Прямо сейчас на дождливом, но хладно красивом Алтае изучаю относительно новую для себя область геймдизайна - нарративный дизайн. Недавно Бомбора выпустила отличную базовую книгу по этой теме и я не смогла пройти мимо.

Изучаю и тут же пытаюсь применить теорию к нашей с вами сфере методологии и образования.
Спойлер: получается и вполне неплохо. Кажется, я нашла ответ, как «безопасно» геймифицировать образовательные программы

Как обычно буду делиться с вами находками и размышлениями о том, какие еще методы проектирования образовательных решений и курсов можно использовать на практике 🔥

Друзья, всех с началом нового учебного года! 🔥

Наш с вами профессиональный сезон объявляется открытым, хотя у кого-то он и не закрывался 😄

Желаю вам мотивированных студентов, интересных проектов, креативных брифов и терпеливых заказчиков!

В любой непонятной ситуации продолжайте играть 🎲

Образование и эстетика…
или «красиво делай - красиво будет»

На днях я закончила читать книгу «Эстетический интеллект» авторства Полин Браун. Эта книга посвящена описанию роли эстетических принципов в бизнесе и способам применения их к компании, чтобы достичь конкурентного преимущества. Причем, как утверждает автор, к любой компании, с чем я не совсем согласна. Но давайте обо всем по порядку.

Главная мысль «Эстетического интеллекта» сводится к следующему:

Исследования показывают, что примерно в 85% случаев наш выбор базируется вовсе не на взвешенном расчете, а на чувствах и эмоциях. Однако маркетологи чаще всего предпочитают работать с рациональной оценкой характеристик продукта и его функциональности, хотя эти соображения влияют на решение о покупке лишь в 15% случаев.

Это значит, что бизнесу необходимо думать не только о функциях своего продукта, но и о его эстетике. Что же здесь подразумевается под эстетикой?

🔹Работа с чувствами и эмоциями пользователя
🔹Как продукт или сервис выглядит
🔹Как он пахнет и ощущается тактильно
🔹Как он звучит
🔹В каком стиле сделан, какие эстетические коды или ДНК бренда в нем заложены
🔹Какие ощущения он дарит пользователю

Звучит действительно классно. Согласитесь, что наверное большинству приятнее пользоваться чем-то и функциональным и симпатичным, а не только удовлетворяющим утилитарные нужны.

При этом на мой взгляд в книге автор немного лукавит, говоря, что эстетические принципы можно применить к любому бизнесу, но приводя примеры исключительно из сферы моды, beauty, дизайна и общепита, где фокус на красоте и ощущениях и так очевиден. Во время чтения я пыталась представить себе баланс между эстетикой и безопасностью СИЗа (средство индивидуальной защиты) у рабочего на металлургическом производстве и не смогла. Однако я пришла к другому выводу…

❗️Сфере образования не хватает эстетики!

Что мы с вами видим в этом плане сейчас?
LMS и образовательные онлайн-платформы в большинстве своем выглядят неплохо и лаконично, но на мой субъективный вкус вообще не цепляют эстетикой и красотой. А популярнейший Getcourse в целом пора бы обновить с точки зрения интерфейса и дизайна.
Школы и платформы похожи друг на друга, стандартные презентации с текстом на однотонном фоне не вызывают сильных эмоций. Все это реально неплохо, но нет изюма, нет особенностей, не за что зацепиться и сказать, мол вау!

Поэтому я пошла на поиски эстетичных образовательных продуктов, чтобы понять, что их выделяет для меня на фоне конкурентов?

