Telegram Web Link
В последние пару недель работаю над сценарием «Историй песен» про Брюса Спрингстина для канала «Музыка со вкусом. 1968».

(К слову, наш предыдущий видеоролик про Виктора Цоя набрал уже 213 000 просмотров на YouTube и продолжает прибавлять – для первого блина вообще нормально, я считаю)

Так вот, в рамках исследования для нового ролика, а также по случаю 50-летия «Born to Run», пересмотрел документалку «Wings for Wheels», DVD с которой вложен в юбилейный бокс-сет альбома, вышедший в 2005 году. Не видел этот фильм больше полутора десятилетий и дико кайфанул.

Я до сих пор обожаю «Born to Run» и с огромным удовольствием переслушиваю, притом, что прокрутил эту пластинку уже, наверное, тысячу раз. Для меня это вещь на уровне «Pet Sounds» и «Forever Changes» – вне времени, вне цайтгайста, слегка не от мира сего, с необычным смешением эпох в звучании, но на вечные темы.

Из «Wings for Wheels» многое можно подчерпнуть про состояния, в которых находились Спрингстин и его окружение в момент записи. Босс пребывал под диким давлением со стороны музыкальной индустрии, которая жаждала от него прорыва, и если бы он не произошёл на этом альбоме, то выбросила его на обочину без возможности записываться и строить карьеру. Ещё интересны рассуждения про то, как E Street Band пришлось заново учиться играть в студии: люди ворвались в звукозапись прямиком со сцен баров и забегаловок, и оказалось, что так не канает, и в студии свои правила. Ещё там много про сонграйтинг и кинематографические идеи, которые закладывал Спрингстин в это произведение.

Но мои любимые моменты – те, в которых Брюс Спрингстин и Джон Ландау слушают альтернативные версии и дубли, не вошедшие в итоговую версию «Born to Run». Звучит что-то совершенно нереальное: просто взгляните на два фрагмента, которые я прикрепил к этому посту.

Оркестрованная версия заглавного трека и альтернативное вступление к «Jungleland» – это просто нечто, и такого золота за 14 месяцев, что длилась запись, судя по рассказам, накопилось немало. Удивительно, что эти треки отсутствуют в каких-либо бокс-сетах и переизданиях и звучат только в этом фильме и то крошечными кусочками. Существует ещё бутлег под названием «War and Roses: The Definitive Born to Run Outtakes Collection», но этот сборник далеко не «definitive», хоть и заслуживает внимания.

В общем, классно, что наконец-то грядёт «электрическая Небраска», но после её релиза будем ждать и надеяться на новый бокс по мотивам «Born to Run».
12🔥7🤔2
Новости реп-андерграунда.

«Вконтакте» объявился человек по имени Игорь Бакулин, представляющийся отцом выдающегося калининградского рэпера-анонима Бабангиды. Бакулин возник не с пустыми руками, а с набором из трёх семейных и детских снимков артиста, призванных подтвердить его статус.

Если это правда, то эти три фотографии – первые за почти два десятилетия «новые» изображения легенды.

По случаю возникновения человека, потенциально имеющего выход на «Мастера-Капюшона», в наиболее активном фанатском сообществе Боба был объявлен сбор пожертвований на подарок. День рождения легенды был вчера, 17 сентября.

Легитимность статуса Игоря Бакулина косвенно подтверждает то, что в друзья к нему добавились Слава КПСС и Замай, а последний даже перепостил новость о сборе донатов на подарок Бабану.

Что интересного сообщил И. Бакулин в ходе общения с подписчиками сообщества:

а) Боб жив, здоров, не сторчался, не переехал в Германию, не умер от рака и не отправился воевать на Донбасс;

б) От дел Бабангида отошёл просто потому что «давно всем всё доказал»;

в) Новых фоток Бабангиды нет, последний снимок, что видел сам Игорь Бакулин – фото в паспорте артиста;

г) Переиздание альбома «Макаревич» на виниле от лейбла «Клюква рекордс» – полностью легитимное и авторизованное. Весь процесс его подготовки согласован с музыкантом через отца;

д) Гулявшее ранее по интернету видео, на котором запечатлён лысый человек, пьющий пиво в калининградском ресторане («Kaiser Wurst» в ТЦ «Европа», если быть точным),
не имеет отношения к Бабангиде. В кадре не он.

