Все любят котиков
На выставке «Французский рисунок первой половины — середины XIX века» представлен раздел «Этюды животных». Художники того времени рисовали этюды в первую очередь для изучения анатомии, характера и повадок представителей животного мира. Чаще всего изображали лошадей, а также кошек, тигров и львов.
На выставке в разделе «Этюды животных» особое место занимают работы Пьера Андриё — ученика великого французского живописца Эжена Делакруа. Андриё поступил в мастерскую Делакруа в 1844 году и вскоре стал незаменимым помощником в работе над монументальными росписями, которой тот был поглощен в последний период своей деятельности.
Произведения «Этюды львицы (наброски кота или львицы)» и «Львы» изначально имели авторство самого Делакруа, потому что на графических листах стояла марка «E. D.» (Eugène Delacroix). Но позже было доказано, что эта марка — имитация, отличающаяся от образца лишь едва заметными нюансами.
Куратор выставки Виталий Мишин также подтвердил через стилистический анализ, что рисунки относятся к творчеству Андриё, а не Делакруа через другие листы с похожей тематикой в собрании Лувра. Рисунки Пьера Андриё в первую очередь отличает твёрдый контур, лишенный какой-либо неопределенности.
Так куратор выставки вернул котикам настоящего автора.
Приходите посмотреть на наших львов в Галерею искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков (Волхонка, 14) до 27 июля.
#Французскийрисунок
На выставке «Французский рисунок первой половины — середины XIX века» представлен раздел «Этюды животных». Художники того времени рисовали этюды в первую очередь для изучения анатомии, характера и повадок представителей животного мира. Чаще всего изображали лошадей, а также кошек, тигров и львов.
На выставке в разделе «Этюды животных» особое место занимают работы Пьера Андриё — ученика великого французского живописца Эжена Делакруа. Андриё поступил в мастерскую Делакруа в 1844 году и вскоре стал незаменимым помощником в работе над монументальными росписями, которой тот был поглощен в последний период своей деятельности.
Произведения «Этюды львицы (наброски кота или львицы)» и «Львы» изначально имели авторство самого Делакруа, потому что на графических листах стояла марка «E. D.» (Eugène Delacroix). Но позже было доказано, что эта марка — имитация, отличающаяся от образца лишь едва заметными нюансами.
Куратор выставки Виталий Мишин также подтвердил через стилистический анализ, что рисунки относятся к творчеству Андриё, а не Делакруа через другие листы с похожей тематикой в собрании Лувра. Рисунки Пьера Андриё в первую очередь отличает твёрдый контур, лишенный какой-либо неопределенности.
Так куратор выставки вернул котикам настоящего автора.
Приходите посмотреть на наших львов в Галерею искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков (Волхонка, 14) до 27 июля.
#Французскийрисунок
Спасти и сохранить
22 июня в истории нашей страны разделило время на «до» и «после». Люди оставили ту привычную жизнь ради того, чтобы будущие поколения вошли в будущее с наследием прошлых эпох. В этот день мы вспомним тех, кто был на другом фронте — на страже искусства и культуры. Эти герои увековечены на выставке «Подвиг музея» к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
С началом войны сотрудников в музее с каждым днём становилось всё меньше: уходили на фронт по призыву и добровольцами, эвакуировались семьями. На 1 августа 1941 года в музее осталось всего 70 человек. Самоотверженный труд 70 работников сохранил для будущих поколений сокровища мирового искусства — это была борьба не менее важная, чем прямое столкновение.
Чтобы остаться на «службе» в музее и защитить культурное наследие от уничтожения научные сотрудники оформлялись на другие должности. Реставратор Елизавета Болотникова перевелась кассиром в бухгалтерию. Пожарным стала старший научный сотрудник античного отдела Нина Лосева. Экскурсовод Мария Никифорова заняла пост сторожа у центрального входа на колоннаде. Методист отдела западноевропейского искусства Анна Замятина устроилась на должность буфетчицы, чтобы кормить коллег во время аварийных работ. Заведующий отделом нумизматики Лев Харко возглавил группу самообороны музея: большинство опасных ситуаций было ликвидировано собственными силами.
Первую зажигательную бомбу, пробившую крышу над Греческим двориком в ночь на 22 июля 1941 года потушила научный сотрудник Надежда Погребова. В ту ночь она не была официальной дежурной, но почти никто не расходился по домам, тревожась за судьбу музея.
Благодаря этим людям, мы можем сейчас каждый день возвращаться в музей. Узнать больше о хранительском подвиге можно на выставке «Подвиг музея».
