Нехитрое математическое уравнение «аудитория одного артиста плюс аудитория другого артиста равно по любому что-то хоть немного большее любого из слагаемых» в последнее время используется отечественными музыкантами с такой плотностью, что немножко уже перегораешь от бесконечных фитов всех со всеми. Но иногда ещё всё-таки попадается такой фит, что напоминает, зачем вообще эти фиты в принципе нужны (ну, с творческой точки зрения) — песня, в которой участники умудряются не только привнести каждый свою индивидуальность, но и найти друг для друга какие-то новые, неиспробованные раньше краски.

Песня «Сквозь нас», совместный номер горячо мною любимых дальневосточных артистов, хабаровского певца Ма гак па и владивостокской группы «Kё» — как раз такой случай, такой платонический идеал фита, в котором сильные стороны каждого артиста сходятся так, что получается что-то совсем новое, такое, что мы от них ещё не слышали. Крутота.

Чудесное открытие, возможно, самое впечатляющее за последние сколько-то лет — монументальный техасский ансамбль Water Damage; низкий поклон за него Толе Першину, автору канала «Саботаж». Это такая сборная представителей техасского гитарного андеграунда — самое известное для меня имя в составе Тор Харрис, но остальные музыканты в общем-то не меньшие многостаночники: если пошариться по страничкам участников группы на Discogs, видно, что все играют в куче групп, часто вместе друг с другом, часто под очаровательными названиями типа Expensive Shit, Tuxedo Killers, When Dinosaurs Ruled the Earth и Early Drinker.

Что здесь происходит — составом, в котором всегда должны быть два барабанщика и два басиста, а все остальное заполняется по мере текущей возможности (подойдет и гитара, и скрипка, и синты, и саксофон, и любые вариации этих инструментов; на каких-то альбомах играет восемь человек, на других — до двенадцати), берется какой-то обычно простой и неспешный грув, который ритм-секция стоически держит до самого конца, а всё остальное дронит вокруг него в свободном режиме. Играется всё, во-первых, очень громко (слушать надо так же, прям сильная разница чувствуется, если громкости поддать), а во-вторых, долго, пока катушка плёнки не закончится: треки длятся обычно плюс-минус те же 20 минут и называются для чистоты концепции «Катушка такая-то», то с номером, то с буквенным обозначением.

Как можно описать то, что по итогу получается — например, как краут-рок, который пересел из быстрого немецкого седана в 18-колесный грузовик и свернул с быстрого немецкого автобана на городской проспект, где принялся соблюдать городское ограничение скорости. Или как поздних Swans, если представить их музыку не долинами и взгорьями, а бесконечным плато. Или вот есть ещё композиторы-минималисты — про них говорят, что их правильнее называть «пост-минималистами», потому что они давно отошли от идеологии чистого минимализма, а вот Water Damage никуда не отходили, зачем им отходить, они в принципе только пришли и никуда отсюда не торопятся.

Как будто можно подумать, что описывается что-то довольно скучное и статичное, но по факту этот их буквальный репетитивный минимализм захватывает каким-то совершенно волшебным образом. Музыка не то чтобы совсем не развивается — она не развивается структурно, да, но гармоническое поле шумов вокруг магистральной линии находится в постоянном движении, и это совершенно офигенный эффект, какой-то, ммм, очищающий, что ли. Эта музыка очень интересно воздействует на внимание — у громкой тяжелой музыки в принципе всегда есть медитативный потенциал, и вот Water Damage посвятили себя ему целиком. Сейчас есть четыре альбома, весной выйдет пятый. Начните, например, с последнего на данный момент In E, под который я всё это вам написал. Вот мне сейчас надо встать и пойти завтракать, а я не могу, у меня до конца Reel EE ещё десять минут.

София Губайдуллина
24 10 1931 — 13 03 2025

просто послушайте её музыку

Решил наконец-то послушать, что такое этот ваш дэткор и наткнулся на такой вот занимательный диалог между жанрами. Любимое место - это барабаны под открывающим риффом, по-моему, очень смешно, в хорошем смысле. На том же релизе есть и каверы на Black Hole Sun и The Perfect Drug, и вот они очень чётко демонстрируют разницу между смешно в хорошем смысле и смешно в плохом.

https://music.yandex.ru/album/3515765/track/29250140

#MoSальбомымесяца
В ожидании солнца: альбомы февраля 2

Если пытаться искать общие черты у героев нашей второй февральской подборки (а нас хлебом не корми, дай поискать общее), то вот что получится найти — клавишно-пневматические инструменты и европейские лейблы. Иногда даже одновременно — новый альбом красноярцев Grima, например, может похвастаться и тем, и другим.

Также в обзоре — шершавое центросибирское эмо томичей Rusali, аккуратная электроника омича King Shi, красочный психоделический рэп дальневосточного дуэта Hot! Springers и много всего другого, не менее интересного.

Слушать на MoS

Время от времени я вспоминаю, что музыкальный критик ― это такой чувак, который в том числе слушает разную новую музыку. Сегодня попробовал послушать несколько новых альбомов, про которые разные люди в разных местах говорили что-то такое, от чего можно было подумать, что мне это зайдёт. Итак:

HotWax ― я в целом люблю группу Elastica, и круто, что через 30 лет после их дебютного альбома кто-то, наконец, подумал, что этот альбом ― отличная ролевая модель. У трио HotWax (две девчонки и парень на барабанах) играть в Elastica получается не тупо, а довольно лихо и огненно. Если еще лет через пять у них выйдет второй альбом, срисованный с The Menace, начну их любить ещё больше.

The Murder Capital ― классный звук с этими плавающими гитарами, но песни какие-то абсолютно невозможные, сдался на третьей.

Bambara ― понял, что люди, использовавшие для разговора об этом коллективе из Бруклина волшебные слова «Ник» и «Кейв» ― люди такой доброты и щедрости духа, какой мне никогда не достичь. У Леры Лазаревой в канале «Канал» ещё было сравнение c Элиасом Рённенфельтом из Iceage, и оно мне кажется куда более уместным; на этом альбоме я ловлю примерно те же вайбы, что и на альбоме «Beyondless». Ну, знаете ― такой театрализованный мини-макабр, сказки с тёмной стороны, рассказанные этак драматично и стильно, в костюмчиках под разноцветными огоньками крохотной сцены в каком-нибудь выразително-неблагополучном кабаке.

Но есть и нюанс ― когда в такой музыке приходят Iceage, мне это кажется результатом какой-то вполне естественной эволюции их звучания и подходов. Bambara же для моих ушей звучат, как помпезная поп-рок группа 80-х, кто-то вроде Simple Minds, чуваки с большими припевами и большими эмоциями, что занялись вдруг таким вот макабр-туризмом. У них прикольный насыщенный звук, но базовая интонация кажется в первую очередь исполнением роли, причем не особо убедительным.

А теперь коротко: песня "Низина" группы "Низина" с альбома "Низина", который "Мертвых собак лай" выпустили на своем лейбле (который, к счастью, не называется "Низина") - отвал башки. Спасибо за внимание.

(Если чуть-чуть более развёрнуто, то две другие песни на альбоме "Низина" - не такой отвал башки; но по песне "Низина" есть ощущение, что у них такое ещё будет, будет).