Представляю вам мой эстетский список:
1️⃣ MasterClass. Не могла не начать именно с этой платформы. Ведь, появившись в 2015 году, она буквально взорвала интернет своими курсами со звездами. При этом посмотрите на съемки, на продакшен, на интерфейс. Все говорит о том, что ты оказался в каком-то очень авторском и эксклюзивном месте
2️⃣ ZenClass. Платформа для создания онлайн-школ и курсов. Казалось бы, одна из множества платформ. Но посмотрите на минималистичный и приятный дизайн. Как все выдержано, какие интересные шрифты и графика.
3️⃣ Страдариум. Моя недавняя находка, ставшая любовью. У этих курсов не просто выдержанный стиль, а настоящее погружение студента в нарратив. Смотрится очень свежо и запоминается
4️⃣ Arzamas Academy. В отличие от предыдущих ребят - это мой давний фаворит. Мало того, что делают супер классные курсы и циклы, так еще и стиль: отсылки к искусству и культуре и немного винтажа

Что объединяет эти продукты и что можно взять себе на заметку?
- Продуманный посыл помимо образовательного, переданный через разные элементы: от шрифтов до иллюстраций и графики. Подумайте, какое настроение вы хотите создать у пользователя и используйте разные элементы влияния на эмоции

- Каждый из этих продуктов выделяется своей уникальностью за счет идеи. Авторский и эксклюзивный MasterClass, немного эстетики творческого ВУЗа в Arzamas, свой нарратив и история в Страдариуме. Вложите в ваш курс идею и считываемые коды, чтобы запомниться студенту. Усильте идеей вашу образовательную составляющую

- Ясность, последовательность, творческий подход и уверенность.

Софты, Харды и Мета

Как сотрудникам сферы образования нам с вами хорошо знакомы понятия «мягких» и «жестких» навыков. Здесь, думаю, дополнительных объяснений не требуется. Харды - это профессиональные компетенции, необходимые для выполнения рабочих задач, а софты - то, что позволяет эффективно взаимодействовать с людьми, насколько человек продуктивен в своей работе и некоторые личностные характеристики.

Однако мир не стоит на месте. Несколько лет назад мы с вами жили VUCA мире. На смену ему пришел BANI мир, а в 2022 году появилось понятие SHIVA. Все эти аббревиатуры необходимы для того, чтобы ёмко обозначить, что происходит в мире. Например, SHIVA - это:
S - split (расщепленный)
H - horrible (ужасный)
I - inconceivable (невообразимый)
V - vicious (беспощадный)
A - arising (возрождающийся)

Непредсказуемость, информационный перегруз, необходимость быстрой реакции и адаптации. Вот составляющие SHIVA. И в этом новом мире по мнению экспертов человеку, а особенно руководителю и лидеру, для успешной деятельности необходимая новая группа навыков - метанавыки.

Что такое метанавыки?
Термин впервые был предложен процессуальным терапевтом Эми Минделл. Автор называл их

Умения духа. Приставка мета - подразумевает взгляд со стороны

Это глубокие слои личности, «базовое ядро», определяющее наши реакции на события извне. Это универсальные навыки, которые сейчас выходят на первый план, занимая такое же важное место для руководителя как и компетенции менеджера:
🔹Осознанность
🔹Критическое и креативное мышление
🔹Обучаемость и адаптивность
🔹Проактивность
🔹Устойчивость
🔹Созидание
🔹Личная продуктивность

Зачем метанавыки руководителю (и не только)?
Человек с развитыми метанавыками лучше понимает себя и свои ценности, лучше управляет своими эмоциями и грамотнее распределяет свои внутренние ресурсы. Он становится более жизнестойким, что помогает ему выдерживать в долгосрочной перспективе стресс и легче адаптироваться к новому. А все это способствует такой банальной вещи как счастье :)

Как развивать метанавыки?
Эксперты советуют непрерывно учиться и быть открытым ко всему, что в с вами происходит. Анализировать события, извлекать из них опыт. Можно воспользоваться услугами психолога или коуча. Но…

Я была бы не я, если бы не сказала про игры. Ведь игра как формат, предполагающий открытое мышление и смелость, как формат, создающий безопасную среду для экспериментов, отлично подходит для развития метанавыков.
В игре можно получать опыт, недоступный в реальности, а на рефлексии с грамотным ведущим извлекать уроки и выводы для жизни в настоящем. Игра помогает запустить внутреннюю рефлексию, посмотреть на себя со стороны через других игроков и игровые механики. В конце концов, игру можно спроектировать так, что в ней будут задействованы почти все метанавыки.