Фото: Николай Свищов-Паола. Реставраторы музея Прасковья Корина и Павел Корин за работой.
#Подвигмузея
22 июня в истории нашей страны разделило время на «до» и «после». Люди оставили ту привычную жизнь ради того, чтобы будущие поколения вошли в будущее с наследием прошлых эпох. В этот день мы вспомним тех, кто был на другом фронте — на страже искусства и культуры. Эти герои увековечены на выставке «Подвиг музея» к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.
С началом войны сотрудников в музее с каждым днём становилось всё меньше: уходили на фронт по призыву и добровольцами, эвакуировались семьями. На 1 августа 1941 года в музее осталось всего 70 человек. Самоотверженный труд 70 работников сохранил для будущих поколений сокровища мирового искусства — это была борьба не менее важная, чем прямое столкновение.
Чтобы остаться на «службе» в музее и защитить культурное наследие от уничтожения научные сотрудники оформлялись на другие должности. Реставратор Елизавета Болотникова перевелась кассиром в бухгалтерию. Пожарным стала старший научный сотрудник античного отдела Нина Лосева. Экскурсовод Мария Никифорова заняла пост сторожа у центрального входа на колоннаде. Методист отдела западноевропейского искусства Анна Замятина устроилась на должность буфетчицы, чтобы кормить коллег во время аварийных работ. Заведующий отделом нумизматики Лев Харко возглавил группу самообороны музея: большинство опасных ситуаций было ликвидировано собственными силами.
Первую зажигательную бомбу, пробившую крышу над Греческим двориком в ночь на 22 июля 1941 года потушила научный сотрудник Надежда Погребова. В ту ночь она не была официальной дежурной, но почти никто не расходился по домам, тревожась за судьбу музея.
Благодаря этим людям, мы можем сейчас каждый день возвращаться в музей. Узнать больше о хранительском подвиге можно на выставке «Подвиг музея».
Фото: Николай Свищов-Паола. Реставраторы музея Прасковья Корина и Павел Корин за работой.
#Подвигмузея
#Планынанеделю. Рассказываем о главных событиях в музее. 24 — 29 июня.
24 июня, вторник:
Сборная экскурсия по выставке «Французский рисунок первой половины – середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в 13:00. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Древней Греции» в 13:15. Билеты
Сборная обзорная экскурсия по Галерее. От Моне до Пикассо в 18:00. Билеты
Сборная экскурсия «Библейские сюжеты в искусстве» в 18:15. Билеты
25 июня, среда:
Сборная экскурсия «Мифы Древней Греции». 3-4 класс в 13:30. Билеты
Сборная экскурсия «Знакомство с музеем». 3-4 класс в 14:45. Билеты
26 июня, четверг:
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Рима». 5-7 класс в 12:15. Билеты
Детское занятие «Как стать героем? Советы победителей чудовищ». 5-7 класс в 13:45. Билеты
Сборная экскурсия по выставке «Подвиг музея» к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне в 15:30. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Средних веков» в 18:30. Билеты
Лекция Елены Соломахи в Итальянском дворике «Эрмитаж во время Великой Отечественной войны» в 19:00. Билеты
Экскурсия с хранителем. Евгения Анохина. «Читаем по-египетски» в 19:00. Билеты
27 июня, пятница:
Сборная экскурсия «Древнеегипетская гробница». 3-4 класс в 14:15. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Египта» в 15:45. Билеты
Сборная экскурсия «Уют голландского дома». 1-4 класс в 17:15. Билеты
28 июня, суббота:
Детское занятие «В поисках сокровищ: как быть археологом». 2-4 класс в 12:00. Билеты
Сборная экскурсия «Римский форум». 3-4 класс в 12:30. Билеты
29 июня, воскресенье:
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Египта» в 14:00. Билеты
Сборный квест «Сокровища дракона». 1-3 класс в 15:00. Билеты
Билеты на #молодежныеэкскурсии (можно оплатить Пушкинской картой):
Программа «От Моне до Матисса» в Галерее в 17:00. Билеты
Программа «Знакомство с Пушкинским» в 17:30. Билеты
«Лето в Мастерской Эдуарда Штейнберга» в нашем филиале в Тарусе. Билеты и вся информация
Мастер-класс «Искусство пения» в Мемориальной квартире Святослава Рихтера. Этим летом в Мемориальной квартире Святослава Рихтера Пушкинский музей впервые проводит мастер-класс «Искусство пения. Уроки в кабинете Нины Дорлиак». Вся информация на нашем сайте.