е) За собранные на подарок деньги Бабангида всех благодарит и собирается потратить сумму на апгрейд видеокарты.

*

Единственное, что я совершенно не понимаю и что никак не укладывается у меня в голове – это каким образом можно остаться незамеченным и анонимным в таком городе как Калининград. Тут натурально вообще все знают всех – это вам скажет абсолютно любой, кто прожил в Калининграде хотя бы пару лет и интересовался хоть чем-то. Оставаться тенью два с лишним десятилетия, будучи такой фигурой – это какое-то запредельное достижение, кроме шуток.
😱90🔥4827🤔4🤡4👍2
Джей Электроника выпустил на стримингах сразу три релиза: новый альбом длиной 28 минут и EP на 12 минут, а также полноценный лонгплей «Act II: The Patents of Nobility (The Turn)», который все заинтересованные уже вытащили с торрентов ещё пять лет назад – теперь он наконец-то издан официально.

Тут надо кое-что пояснить. Джей Электроника – один из величайших рэп-артистов всех времён. Но он не ходит проверенными тропами.

Все ждали от него альбом в 2009-2010 годах, после того, как он дропнул легендарный сингл «Exhibit C», и после того, как за право его подписать разразилась битва лейблов (победил в итоге Джей-Зи со своим Roc Nation).

Однако дебютный альбом под названием «A Written Testimony» Джей Электроника выпустил лишь спустя 10 лет, в 2020-м. И это было совсем не то, что все ждали, а совместная запись с Джеем-Зи, в котором последнего было едва ли не больше, чем самого Джей Электроники. Народ эту пластинку как-то не особо оценил, но по-моему, это самый лучший хип-хоп-альбом за последние пять лет. С отрывом. Переслушиваю его постоянно и он становится только лучше. Непредсказуемый, необузданный, очень яркий, не вписывающийся в рамки коммерческого хип-хопа. Писал о нём в мае 2020 года (раз, два) и до сих пор подтверждаю каждое слово. Все эти ваши Тайлеры, «Клипсы» и Джпегмафии – это всё оставьте себе. В нашем лагере до сих пор верят в Джей Электронику, как будто на дворе 2007 год.

Новые его релизы – альбом «A Written Testimony: Leaflets» и епишка «A Written Testimony: Power at the Rate of My Dreams» – составляют как бы делюкс пластинки «A Written Testimony», пять с половиной лет спустя после выхода – всё в духе Джей Электроники. И творчество этого рэп-артиста всё так же интригует, может быть даже больше, чем ранее.

Если соберётесь послушать что-то одно, то включайте «A Written Testimony: Leaflets» – 28-минутный альбом. Это лютая, густая конспирологическая байда, треклист к которой я прилагаю скриншотом в этом посте. Слушается свежо и ново, каждые пару минут сворачивает в какие-то совсем неожиданные места.

В альбоме звучит преимущественно спокен-ворд: самого Джей Электроники очень мало, вместо себя он позволяет высказываться семплам, склеивает пластинку как звуковой коллаж. К примеру, большую часть композиции под названием «Who Killed Michael Jackson??????» занимает аудиосвидетельство ветерана ВВС США, который на протяжении трёх с лишним минут под хип-хоп-бит рассказывает о том, как наблюдал в небе красные квадраты и треугольники. Аудиосвидетельство свежее: опубликовано оно было всего за 10 дней до выхода этой записи. В следующей за ней «Is It Possible That The Honorable Elijah Muhammad Is Still Physically Alive???» под расслабленный гипнотический бит он в рамках одного куплета, итируя Иоанна Патмосского, задаётся вопросом о том, откуда взялся Бог, и тут же переходит на рассказ о загадочном инциденте, получившем название «Битва за Лос-Анджелес», произошедшем в феврале 1942 года, когда средства ПВО обстреляли в ночном небе неопознанный летающий объект.