Вот так я в очередной раз убедилась, что игры отлично проходят для развития разных навыков, в том числе и глубинных 🔥
_________
Друзья, а вы слышали про метанавыки? Как развиваете их в себе и студентах? Поделитесь своим опытом

#игропрактика@edugame_lilo

Очень годный материал!
Я супер критически всегда отношусь к статьям на тему игропрактики и геймфиикации, но этот очень рекомендую к прочтению 👇👇👇

#источники@edugame_lilo

Ключ к разработке образовательной игры 🔑

В ИКРЕ есть несколько легендарных игр и «Охотники утопии», развивающая креативное мышление, - по праву одна из них. Я люблю «Охотников» за их вариативность и широкую границу применимости. Учитывая, что каждую игру я разрабатываю или адаптирую под кастомный запрос - это очень важно.

Недавнее проведение игры для компании «Черноголовка» было очень интересным! Прежде всего в части адаптации, потому что у клиента была необычная цель на игру.
Помимо изучения методологий - добавить команде веры в свои силы и профессиональные качества.

И вот тут на первый план выходит понятие из игропрактики, о котором я бы хотела рассказать - РЕФЕРЕНТНОСТЬ

Референтность игры - это действительная (т.е. через действие) связь элементов игры с элементами деятельности. Состав и характер этих связей задаётся решаемой задачей.

Иначе говоря, «референтность» - это игровая метафора реальных действий или задач, которые нам нужно решить или потренировать с помощью игры.

Например:
🔹если нам нужно улучшить кросс-функциональное взаимодействие, то в игре участников скорее всего необходимо разделить на разные по специальности гильдии, дать одну общую игровую задачу и по личной цели каждой команде
🔹если нам нужно развить лидерски потенциал, то необходимо, чтобы у каждого игрока была возможность принимать сложные управленческие решения и ощущать последствия этих решений
🔹если нам нужно показать принцип бережливого производства, то мы можем составить из игроков производственную цепочку и, например, складывать оригами

То есть. При разработке образовательной игры нам прежде всего нужно:
1. Посмотреть детально на те компетенции, которые мы хотим развить игрой
2. Ответить на вопрос о том, что люди в связке с компетенцией в реальной жизни делают, с чем связана их деятельность?
3. Затем нужно поискать аналог этим действиям в игровой механике. Ключевое здесь - делать не в лоб, а именно через игровую метафору. Иначе вы можете серьезно потерять в игровости и это будет просто геймифицированное упражнение

Соблюдая референтность вы можете получить баланс между игровым фаном и образовательной ценностью игры. Ведь именно тогда, когда игра связана с действиями в реальности, она будет давать результат. И рефлексию, кстати, проводить проще.

А что по Черноголовке?
Цель клиента я достигла следующей игровой механикой:

- перед началом игры участники должны были обменяться своими самыми сильными профессиональными качествами, а потом выбрать их них топовые и вписать их в особые карты. Эти карты становились картами супер-сил команды
- затем уже в самой игре участники использовали эти супер-силы для того, чтобы проходить игровые испытания и продвигаться к своей игровой цели

Главным было - связать супер-силы команды и игровые челленджи. Чтобы силы действительно могли каким-то образом влиять на игру.

Такая вот референтность! Пишите, пожалуйста, на какие действия и компетенции придумать игровые метафоры и аналоги. Погенерим идей в комментариях 🔥

#игропрактика@edugame_lilo

Искусственный интел… Искусство для образования 🖼️

На прошлой неделе я приняла участие в ролевой игре-перформансе на тему современной искусства. Мы принимали участие в разных арт перформансах, а потом рефлексировали из наших ролей полученный опыт. Все это заставило меня задуматься о том, как использовать искусство в образовательном процессе?