Все дни:
Выставка «Подвиг музея» к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне в Главном здании
Выставка «К 100-летию Картинной галереи ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Главном здании
Акция «Последний сеанс», комплексные билеты в музей
Еще больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых.
Мероприятия программы «Доступный музей»
24 июня, вторник:
Сборная экскурсия по выставке «Французский рисунок первой половины – середины XIX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина» в 13:00. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Древней Греции» в 13:15. Билеты
Сборная обзорная экскурсия по Галерее. От Моне до Пикассо в 18:00. Билеты
Сборная экскурсия «Библейские сюжеты в искусстве» в 18:15. Билеты
25 июня, среда:
Сборная экскурсия «Мифы Древней Греции». 3-4 класс в 13:30. Билеты
Сборная экскурсия «Знакомство с музеем». 3-4 класс в 14:45. Билеты
26 июня, четверг:
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Рима». 5-7 класс в 12:15. Билеты
Детское занятие «Как стать героем? Советы победителей чудовищ». 5-7 класс в 13:45. Билеты
Сборная экскурсия по выставке «Подвиг музея» к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне в 15:30. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Средних веков» в 18:30. Билеты
Лекция Елены Соломахи в Итальянском дворике «Эрмитаж во время Великой Отечественной войны» в 19:00. Билеты
Экскурсия с хранителем. Евгения Анохина. «Читаем по-египетски» в 19:00. Билеты
27 июня, пятница:
Сборная экскурсия «Древнеегипетская гробница». 3-4 класс в 14:15. Билеты
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Египта» в 15:45. Билеты
Сборная экскурсия «Уют голландского дома». 1-4 класс в 17:15. Билеты
28 июня, суббота:
Детское занятие «В поисках сокровищ: как быть археологом». 2-4 класс в 12:00. Билеты
Сборная экскурсия «Римский форум». 3-4 класс в 12:30. Билеты
29 июня, воскресенье:
Сборная экскурсия «Искусство Древнего Египта» в 14:00. Билеты
Сборный квест «Сокровища дракона». 1-3 класс в 15:00. Билеты
Билеты на #молодежныеэкскурсии (можно оплатить Пушкинской картой):
Программа «От Моне до Матисса» в Галерее в 17:00. Билеты
Программа «Знакомство с Пушкинским» в 17:30. Билеты
«Лето в Мастерской Эдуарда Штейнберга» в нашем филиале в Тарусе. Билеты и вся информация
Мастер-класс «Искусство пения» в Мемориальной квартире Святослава Рихтера. Этим летом в Мемориальной квартире Святослава Рихтера Пушкинский музей впервые проводит мастер-класс «Искусство пения. Уроки в кабинете Нины Дорлиак». Вся информация на нашем сайте.
Все дни:
Выставка «Подвиг музея» к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне в Главном здании
Выставка «К 100-летию Картинной галереи ГМИИ им. А.С. Пушкина» в Главном здании
Акция «Последний сеанс», комплексные билеты в музей
Еще больше экскурсий по постоянной экспозиции и временным выставкам для детей и взрослых.
Мероприятия программы «Доступный музей»
«Поцелуй» Родена
В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков выставляются работы Огюста Родена — выдающегося скульптора своего времени.
Более 30 лет Огюст Роден работал над главным своим детищем — скульптурой «Врата ада» по произведению «Божественная комедия» Данте. По первоначальному замыслу олицетворением второго круга Ада, где находились грешники, совершившие прелюбодеяние, должны были стать влюбленные Паоло и Франческа.
Паоло и Франческа да Римини полюбили друг друга, несмотря на то, что он был женат, а она была замужем за его старшим братом. Книга позади женской фигуры намекает на трагический сюжет. Однажды, читая вместе роман о рыцаре Ланселоте, Паоло и Франческа не смогли сдержать своих чувств, и их поцелуй увидел муж Франчески. Он в гневе заколол и жену, и брата.
Финальный вариант этой скульптуры у Родена расходился с первоначальным трагическим видением сюжета, которое он стремился выразить во «Вратах ада». Автор решил дать произведению самостоятельную жизнь. В 1887 году скульптура, впервые выставленная на суд публики, получила название «Поцелуй».
Скульптура попала в Пушкинский музей в 1948 году из Государственного музея нового западного искусства, в ГМНЗИ – из коллекции Ивана Абрамовича Морозова.