В треке «Four Billion, Four Hundred Million (4,400,000,000) / The Worst Is Yet To Come» рэпер сначала отрицает изменение климата, а затем хвастается тем, что одно время жил вместе с Паффом Дэдди и его девушкой Кэсси, и при этом ни разу не был вызван в суд по делу хип-хоп-магната ни в каком-качестве. «Возможно, я более ловкий преступник, чем Майкл Джексон», – заключает он. В этой же композиции после сэмпла из проповеди предводителя Нации Ислама преподобного Луиса Фаррахана звучит мяуканье заавтотюненного кота из ютьюбовского мема.

На этой пластинке Джей Электроника буквально сталкивает лбами духовное и внеземное. Подложкой служит россыпь из битов, сэмплов и лупов нереальной, захватывающей красоты.

У этого человека стопроцентно своё, уникальное видение хип-хопа и музыки в целом – того, что может сочетаться и каким образом это может происходить.

«Jay Electronica, the one and only, there'll never be another»
👍133💊2🤡1
Silly Love Songs
Джей Электроника выпустил на стримингах сразу три релиза: новый альбом длиной 28 минут и EP на 12 минут, а также полноценный лонгплей «Act II: The Patents of Nobility (The Turn)», который все заинтересованные уже вытащили с торрентов ещё пять лет назад – теперь…
Хов был мне как брат и был со мною терпелив
Я выдал ему 19 альбомов одним днём и ему даже не пришлось платить


- читает Джей Электроника в одном из треков на альбоме «Leaflets».

Похоже, что это пророчество потихоньку сбывается: вчера вышел релиз под названием «A Written Testimony: Mars. The Inhabited Planet». Шестнадцать минут, восемь треков, один из которых носит название «Remember That One Time Trump Tweaked On Zelenski In The White House», куски из фильма «Престиж», сэмплы из Radiohead, зачитывание искусственным интеллектом твитов с реакциями на дропы рэпера прошлой недели. В общем, всё что вы могли ждать от Джей Электроники и даже немного больше.

Лично я не могу наслушаться таким: просто врубаю, проваливаюсь в этот звуковой хаос и не хочу оттуда выплывать.

Очень надеюсь на то, что всё правда и нас на самом деле ждёт 19 дропов.
7👍3🤡1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Ни одна душа в хвалёном «музыкальном телеграме», который «стал настоящим новым музыкальным СМИ» не пишет о том, что у Ариэля Пинка вышел новый альбом. Люди поют осанны всякой дряни, вроде группы Maruja или фолк-рэпера Quadeca, а о новой пластинке артиста, полностью изменившего инди-музыку, на котором реально выросло целое поколение музыкантов и меломанов – ни слова. Что ж, будем исправлять.

«With You Every Night» – первый полноценный лонгплей Пинка с 2017 года, опубликованный после идиотской отмены за то, что артист сидел в отеле в паре миль от места, откуда 6 января 2021 года Трамп призывал идти маршем на Капитолий (непосредственно в т.н. «штурме», при этом, участия не принимал).

Это самая бодрая пластинка Пинка со времён «Pom Pom» 2014 года. Экстраординарный сонграйтер снова в деле: кривляющиеся голоса, смены темпа, смены тональностей, нью-вейв, синти-поп, пост-панк, софт-рок и абсолютно шизоидные идеи для композиций. Чего лишь стоят названия песен «House of the Haunted Hebrews» или «I Wanna Be a Girl». Имеются выдающиеся композиции, вроде грандиозной баллады «Everyone’s Wrong» и взрывного пауэр-попа «Why», в котором Пинк рефлексирует по поводу своей отмены.

Некоторые также обратят внимание на заключительный трек под названием «One Last Lullaby», ближе к финалу которого неожиданно звучит спокен-ворд от Марка Козелека – ещё одного отменённого гения. Впрочем, как выясняется, голос не настоящий, а сгенерированный ИИ и цитирующий композицию Нэнси Синатры и Ли Хейзелвуда «Big Red Balloon». За пару куплетов до цитаты голос Козелека произносит: «Я чертовски здорово изображаю Джонни Кэша». Истоки этой строчки лежат в истории, циркулировавшей в англоязычном фейсбуке в середине 2010-х, про то, как вышедший на пенсию почтальон оплодотворил около 1300 домохозяек, пока их мужья находились на работе. Дескать, почтальон так здорово изображал Кэша, что женщины сами падали в его объятья. История, в итоге, оказалась фейком, однако на Пинка произвела сильное впечатление: в 2019 году он упоминал её на одном из подкастов.