Оказалось, что такие примеры уже есть!
Так, Оберлинский колледж в штате Огайо сотрудничает с Мемориальным художественным музеем Аллена и реализует совместные программы. В них используется 4 типа взаимодействия с искусством:

🔹Тематический: это когда создатели программы отталкиваются от содержания курса. В таком случае предметы искусства служат иллюстративным материалом
🔹Приобретение опыта: подход, при котором через взаимодействие с искусством студенты получают опыт, из которого возможно развитие критического мышления или навыка командной работы
🔹 Проблемный: это когда преподаватель может дать студентам конкретное задание, связанное с предметом искусства. Например, рассчитать объем вазы на картине или выявить признаки чумы у изображенных людей
🔹Диспозиционный: при этом подходе путем отбора преподавателем конкретных материалов у студентов развивается эмпатия, глубокое внимание, любопытство. Этот тип предполагает анализ предмета искусства и познание себя

А как еще можно задействовать искусство?
Подумала, вспомнила и выделила несколько конкретных способов:

1️⃣ Знакомство участников обучения. Если это очная программа, то каждый студент может получить по кусочку разрезанной картины. Участники должны собрать картину воедино и таким образом собраться в группы
2️⃣ Актуализация темы обучения. Участники могут посмотреть на отобранные преподавателем картины и подумать, как они связаны с темой занятия?
3️⃣ Иллюстрация этапов чего-либо. Картины и скульптуры несут в себе определенное настроение и эмоции. Поэтому ими можно иллюстрировать разные этапы алгоритмов. Например, командную динамику, путь героя, этапы развития проекта и т.д. Красочные и метафоричные образы еще и будут способствовать лучшему запоминанию материала
4️⃣ Проблемно-ориентированное обучение. Вы можете подобрать картину, близкую по содержанию к вашей предметной области. Каждая группа может получить по такой картине и провести исследование, как можно решить проблему, представленную на изображении
5️⃣ Создание собственных предметов искусства для сплочения, диагностики и отладки командной работы


Есть ли у вас опыт использования предметов искусства в обучении? Поделитесь своими историями 🔥

#методология@edugame_lilo
#креавтивные_методологии@edugame_lilo
#находки@edugame_lilo

Ловлю лютый джетлаг от перелета во Владивосток и параллельно доделываю материалы, с которыми буду выступать на игровом, федеральном молодёжном проекте.

Все подробности расскажу завтра, а пока хочу поделиться классной подборкой игровых механик с описанием и референсами. За находку подборки спасибо моему коллеге Юре Некрасову 🙏🏻

Помните, что сами по себе механики еще ничего не значат. Необходимо найти референтые той деятельности, о которой вы делаете игру. Почитайте, посмотрите, вдохновитесь и расширьте свою библиотеку 🔥

#источники@edugame_lilo
#находки@edugame_lilo
#игропрактика@edugame_lilo

Участники трека «На волне играя» перешли от концепции к прототипам настольных игр🎲

На протяжении всей работы им помогают опытные наставники:
🧡Юрий Некрасов – игропрактик, прикладной геймдизайнер, писатель и сценарист.

🧡Анатолий Казаков – руководитель направления «Гейм-дизайн» в школе дизайна Высшей школы экономики.

🧡Елизавета Лобанова – игропрактик, эксперт в области разработки образовательных программ, игр и креативных методологий.

#НаВолне2024 #Росмолодёжь

Друзья, не упустите возможность сегодня поучаствовать в классном мероприятии от моих друзей LLLab 🔥

А еще 9 октября у них запускается курс Комьюнити как живая и комплексная система. Тема супер интересная, рекомендую всем, кому это актуально!