Увидеть сейчас скульптуру «Поцелуй» можно в зале №14 в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
#Пушкинскийэкспозиция
В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков выставляются работы Огюста Родена — выдающегося скульптора своего времени.
Более 30 лет Огюст Роден работал над главным своим детищем — скульптурой «Врата ада» по произведению «Божественная комедия» Данте. По первоначальному замыслу олицетворением второго круга Ада, где находились грешники, совершившие прелюбодеяние, должны были стать влюбленные Паоло и Франческа.
Паоло и Франческа да Римини полюбили друг друга, несмотря на то, что он был женат, а она была замужем за его старшим братом. Книга позади женской фигуры намекает на трагический сюжет. Однажды, читая вместе роман о рыцаре Ланселоте, Паоло и Франческа не смогли сдержать своих чувств, и их поцелуй увидел муж Франчески. Он в гневе заколол и жену, и брата.
Финальный вариант этой скульптуры у Родена расходился с первоначальным трагическим видением сюжета, которое он стремился выразить во «Вратах ада». Автор решил дать произведению самостоятельную жизнь. В 1887 году скульптура, впервые выставленная на суд публики, получила название «Поцелуй».
Скульптура попала в Пушкинский музей в 1948 году из Государственного музея нового западного искусства, в ГМНЗИ – из коллекции Ивана Абрамовича Морозова.
Увидеть сейчас скульптуру «Поцелуй» можно в зале №14 в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
#Пушкинскийэкспозиция
Выставка, с которой начался Пикассо
В этот день, 24 июня, в 1901 году в Париже открылась первая сольная выставка Пабло Пикассо. Одному из главных революционеров современного искусства на тот момент было 19 лет. Выставку организовал Амбруаз Воллар. Известный собиратель живописи и знаток искусства первым среди парижских торговцев картинами обратил внимание на творчество молодого Пикассо и устроил в своей галерее выставку его работ: Пикассо выставлялся не один, а вместе с другим испанским художником Франсиско Итуррино.
В честь этой даты делимся важными архивными фотографиями с открытия другой выставки художника. Она прошла в Пушкинском музее в 1956 году — «Живопись, графика и керамика Пабло Пикассо». Тогда очередь на выставку опоясывала Главное здание несколько раз: для советского человека Писассо стал открытием, новым миром и новым словом в искусстве.
Сегодня в нашем музее творчество одного из главных художников ХХ века — Пабло Пикассо — представлено работами 1900–1910-х годов. Их можно увидеть в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14). Это и «Свидание» (1900), и последовавшие за ним «Арлекин и его подружка» (1901), и «Портрет поэта Сабартеса» (1901) — друга и секретаря Пикассо. «Девочка на шаре» (1905), «Дама с веером» (1909) и другие.
В этот день, 24 июня, в 1901 году в Париже открылась первая сольная выставка Пабло Пикассо. Одному из главных революционеров современного искусства на тот момент было 19 лет. Выставку организовал Амбруаз Воллар. Известный собиратель живописи и знаток искусства первым среди парижских торговцев картинами обратил внимание на творчество молодого Пикассо и устроил в своей галерее выставку его работ: Пикассо выставлялся не один, а вместе с другим испанским художником Франсиско Итуррино.
В честь этой даты делимся важными архивными фотографиями с открытия другой выставки художника. Она прошла в Пушкинском музее в 1956 году — «Живопись, графика и керамика Пабло Пикассо». Тогда очередь на выставку опоясывала Главное здание несколько раз: для советского человека Писассо стал открытием, новым миром и новым словом в искусстве.
Сегодня в нашем музее творчество одного из главных художников ХХ века — Пабло Пикассо — представлено работами 1900–1910-х годов. Их можно увидеть в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14). Это и «Свидание» (1900), и последовавшие за ним «Арлекин и его подружка» (1901), и «Портрет поэта Сабартеса» (1901) — друга и секретаря Пикассо. «Девочка на шаре» (1905), «Дама с веером» (1909) и другие.
Советы от Анри Матисса: как провести летний отпуск
Будучи уже известным художником Анри Матисс перебрался на солнечный юг Франции. Несмотря на хрупкое здоровье, Матисс работал с удивительной энергией и спокойствием — будто жил в вечном летнем отпуске. Представьте, что вы отправляетесь в такой же творческий отпуск: ловите солнечные блики на холсте, смело смешивайте краски и вдохновляйтесь нашими карточками.