В общем, новый альбом Ариэля Пинка интересный и пропускать его не стоит.

Возвращаясь к Марку Козелеку в контексте Ариэля Пинка, знатоки (вроде нашей редакции) хорошо помнят его композицию под названием «The Mark Kozelek Museum», вышешдшую на безымянном альбоме 2018 года. Приводим из неё цитату:

Прошлой ночью я видел Ариэля Пинка и спросил его: «Как поживаешь, брат?»
Его голос звучал скромно и он ответил: «Я буду на другой планете»
За кулисами чувствовалось напряжение, в его глазах что-то читалось
Он – мой брат в музыке, и я сказал ему, что всё будет хорошо.
Ариэль Пинк – это вам не инди-середнячок какой-нибудь
Если бы на дворе был 1975 год, мы бы шли ноздря в ноздрю
Он был бы известен как Дэвид Боуи, а я был бы известен как Нил Янг и заполнял бы спортивные арены
Но в 2017 году всё совсем не так
Мы стоим за кулисами с бутылками воды Crystal Geysers и Oranginas
Он – король Spotify и его самая популярная песня называется «Another Weekend»
Мне говорят, что я тоже есть на Spotify
И моя самая популярная песня – «Chili Lemon Peanuts»
В следующий раз я увижу его на каком-нибудь европейском инди-рок-фестивале
В кафетерии, снаружи которого будет вонять биотуалетами
И пока большинство инди-рокеров, выступающих на сцене
Будут изо всех сил стараться усыпить своих фанатов
Никто не сможет обвинить меня или Ариэля Пинка в том, что мы навеваем скуку


И впрямь.
27🔥11🤝7💩4🤡2👍1😱1🥴1
Артистка Холзи пожаловалась в интервью Зейну Лоу, что лейбл Columbia Records не даёт ей выпускать новую музыку, потому что её прошлогодний альбом «The Great Impersonator» показал неудовлетворительные цифры.

Диалог примерно следующий:

– Эшли, ты настоящий карьерный артист! Жду не дождусь, когда выйдет твоя пластинка номер 52!

– Ага, если мне дадут её сделать.

– Кто ж тебя останавливает?

– Я не могу сейчас записываться. Мне не разрешают.

– Мне не нравится, как это звучит.

– К сожалению, это так, потому что «The Great Impersonator» не выстрелил, как на это рассчитывали. Альбом продался тиражом в 100 000 сраных копий в первую неделю. И это немало, особенно для артиста, у которого давно не было хитов. Тур показал самые высокие продажи в моей карьере. Но от меня ждут показателей альбома «Manic» (2020). А я не могу выдавать такое каждый раз. Я могу это делать время от времени. Но этого недостаточно. Это считалось бы успехом для большинства артистов – 100 000 альбомов в первую неделю, в эпоху, когда музыка на физических носителях не продается, верно? Но без хита на радио это провал в контексте того успеха, который был у меня до этого.

И в этом, мне кажется, самое сложное – то, что я некогда являлась поп-звездой. Но я ей больше не являюсь. <…> «Хм, почему её показатели не такие, как у Тейлор Свифт?» Вы, блин, прикалываетесь? Я записала экспериментальный концептуальный альбом про то, как чуть не умерла, я в жизни таких результатов не покажу! Но я всё же показываю неплохие цифры. Я всё ещё в топ-10 артисток, если судить по продажам первой недели. Но этого недостаточно, потому что, видите ли, «я не поп-звезда, которой когда-то была». Даже несмотря на то, что это мой осознанный выбор.


Про Холзи я толком ничего не знаю и её творчеством не интересуюсь. Знаю только то, что она постоянно попадает в заголовки то с депрессией и неоднозначными твитами тревожного характера, то с раком (который вроде как поборола). Ещё в прошлом году катком по её альбому проехался небезызвестный Энтони Фантано, влепив единицу то был пристыжен в комментах, потому что когда Холзи писала эту пластинку, то думала, что умирает от рака.

