По следам запуска аппарата «Луна-25» переслушал космический плейлист, который составил мой друг, музыкальный журналист Денис Бояринов.

В нем собраны знаковые сочинения Эдуарда Артемьева, Алексея Рыбникова, пионеров советской электроники (Андрея Родионова, Зигмара Лиепиньша, Zodiac), прогрессивных джазменов («Арсенал»), а также треки современных продюсеров, которые, вдохновляясь классикой российской космотроники, также грезят о далеких мирах.

Послушайте эту космическую музыку и вы: Apple Music или Yandex Music.

Последняя новость на сегодня — Ляля Кандаурова наконец-то завела тг-канал «Полчаса музыки». Там будет много про классическую музыку, про которую никто кроме нее лучше не расскажет, и про лекции ее, и про книжки — в том числе, про нашу общую, выходящую скоро, о «Мелодии», которой мы радуемся и которой гордимся. Подписывайтесь

Пусть первым постом будет напоминание о книжке, которая должна приехать из печати в ближайший понедельник: это монументальная история ста пластинок фирмы "Мелодия", которые мы с моим мужем Денисом Бояриновым @thebigredbook выбрали, послушали, обдумали и воспели. Книжка выходит к юбилею "Мелодии", тираж будет небольшой (но если хорошо раскупится, надеемся, допечатают еще) — в общем, должна получиться очень красивая нишевая штука для тех, кто так же, как мы относится к исследованию архива великого лейбла как к кладоискательству.

Спасибо "Мелодии" за возможность провести за охотой на сокровища два месяца, за которые — работая, кажется, денно и нощно — я написала свою часть текста.

Алле Борисовне Пугачёвой — 75. Удивительно, как закручивается спираль судьбы, еще лет 10 назад многим и в первую очередь ей самой казалось, что “ее поезд ушел”, и заслуженно народной певице остается только почивать на лаврах. Она сама была рада уйти со сцены — она устала уже давно. Но жизнь как-то так обернулась, что исторический процесс вытащил ее из замка в Грязи и выбросил в другую среду, очевидно гораздо менее комфортную, и снова в фокус ненужного ей публичного внимания. Но Пугачёва достойно держит удар, не изменяет себе, остается слишком свободной и вновь записывает хорошие песни.
С днем рождения всех, кто празднует.

P.S.
К юбилею разобрал по просьбе TheBlueprint творческий путь певицы-актрисы на вехи и ключевые понятия, а с русской службой BBC мы обсудили то, что с ней сейчас происходит.

В качестве PPS ко дню Пугачёвой такая вот история: в начале 1980-х в Москву и Ригу приехал француз Каравелли со своим оркестром — был такой конкурент Поля Мориа и Джеймса Ласта. Не знаю, какие у него были связи с советским правительством, но он после этого — не частый случай — записал на студии «Мелодии» целую пластинку интерпретаций советских шлягеров. Причем Каравелли (настоящее имя — Клод Вазори) сам придирчиво выбирал для нее репертуар — слух на хиты у Каравелли был неоспоримый. Этот альбом открывается с инструментальной версии «Звездного лета», одной из тех великих песен, которую Пугачева сама себе сочинила.
Посвящается Роме Мазуренко

Книжку «Фирма: 100 пластинок «Мелодии»» можно купить ТОЛЬКО ЗДЕСЬ. По крайне мере, первый месяц продавать ее будет эксклюзивно «Мелодия». Потом, возможно, она пойдет в книжные сети. По поводу доставки книги за рубеж можно написать на почту [email protected]

Фирме «Мелодия» — 60 лет. По этому поводу пошли подарки. Главный сделала сама «Мелодия», оцифровав ОЧЕНЬ редкую песню в исполнении Муслима Магомаева.
Романтическая баллада «Минута нежности» выходила на пластинке лишь однажды в 1975-м: тогда она замыкала сборник поэта-песенника Владимира Лазарева, известного сотрудничеством с Марком Фрадкиным, Яном Френкелем, Арно Бабаджаняном и другими грандами советской эстрады.
«Минута нежности», однако, была сочинена композитором, гораздо менее известным — Аркадием Мелитоняном. На его счету не так много песен, дошедших до нас в записи; их, буквально, можно пересчитать по пальцам одной руки. Вероятно, потому что главным делом жизни Мелитоняна была звукорежиссура (сапожник без сапог) — он больше 30 лет проработал в легендарном Государственном доме радиовещания и звукозаписи, где записывал всех и вся — от Большого симфонического оркестра и Большого хора радио и телевидения до Аркадия Райкина и Иосифа Кобзона. Неоднократно ему доводилось писать и Муслима Магомаева. В одном интервью Аркадий Мелитонян так вспоминал свою работу с певцом:

«Очень яркий, очень обращающий на себя внимание, с прекрасным голосом и умением владеть им. Конечно, он поражает. Поражает и притягивает. Он сразу тебя берёт — раз! — и ты исчез, ты весь в нем. Ему не надо ходить, двигаться, пританцовывать. Вот он встал, руки расположил спокойно, в глаза смотрит, голос… И вам кажется, что он не стоит на месте, что он танцует. Вот такой своеобразный магнетизм. Определенный гипноз. И если в звучании с ним мог еще кто-то сравниться, то в этой исключительной самоподаче — нет»

.«Минута нежности» — это тот самый сеанс магомаевского магнетизма, а также великолепный образец большого советского эстрадно-симфонического стиля и школы звукорежиссуры.