Кстати, на фотографиях изображен сам Анри Матисс. Автор этих снимков — Элен Адан (1903–1985), чей обширный фотоархив составляет отдельный фонд в коллекции Пушкинского музея. Собрание включает большую коллекцию снимков для изданий книг по искусству, репродукции живописи, прикладные снимки, а также жанровые работы и репортажи.
Будучи уже известным художником Анри Матисс перебрался на солнечный юг Франции. Несмотря на хрупкое здоровье, Матисс работал с удивительной энергией и спокойствием — будто жил в вечном летнем отпуске. Представьте, что вы отправляетесь в такой же творческий отпуск: ловите солнечные блики на холсте, смело смешивайте краски и вдохновляйтесь нашими карточками.
Кстати, на фотографиях изображен сам Анри Матисс. Автор этих снимков — Элен Адан (1903–1985), чей обширный фотоархив составляет отдельный фонд в коллекции Пушкинского музея. Собрание включает большую коллекцию снимков для изданий книг по искусству, репродукции живописи, прикладные снимки, а также жанровые работы и репортажи.
Почему на натюрморте Поля Сезанна «Цветы» царапины?
Натюрморт «Цветы» Поля Сезанна принято рассматривать как отклик на «Букет цветов» Эжена Делакруа — акварель 1847 года, пышную, почти барочную композицию, которую Сезанн знал наизусть. Она долгое время находилась у его близкого друга Виктора Шоке. Сезанн не раз видел работу у него в апартаментах на улице Риволи — и, по свидетельству собирателя живописи Амбруаза Воллара, мечтал о ней.
После смерти Шоке и его супруги акварель выставили на продажу. По просьбе Сезанна работу приобрёл его маршан Амбруаз Воллар. Существует обоснованное предположение: именно тогда Сезанн написал «Цветы» — чтобы обменять свою картину на работу Делакруа. Но, вероятно, остался ею недоволен. Холст пересечён множеством царапин, будто художник пытался отменить, перечеркнуть, переиграть написанное. Возможно, эти следы — результат внутреннего разочарования, возможно — жест самокритики.
Так или иначе, «Цветы» остались у Воллара и позже были проданы коллекционеру Ивану Морозову — за внушительную сумму в 20 000 франков. Царапины остались тоже. В галерею Воллара Морозов приходил со словами «Я хочу видеть очень хорошего Сезанна». За неполные десять лет Морозов сделался обладателем 19 картин художника, составивших один из самых драгоценных ансамблей в его домашнем музее на Пречистенке. Картины Сезанна из собрания Ивана Морозова сегодня можно увидеть в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14).
Натюрморт «Цветы» Поля Сезанна принято рассматривать как отклик на «Букет цветов» Эжена Делакруа — акварель 1847 года, пышную, почти барочную композицию, которую Сезанн знал наизусть. Она долгое время находилась у его близкого друга Виктора Шоке. Сезанн не раз видел работу у него в апартаментах на улице Риволи — и, по свидетельству собирателя живописи Амбруаза Воллара, мечтал о ней.
После смерти Шоке и его супруги акварель выставили на продажу. По просьбе Сезанна работу приобрёл его маршан Амбруаз Воллар. Существует обоснованное предположение: именно тогда Сезанн написал «Цветы» — чтобы обменять свою картину на работу Делакруа. Но, вероятно, остался ею недоволен. Холст пересечён множеством царапин, будто художник пытался отменить, перечеркнуть, переиграть написанное. Возможно, эти следы — результат внутреннего разочарования, возможно — жест самокритики.
Так или иначе, «Цветы» остались у Воллара и позже были проданы коллекционеру Ивану Морозову — за внушительную сумму в 20 000 франков. Царапины остались тоже. В галерею Воллара Морозов приходил со словами «Я хочу видеть очень хорошего Сезанна». За неполные десять лет Морозов сделался обладателем 19 картин художника, составивших один из самых драгоценных ансамблей в его домашнем музее на Пречистенке. Картины Сезанна из собрания Ивана Морозова сегодня можно увидеть в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14).
История, которая вдохновляет
Константин Корганов — потомственный музейщик, он пришёл в Пушкинский в 17 лет, продолжив семейную традицию: здесь уже работала его бабушка.
С 1989 года Константин участвует в Боспорской археологической экспедиции (БАЭ), а с 1991 года работает в музее. Каждое лето он уезжает на раскопки в Керчь. Экспедиция — это не отпуск, это два месяца работы под палящим солнцем с 07:00 до 15:00. Константин лично участвовал в расчистке шести подземных цистерн — глубиной от 2 до 8 метров. Всё — вручную. По миллиметру.
