялись, строили свои судьбы, создавали вечное искусство, искали укрытие и приют, дружили, мечтали. Спектакль доступен онлайн — его можно слушать, гуляя по тем же улицам, где рождалась и жила эта история.
#летовмастерской
❤110🔥30😍12❤🔥10👏8🕊8👍3