Продолжаем серию публикаций к юбилею (их, как понимаете, сегодня будет несколько): тут немного об истории «Мелодии».

К юбилею «Мелодии» проект «Сноб» опубликовал фрагмент из нашей с @Lyala_K книги про «Фирму». 5 из 100 пластинок: «Евгений Онегин» с Сергеем Лемешевым и Галиной Вишневской, «Песни и баллады» Владимира Высоцкого, «Наш друг — Буратино» ВИА «Мзиури», «Гусляр» «Песняров» и дебютный альбом «Арсенала». Обложек пластинок там, конечно, очень не хватает.

А вот здесь можно диски покрутить — виртуально, но мы, конечно же, рекомендуем делать это, так сказать, делать физико-механически. Купите, кстати, пластинку «Мелодии» сегодня — ведь и мировой Record Store Day недавно был.

Финальный аккорд юбилейных торжеств: составил для Кинопоиска свой личный топ из 7 саундтреков, вышедших на «Мелодии». Про 5 из них в вышеупомянутой книге НЕТ статей, так что будем считать это заявкой на «Фирму 2».

До того, как завести этот канал, я публиковал записи и выписки о всякой позабытой музыке в инстаграме. Они там и остались, правда, найти их довольно сложно. А там было всякое любопытное. Понемногу буду переносить их сюда — чтобы не потерялось.

Вот, например, предлагаю послушать советский ответ группе Steely Dan — и это, вы не поверите, группа «Рок-Ателье».

Клавишник «Високосного лета» и «Автографа» Крис Кельми создал группу “Рок-Ателье” на базе Театра Ленинского Комсомола по приглашению Марка Захарова в 1980-м. Играть рок в Москве в то время было особо негде. Поэтому из “Рок-Ателье” получилась супергруппа — на прослушивание пришло 300 музыкантов, из которых отобрали семерых с большим опытом в других коллективах. “Рок-Ателье” были задействованы в музыкальных спектаклях Ленкома - «Юнона и Авось», «Тиль», «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» и «Люди и птицы», но успевали писать и собственные песни и выступать с концертами. К сожалению, потенциал “Рок-Ателье” не был реализован в полной мере. Сначала помешала трагедия — погиб бас-гитарист Александр Смеян, писавший замечательные песни (“Я пел, когда летал”), потом, в 1984-м, из группы ушли его брат-близнец Павел Смеян и клавишник Борис Оппенгейм - из-за разногласий с Кельми. И “Рок-Ателье” из коллектива, игравшего утонченный и элегантный софт-рок с элементами джаза и фанка, превратился в сольный проект Кельми, который начал заигрывать с хард-роком, а потом ушел в попс. Первый магнитоальбом (1980), да два сингла на “Мелодии” - гибкий “Распахни окно” и “Свежий ветер” — вот и все, что осталось от супергруппы.

Ну а мой сын знает группу «Рок-ателье» по замечательному мультмюзиклу «Пес в Сапогах».

К юбилею «Мелодии» — пять работ Рафика Рагимова, одного из главных звукорежиссеров фирмы #сборник

📖 Интервью Рафика Рагимова Денису Бояринову для журнала «Музыкальная жизнь», которое звукорежиссер дал в 2014 году, опубликовано впервые.

О сборнике
Издания на любой вкус: джаз, музыкальная сказка, эстрадные песни и романсы и симфония. Записи сделаны Рафиком Рагимовым в 1970-х—80-х годах на Всесоюзной студии грамзаписи «Мелодия».

Что есть в сборнике
«Голубой щенок». Сказка Юрия Энтина про одинокого голубого щенка. Музыка Геннадия Гладкова, исполнили квартет «Улыбка» и ансамбль «Мелодия» под руководством Георгия Гараняна. В ролях: Алиса Фрейндлих, Андрей Миронов, Михаил Боярский, Александр Градский. Режиссер Ефим Гамбург. Записали в 1975 году.

«Притяжение Земли». Альбом, где Лев Лещенко с ансамблем «Мелодия» поет песни Вячеслава Добрынина, Алексея Мажукова, Давида Тухманова и других, а среди поэтов Леонид Дербенев и Роберт Рождественский. Записали альбом в 1979 году.