Сегодня Константин изучает античное стекло — хрупкий, но ценный артефакт прошлого. О раскопках, коллегах и любви к музею он рассказывает в нашем новом видео для рубрики #Музейэтолюди.
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Константин Корганов — потомственный музейщик, он пришёл в Пушкинский в 17 лет, продолжив семейную традицию: здесь уже работала его бабушка.
С 1989 года Константин участвует в Боспорской археологической экспедиции (БАЭ), а с 1991 года работает в музее. Каждое лето он уезжает на раскопки в Керчь. Экспедиция — это не отпуск, это два месяца работы под палящим солнцем с 07:00 до 15:00. Константин лично участвовал в расчистке шести подземных цистерн — глубиной от 2 до 8 метров. Всё — вручную. По миллиметру.
Сегодня Константин изучает античное стекло — хрупкий, но ценный артефакт прошлого. О раскопках, коллегах и любви к музею он рассказывает в нашем новом видео для рубрики #Музейэтолюди.
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
VK Видео
Музей это люди. Константин Корганов
История, которая вдохновляет Константин Корганов — потомственный музейщик, он пришёл в Пушкинский в 17 лет, продолжив семейную традицию: здесь уже работала его бабушка. С 1989 года Константин участвует в Боспорской археологической экспедиции (БАЭ), а с 1991…
Лето в Пушкинском. Краткая история прекрасного
В течение всего лета по вторникам и средам дважды в день — в 14:00 и 15:00 — любой посетитель, купивший входной билет в Главное здание, может присоединиться к бесплатной экскурсии, посвященной одному из великих европейских художников. Продолжительность экскурсии — 30 минут. Предварительная регистрация не требуется. Место сбора участников экскурсий — фойе цокольного этажа рядом с экскурсионным бюро.
Короткие экскурсии, посвященные крупнейшим европейским живописцам — Тициану, Лукасу Кранаху Старшему, Рембрандту, Рубенсу, Пуссену — и их последователям, позволят лучше познакомиться с отдельными залами и сделать посещение музея одновременно и легким, и познавательным.
Темы экскурсий и расписание можно узнать на сайте.
Для участия в экскурсии необходимо приобрести входной билет в Главное здание.
В течение всего лета по вторникам и средам дважды в день — в 14:00 и 15:00 — любой посетитель, купивший входной билет в Главное здание, может присоединиться к бесплатной экскурсии, посвященной одному из великих европейских художников. Продолжительность экскурсии — 30 минут. Предварительная регистрация не требуется. Место сбора участников экскурсий — фойе цокольного этажа рядом с экскурсионным бюро.
Короткие экскурсии, посвященные крупнейшим европейским живописцам — Тициану, Лукасу Кранаху Старшему, Рембрандту, Рубенсу, Пуссену — и их последователям, позволят лучше познакомиться с отдельными залами и сделать посещение музея одновременно и легким, и познавательным.
Темы экскурсий и расписание можно узнать на сайте.
Для участия в экскурсии необходимо приобрести входной билет в Главное здание.
Музейное закулисье: монтаж выставки «Не только Брейгель»
1 июля в Главном здании Пушкинского музея откроется выставка «Не только Брейгель». Выставка представит мир глазами человека XVI века во всём его многообразии: от окружающих пейзажей до грехов в образе человека.
В экспозиции будут представлены графические листы по произведениям Питера Брейгеля Старшего: его работы отличались фольклорными мотивами, через которые он передавал своё мировоззрение. В экспозицию также вошли гравюры с видами античных памятников Рима, гравюры по картинам итальянских художников (Рафаэля, Бронзино), портреты и многое другое. Большинство работ будут показаны зрителям впервые.
Куратор: Наталия Маркова, ведущий научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина.
#Искусствографики
1 июля в Главном здании Пушкинского музея откроется выставка «Не только Брейгель». Выставка представит мир глазами человека XVI века во всём его многообразии: от окружающих пейзажей до грехов в образе человека.
В экспозиции будут представлены графические листы по произведениям Питера Брейгеля Старшего: его работы отличались фольклорными мотивами, через которые он передавал своё мировоззрение. В экспозицию также вошли гравюры с видами античных памятников Рима, гравюры по картинам итальянских художников (Рафаэля, Бронзино), портреты и многое другое. Большинство работ будут показаны зрителям впервые.
Куратор: Наталия Маркова, ведущий научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина.
#Искусствографики