Но я это всё к чему. К тому что на фоне всей этой истории довольно-таки хреново начинает выглядеть Columbia Records. В октябре выходит голливудское кино про то, как Брюс Спрингстин записал в домашних условиях на четырёхдорожечный магнитофон альбом «Nebraska». Судя по трейлеру, значительная часть картины будет посвящена тому, как Спрингстин вместе с менеджером Джоном Ландау убеждают боссов Columbia в том, что альбом необходимо выпустить в том виде, в каком его сделал на съёмной хате музыкант. Не записанным в студии вместе с группой и не перезаписанным в профессиональной студии сольно – а именно как демки.

Спойлер: им это удаётся, и сейчас про это снимают кино.

И тут же на фоне этого история, что Columbia ущемляет своего артиста за то, что тот не показывает желанных цифр.

Не хочу сказать, что Холзи – новый Спрингстин, но выглядит так, будто кое-кто отказывается учиться на ошибках прошлого.
👍10🤯31💩1💔1
Forwarded from Maschina Records
Новый артист нашего издательства: представляем цифровой каталог группы «Лаванда»!

Проект двух «ироничных электромажоров» — Фила Гуда и Фреда Колесникова — зародился в Калининграде в самом начале нулевых и прогремел на всю страну среди модной молодёжи задолго до того, как в лексикон россиян вошло слово «хипстер». Музыка «Лаванды» стилизована под советские 80-е — просто вспомните, как звучит первый альбом группы «Мираж».

Maschina Records представляет полную дискографию коллектива в цифровом виде. Послушать «Московский, 33», «Японский синтезатор», «Королей турбаз», «Моделей» и другие треки легенд отечественной электро-диско-сцены можно на всех музыкальных площадках.

Кроме того, для истинных ценителей творчества «Лаванды» мы подготовили сюрприз. Последние авторские копии винила первых двух альбомов, выпущенных группой самостоятельно некоторое время назад, доступны для приобретения на нашем сайте.
12🔥8
Пару месяцев назад коллектив King Gizzard & The Lizard Wizard объявил об удалении своего каталога со стримингового сервиса Spotify. Вместе с артистами Deerhoof и Xiu Xiu (позже к ним присоединились Massive Attack), они протестуют таким образом против решения создателя Spotify Даниэля Эка инвестировать заработанные на музыке деньги в военную промышленность.

Пользователи соцсети, в которой King Gizzard & The Lizard Wizard объявили о своём решении, одобрили их протест, но обратили внимание группы на то, что их каталог доступен на сервисе «Яндекс.Музыка». С военными инвестициями «Яндекс» вроде как напрямую не связан, однако связан с Россией, а это в понимании многих людей, уже неправильно само по себе.

King Gizzard and the Lizard Wizard этой темой серьёзно озаботились, пообещали разобраться и с «Яндекса» свою музыку удалить.

Прошло два с лишним месяца, а воз и ныне там. Значительная часть студийной дискографии по прежнему доступна на «Яндексе». Выходит, уйти с этой платформы оказалось куда трудней, чем покинуть «Спотифай».

Но занимает меня не это.

А то, что на «Яндексе» доступны альбомы King Gizzard, которых нет, к примеру, на Apple Music. Среди них их новейший опус в стиле барокко-поп «Phantom Island», прошлогодний «Flight b741», а также метал-альбом под названием «PetroDragonic Apocalypse; or, Dawn of Eternal Night: An Annihilation of Planet Earth and the Beginning of Merciless Damnation». На все эти релизы на других платформах для отечественного слушателя стоит т.н. «геоблок», а на «Яндексе» они есть.

И там вообще есть много чего из того, что не доступно в прочих местах. Но всё, что появляется «запретного», возникает спорадически. К примеру, несколько недель назад, спустя пару месяцев после выхода, появился альбом Джастина Бибера «SWAG» (но не «SWAG II»). Имеется прошлогодняя Сабрина Карпентер, но пока нет новейшей, вышедшей на позапрошлой неделе. Есть «GNX» Кендрика Ламара, но нет последнего альбома певицы SZA. Но есть последние Морган Уоллен, Тейлор Свифт и Пост Малоун. Но отсутствуют последние Arctic Monkeys (хотя, бывает, проскакивают, когда слушаешь «Мою волну») и начисто изъята дискографии Arcade Fire.