Романсы Микаэла Таривердиева. Альбом, показывающий Таривердиева с неожиданной стороны: как авангардного композитора, любящего диссонирующие звучности. Романсы на стихи Цветаевой, Ахмадулиной, Евгения Винокурова, Леонида Мартынова, цикл «Акварели» и пьеса «Воспоминание» из «Семнадцати мгновений весны». Поет Нина Лебедева, фортепиано — Таривердиев. Записали в 1979 году.

Симфония №2 «Век тревог» Леонарда Бернстайна. Произведение в двух частях для оркестра и солирующего фортепиано, написанное по одноименной поэме Уистена Одена. Для «Мелодии» записали с концерта в 1982 году в Большом зале Московской консерватории. Оркестр Московской филармонии под управлением Дмитрия Китаенко.

«Джазовые композиции» Вагифа Мустафа-заде. Девять инструментальных пьес одного из лучших джазменов Азербайджана. Джаз Мустафа-заде очень самобытный и колоритный: пианист активно вплетает в него интонации кавказского фольклора. Пластинка записана в 1971 году, играет джаз-трио: Вагиф Мустафа-заде на рояле, Давид Койфман на контрабасе и Аркадий Дадашьян на ударных.

Сегодня вспоминают Андрея Владимировича Тропилло, ушедшего из жизни несколько дней назад звукорежиссера, продюсера и издателя, «самого важного не-музыканта из советских рокеров», как охарактеризовал его Артемий Троицкий. Благодаря трикстерской деятельности Тропилло, начиная от организации подпольных концертов Машины Времени и Аквариума и заканчивая недолгим периодом руководства Ленинградским филиалом фирмы Мелодия, советский рок состоялся как феномен, во всяком случае, его ленинградская ветвь, и в России появилось такое явление как рок-альбом. А я лично благодарен Тропилло и его АнТроп рекордз за пиратские виниловые переиздания зарубежной музыки от The Beatles до The Cure и Sonic Youth, с которых началось мое с ними знакомство.
Фигура Тропилло заслуживает книги или докфильма, пока таких не появилось рекомендую всем интересующимся темой почитать отрывки его воспоминаний — весьма захватывающе.

Жители Екатеринбурга и гости столицы Урала не пропустите: 4-го мая в «Ельцин центре» пройдет большое событие, посвященное фирме «Мелодия» и вообще культуре винила в России. Сперва — паблик-ток, в котором мы с Лялей Кандауровой, виниломаном, сотрудником Уральской консерватории Леонидом Морозовым и дизайнером, диджеем и сооснователем бара «Мелодия» Денисом Клевакиным поговорим обо всем этом и немного о книге «Фирма». А после в холле кинозала того же ЕЦ будут звучать пластинки и истории от видных коллекционеров и диджеев города. Афтепати, по всей видимости, будет в баре «Мелодия», который, кстати сказать, находится в помещении бывшего флагманского магазина «Мелодия» в Свердловске. И они даже восстановили его вывеску!

Кстати, о «Мелодии» (снова). Вот с такой довелось столкнуться интерпретацией знаменитого логотипа. Я об этом и не подозревал! А у вас какие были ассоциации?

Одно из главных “появлений” культового синтезатора “Синти-100” в кино, наряду со “Сталкером” Тарковского и “Сибириадой” Кончаловского, состоялось в знаменитой драме Романа Балаяна “Полеты во сне и наяву”. Это большой хит советского кинопроката 1970-х про кризис 40-летия (главного героя играл Олег Янковский). “Синти-100” и озвучивал эти полеты, был их звуковым маркером в открывающей и финальной сцене фильма, а также изображал игривый диско-бит в эпизоде с танцами на вечеринке у скульптора.
Музыку к фильму написал украинский композитор Вадим Храпачев, много сотрудничавший с Балаяном. “Синти-100” записывался в апреле 1982-го в Москве его знатоком и бессменным оператором, звукорежиссером Юрием Богдановым, а в композиции “Танец” он еще и записал партию электрогитары.
В конце 1980-х фирма “Мелодия” планировала издать пластинку с музыкой Храпачева из “Полетов” и других фильмов, но этим планам не суждено было сбыться. В 2016-м лейбл Baran Records связался с композитором, взял у него оригинальные пленки и издал виниловую семидюймовку с двумя композициями из “Полетов”. В фильме они звучат в усеченном, да еще и ускоренном виде, поэтому послушайте их, так сказать, в первозданной красоте.

PS
Если вы, как и я, испытываете фетишистское неравнодушие к синтезатору “Синти-100”, то вот еще несколько постов “Красной книги”, которые вас могут заинтересовать: про забытую и недооцененную “Память” Бориса Петрова, про создателя инструмента, британского инженера и композитора Питера Зиновьева, про саундтреки Эдуарда Артемьева к “Инспектору Гуллу” и “Девочке и дельфину”.