Какую-то логику во всём этом проследить сложновато. Из того, что мне удалось для себя понять: подобным образом возникают лишь альбомы, выпущенные лейблами, входящими в конгломерат Universal. Те, что имеют отношение к Sony не появляются. Хотя, имеются исключения: недавний мейджор-лейбл дебют Alex G «Headlights» доступен, а издан он на RCA – одном из флагманских лейблов Sony Music.

То, что «залетает» на «Яндекс» от Universal появляется не сразу, а спустя примерно два месяца. Ещё пару недель назад смотрел – на платформе присутствовал пилотный сингл «What Was That» с нового альбома Lorde «Virgin», а самой пластинки всё не было. Сейчас полез – появился и альбом.

Никаких выводов сделать не получается – озвучил в этом посте чисто свои наблюдения. Было бы очень интересно прочитать какой-то реально глубокий разбор всей этой ситуации с «инсайдами» и всяким таким.
9👍5🔥4👎2🤔2
#meowtop5

«ТОП -
5 осенних альбомов» от Алексея Алеева и искреннего канала о популярной музыке Silly Love Songs:


Yo La Tengo«I Can Hear the Heart Beating as One» (1997)

Cамая осенняя пластинка: начиная от жёлто-красной цветовой схемы обложки, заканчивая наличием композиции «Autumn Sweater» в треклисте. Гениальный и не надоедающий инди-альбом, который и впрямь похож на любимый осенний свитер: теплый, уютный, местами колется, но сидит как влитой и рука не поднимется выбросить.

Метеорит 2025 – «Жизнь как она есть» (2025)

Лучший отечественный альбом года, который не идёт у меня из головы с весны. Проходил под эту смесь из слоукора, шугейза и эмбиента всё лето и вошёл с ней в осень. Кажется, что это самая подходящая пора для пластинки про течение времени, тёплые камни и монгольскую степь.

Grima – «Nightside» (2025)

Раз это подборка для канала с анонсами мероприятий, хочу воспользоваться моментом и прорекламировать главный, как мне кажется, концерт осени. 22 октября в клубе Yalta выступит Grima – лучший блэк-метал коллектив России. На саппорте – другая видная метал-формация Morokh. Музыка Grima относится, скорее, к зиме: коллектив воспевает сибирские лесные чащи, сугробы и северные ветра, но начать готовиться можно (и нужно) заранее.

Reyans & Ilya Noch«Восемь осень» (2024)

Недооценённый местный альбом. Растворяющийся в эхе, местами как бы невесомый пост-панк, но со своим характером и без попыток закосплеить кого-то конкретного или содрать чужую эстетику. А поэтому родной и искренний. Замечательная обложка напоминает о Колосовке в любимое время года – одно на другое ложится очень цельно.

Pat Metheny – «Bright Size Life» (1976)

Очень хотелось включить в эту подборку что-то с лейбла ECM. Осенью их джаз-фьюжн на грани с нью-эйджем и академической музыкой слушается как-то по-особенному объёмно. Выбрал в итоге дебютную пластинку Пэта Мэтини, на которой виртуозное трио играет так, будто коллективно пишет захватывающее импрессионистское полотно в духе «Стогов сена» Моне. Тысячи оттенков, свет и тепло, к которым, кажется, можно прикоснуться.
16🔥7🤩2
На следующей неделе мчу в Ростов-на-Дону, буду принимать участие в фестивале издательства Ad Marginem «по краям», который состоится при поддержке другого книжного фестиваля «Слово-на-Дону».

В Ростове буду читать лекцию о знаковых персонажах книги Джеффа Чанга «Can’t Stop Won’t Stop: История хип-хоп-поколения». В конце августа рассказывал об этом в Воронеже, вышло здорово, и вот появился шанс повторить. Да ещё и поговорить об истории хип-хопа мирового в альма-матер хип-хопа отечественного!

Если вдруг меня читает кто-то в Ростове-на-Дону, пишите в бота обратной связи, буду рад познакомиться и пообщаться лично.

И приходите на фестиваль с 10 по 12 октября в фудмолл «Мануфактура».

Я выступаю в субботу, 11 октября, в 15:00.

До встречи!
83
2025/10/22 08:13:21
Back to Top
HTML Embed Code: